在美国，其实这种数字专辑的萌芽在互联开拓之初就已经有了，只是那时候还没叫成“数字专辑”这个名字，通常几美分就能下载一首歌，也不受唱片业协会的认可。
直到几年前，美国流行歌手布莱德和美国最大的通讯运营商沃兹通信联手，在沃兹音乐市场上传了第一首付费主打歌曲，只能在沃兹音乐市场靠购买手机号听歌，不能下载，并且依靠唱片公会以及政府的正版支持下，销售超过两千万，才引起大众的重视。
接着，布莱德又一鼓作气，接连在沃兹市场发售了第二首主打，和新专辑全部歌曲，拿下了累计过亿的销量，才让国际唱片业协会正式的将数字专辑数据加入全部专辑销售的数据。
在华夏，易听音乐被称作是数字专辑的先行者，姜伦年初的数字专辑截止目前，在易听销售已经超过五百万份，但是这个数据并不算是最高的，反而筷子兄弟那张神曲专辑才是冠军。
但其实华夏和美国的数字付费路程很像，早在十几年前，运营商就以“手机听歌”、“彩铃”、“数字音乐下载”等手段捞了一大笔，不过在华夏，音乐人的利益大大被侵害，一首销售过亿的歌曲、彩铃，歌手可能只拿到几万元，而词曲人甚至一分钱捞不着，只能靠演出赚钱的更是大有人在。
如今国家对音乐正版开始保护了，这条数字专辑的路才走起来，但比欧美又晚了几年。
这个国度就是这样，保护新兴产业，为他们累计原始资本的时候，让一部分人先富起来的时候，必然会侵害另一部分人的利益，但那些被保护起来的企业，恶习难改，在逐渐恢复公平之后，他们必然会面临塌方的危险。
……
……
根据主办方定的路线和行程，姜伦同佐伊一起乘车来到了蒙特卡罗大剧院。
长长的红毯，两边挤满了举着长枪短跑的记者。
每一组进场的明星之间，有明显的距离。
这也是为了给记者腾出更多拍照的时间。
佐伊挽着姜伦的胳膊，一路挥舞着手臂，还不时向两旁的人献出飞吻。
姜伦第一次走国外的红毯，完全一路跟着佐伊，她停下来向记者们摆pose，姜伦也照做。
到了场馆内的签名墙上，两人各自拿起笔，找空位签了名。
姜伦除了签自己的名字外，还把英文名字jaron写上了，这个名字是吴朝阳帮他起的，说是以后会经常和老外接触，有这么一个名字，也方便别人对他的称呼。
但这么普及，懂的国外明星还是叫他姜伦，只有那么几个不太会发音的，或是比较自我的，像扎斯丁，才会喊他jaron。
像佐伊，就简简单单的写了三个字母……zoe，不过她那个e上，还有俩小点，应该是法语。
入场后，里面就没有记者了，工作人员引导姜伦和佐伊来到前排，已经坐了不少各国的艺人。
姜伦本来以为这是一个交际的舞台，各国艺人可以在一起吹逼侃蛋，互相认识。
结果他发现自己错了。
这帮人不是看手机就是靠在椅子上睡觉，仅有几声说话的，一个打电话，两个在互相聊天。
难道大家都没有互相认识的兴趣吗？
佐伊用实际行动证明了这一点，她往那里一坐，对姜伦吩咐了一声，“待会儿开场叫我！”
然后……脖子一歪，就靠在椅背上合眼了。
无聊的看看左右，有几个华人歌手在场，虽然姜伦叫得上他们的名字，但因为离得较远，而且他们坐在那边也不聊天就是玩手机，所以就没过去打招呼。
会场陆陆续续有人进来，明星们似乎都保持着默契，外面笑容满面的接受记者们拍照，进来都是一个样子。
直到主办方通知记者入场，这帮人才忽然振作起来，精神焕发的挂上笑容。
自然，聊天的声音也渐渐起来了。
姜伦身边坐的几个老外都跟他打招呼，这个叫接客，那个叫约汉，还有叫约汉迅的……呵呵，开个玩笑。
记者们进场后也免不了再次拍照，不光是明星们，还有舞台布景，场馆内置，都要拍。
七点半，颁奖礼开始了。
主持人请的是n电视台的两位主持人。
这个n电视台其实在明星们的眼里并不受好感，经常曝光明星的绯闻和**，甚至还偷拍天后在家裸…身换内衣的新闻，可谓无耻至极。
但对于民众来说，台上这两位主持人可是特别受追捧，无论是户外娱乐还是脱口秀节目，他们的主持都游刃有余。
只是因为地域差别，他俩在台上说的很多段子里包含地方俚语，所以姜伦听起来并不好笑。
开场后有近四十分钟的明星表演，有的只有一首歌，有的则唱串烧，但表演时间最多只有十分钟。
这些上台表演的各国明星，都是在马上要颁发的奖项中获得提名的，但也不是所有提名的都能上台，毕竟时长有限，能不能上台全靠赞助商，若不是易达这次成为wa的第六大赞助商，姜伦恐怕也没有上台的机会。
近四十分钟的表演结束后，开始第一回合的颁奖。
首先颁发的奖项，是世界最佳音乐人奖，这个奖是分类的，有最佳流行、最佳r&ap；ap；b，最佳摇滚等等。
一直以来，这个奖都是没有说唱的。
但是，在颁发完最后一个最佳音乐人奖后，主持人上台说，“很遗憾，还得耽误大家一点时间，因为我们今年新设立了一个奖，所以……”
女主持耸肩一笑，看着大家期待的眼神，才说出，“这个奖就是世界最佳说唱音乐人奖！”
此话一出，台下顿时一片尖叫！
“嚯！”
“终于给这个音乐流派设立奖项了！”
“这简直是奇迹呀！”
“那这个奖该给谁？好像并没有评选啊？”
“是啊！这个奖也够大了，而且还是说唱类的第一个奖，不给一个有突出贡献的人，我不信服！”
“今天到场的说唱艺人，好像并没有几个。”
“不会第一个叫就从缺吧？”
同样坐在台下的姜伦，心里也是一阵悸动。
如果是在国内，这个奖非他莫属。
但……这是国外，而且是世界性的国际大奖，花落谁家都不好说。
他手指微微颤抖，一个没有经过投票和评选的奖项，到底会颁给谁，他觉得自己光《双截棍》和《我的天空》就有资格获奖。
毕竟流行说唱能够盛传，完全是自己的功劳。
当然，也有很多音乐人和他一样的想法，毕竟国外做流行说唱的也不在少数，虽然他们确实是受姜伦的影响和启发，但他们绝不认为，这个奖就该属于姜伦，而不属于他们。
主持人的关子卖够了，方才拿出一份信函。
她说：“因为这是第一次颁发这个奖，所以这个奖就由我来宣读，让我们一起来看看颁给谁！”
每到这个时候，都是全场屏息凝视舞台的时候。
很多人神情默然，而很多人紧张的搓手。
然而，所有人都失望了，因为主持人喊出一个大家都很熟悉，却又不可思议的名字……国际音乐文化联合会！
她的理由是：因为第一次设立这个奖，但没有前期的歌迷投票和业内评选，所以这个奖第一次奖励给国际音联，希望音联能够发掘、鼓励、培养、宣传更多更好的说唱类艺人。
如此一来，刚刚还期待感爆棚的姜伦，瞬间对这个奖，有种不痛不痒的感觉。
如果是别的音乐人获得，他还会有些情绪，但既然颁给了国际音联，那种失落感就不存在了，想想也是挺奇怪的。
颁奖礼进入到第二轮表演的环节，这一轮是获得各区域最佳艺人的表演环节。
姜伦自然在内，他获得了华夏区世界最佳艺人奖和亚洲区最佳现场两个提名。
对于这两个提名，能拿一个奖就不错了。
而且姜伦更中意亚洲区最佳现场这个奖，因为最佳艺人跟他角逐的都是华人，而最佳现场则有亚洲各国的明星，分别来自日韩新马四国。
这一轮表演时间一个多小时，而且百分之八十都以唱跳为主。
台上更是五光十色，你方唱罢我登场。
后台，姜伦一切准备妥当，乔东生带领的人大民乐团也在第二舞台上准备就绪。
姜伦是要在最中间的圆形舞台上出场，耳麦配备好后，只能听到来自对讲里的声音，周围人跟他说话完全听不到。
就在他做最后准备的时候，一个从上面下来的韩国歌手，走过来对姜伦鞠了一躬。
姜伦以为他是跟自己打招呼，特别摘下耳机，结果听到对方说，“……虽然你获得了提名，也通过关系拿到了上台演唱的机会，但最后的奖杯绝不是你的，我们大韩民国的现场才是最好的，甚至超过日本！”
听到他这一番莫名其妙的话，姜伦有些好笑，一路走来，还第一次见到亲自送上门来想被打脸的人。
他今晚准备的这两首歌，无论是现场还是录音室，都是会震撼人心的歌。
或许这家伙是听过自己之前的彩排，才敢放肆的说这种话。
想起那些韩国偶像来华举办歌友会，参加活动，姜伦不禁淡淡一笑，“对，你们韩国明星的现场假唱能力是最强的！”
“你……”眼前的韩国人一听，顿时恼羞成怒，“你别以为所以韩国歌手都和朴基列一个样，我会在今晚的颁奖礼上打败你的。”
“那我等着瞧！”
多说无益，姜伦待上耳麦，不再理会他。
直到舞台开始上升，还看见这个韩国人正在叽叽歪歪，不知道说些什么。
主舞台上，一支来自巴西的乐队表演完毕后，灯光暗了。
全场观众看向另一个舞台，等着下一组表演嘉宾出场。
然而灯光亮起，出现的竟然是一支华夏民乐团。
在这之前，已经有一名日本的女歌姬，请了他们国家的民族乐手，带着民族乐器演绎了一首东西合璧的歌曲。
而刚才下去的巴西乐队，也在配乐中加了民族特色，又打手鼓又敲beriba（拨铃波琴）。
如今台上又出现华夏的民族乐器，再配上这完全没有西方乐器伴奏的音乐，台下不少人惊喜起来。
“天呐！又一首带有民族特色的音乐！”
“是华夏乐器，那个像弓一样的竖琴我见过。”
“太期待了，今晚各国音乐都有淋漓尽致的展现啊！”
“我不觉得，待会儿肯定又是突然加入电声乐器，虽然感觉没劲儿，但还是想听听。”
“歌手在哪儿呢？是乐队吗？”
“没看见啊……”
就在大家议论纷纷的时候，中间圆形第三舞台上的灯光亮了，主舞台和附舞台上的led屏幕也出现了他的身影。
并且打出了中、英、法、德、意、西六国语言的字幕：《青花瓷》……姜伦（华夏）。
下一秒，音响里奏出了华夏五声调式的音色，古色古香，极度唯美，真有一种天籁的感觉。
第349章、Wearetheworld！
对于学惯了白话文的老外来说，《青花瓷》歌词的语句和结构，无意是很难懂，很头疼的。
即使台下一部分华人，也得慢慢品才能理解。
但是这首歌词又不同于古文，其中还是有很多让人眼前一亮的词句。
譬如“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你。”
两句话三个“惹”字，从结构上形成排比和类迭修辞，而这个“惹”，又是从六祖惠能那句著名的偈语：“菩提本无树，明镜亦非台；本来无一物，何处惹尘埃”中得到的体会。
用“芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这段文言词句以景入情，然后再承接较为白话的下一段“而我路过那江南小镇惹了你”以为对仗。
因为芭蕉与门环都是静态的实物，只能被动的等骤雨，等岁月侵蚀后慢慢氧化的铜绿。
但人称代名词的“我”却跟芭蕉与门环不一样，因为“我”是可以自由移动的，于是“我”偶然间经过江南小镇邂逅“惹”了你，并不是被动的等你了，而是主动的去认识你。
所以虽然同样都是用动词的“惹”，但其主动与被动性却迥然不同，而且在这段词里一连用了三个“惹”字，字义相同，用法却不同，饶富趣味。
副歌最耐人寻味的一句，无疑是“天青色等烟雨，而我在等你。”
乍一听一看，似乎是表示离别后的等待之情，但细细品味就会发现，其中更多是无奈。
因为这个等待，是未知归期的等待，因此这段别离也更具哀伤之意。
天青色最初描述，出于宋代汝窑，并有宋徽宗批示的“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”
而青花瓷总体分两种颜色——灰蓝色和深蓝色，所以歌词里的“天青色”已经变成了一种文学描述，至于什么是真正的“天青色”，全凭个人理解，因为文学没有标准，并不是科学。
歌词里所描述的天青色，是无法自己出现的，它必须耐心的等待一场不知何时会降临的雨，才能够在积云散去的朗朗晴空以天青的颜色出现。
因为雨过天晴后才会出现天青色，先降雨才能有天青，但歌词倒过来说，想看到天青色唯有先等待下雨，那雨什么时候来，你什么时候归，都是未知的，用倒装类迭的手法，让意境更显伤感。
这首歌的曲调温柔委婉、淡雅脱俗，以至于其脑海中浮现的全是烟雨江南的画面。
配乐的中国风情，更体现了东方对待感情，隐藏得含蓄而韵味别生。
这种离愁别通过曲调的传递，仿佛青橄榄在口，值得慢慢回味。
论意境，《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水，水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞。
论词句，《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺，走笔曲折只因心似双丝网，中有千千结。
论曲调，《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧，清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意。
这三者叠加至一处，《青花瓷》一曲正如其名，恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅。古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人。
一曲结束。
台下掌声四起。
西方面孔的音乐人喝彩连连，东方面孔的音乐人更是激动不已。
不少人都站了起来，向台上的姜伦，向民乐团的学生们表示敬意。
后台，刚下台不久的那支巴西乐队驻足听完全曲，这些人里只有主唱懂一些中文，但也很难理解歌词的�
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