纪霜雨上课时就点名了：“我们班有位同学，写了一个武侠片的本子，还做好了拍摄构思……”
他没说完，课堂就一片哗然。
“武侠片……怎么写这玩意儿。”
“此物荼毒社会！咱们学校怎有这样想法的人？”
“还交上去污染纪校长的眼睛……”
武侠电影，现在还真是一个泛滥的大类，但是，风评可不怎么样。盖因而今的武侠片都充斥着无聊的拳脚打斗，搞得像杂技一样，要么就是缠绵的江湖儿女情吧。
观看者颇多，但是在业界人士里，比较有追求的导演都很不屑，也有许多学者批评这样的风气。
这第一届学生都是很有些心气的，大家左右看，试图找出他们中哪个是叛徒。
许云汝埋着头不敢说话，心中大叹，真是冲动了，把那构思交上去，现在还要被老师当堂批评。
“我觉得这个构思很不错，拨发三千元创作基金给这位同学，由你自己在校内组建剧组，将其拍摄，之后如能上映，视票房成绩与口碑加学分，分账需取二成回捐至基金中，如若不能，再接再厉。”纪霜雨问道，“许云汝同学，如果答应，下课来我办公室。”
所有人的目光一时都集中在了许云汝身上，震惊极了。
许云汝自己也傻了。
什、什么，不是批评他，而是要给他摄片经费？！
“纪校长，这是为什么？”王和笙忍不住了，“难道如此无益于社会健康的影片，我们也要支持制作吗？”
“无益与否，难道不是取决于许云汝。我在他的构思里，没看到什么荼毒风气的东西。”纪霜雨反问道，“武侠影片风行华夏，甚至在南洋十分叫座，这是因为大多华夏人心里都有个武侠梦，就算在座的各位，难道儿时不曾幻想过行走江湖吗？”
王和笙卡住了，这个，这倒是……
“粗制滥造的影片，无论什么风格我们都不会允许制作。但许云汝拟用全新手法展示华夏对独特的武侠文化，我觉得大有可观之处，为何不答应？”
纪霜雨这一说完，学生们也都哑口无言了。但在无言之后，他们心里就想，这都行，那我也得赶紧构思了！
许云汝脸憋红了，眼睛居然还有点湿润。
纪霜雨对他鼓励地笑了笑。
早期的武侠电影，现代人看可能觉得有些土，尤其是武打风格。
他看了许云汝的构思，经过纪霜雨的技术洗礼，他对整个影片的风格节奏都有了不同的想法，更接近后来我们看到的武侠了，所以纪霜雨才毫不犹豫地批准。
纪霜雨本来是让许云汝自己在学校组织团队的，结果许云汝在大家嫉妒又渴望的眼神里转了一圈，说：“校长，看来看去，我就觉得只有你能来担任我的摄影师……”
纪霜雨一思考：“也行。”
反正等许云汝开拍，他的剪辑应该也完成得差不多，换换心情也好。
“！！”其他学生看到许云汝不但申请到了创作基金，还申请到了校长！！眼睛都羡慕红了。靠，我也想要校长给我做摄影，打光剪辑也都可以啊！
这比创作基金还让人振奋，连着戏曲、戏剧专业的学生都讨论起来，这么说，我们是不是有了好的创作，是不是也能申请校长来给我们工作？
一时不管基础如何，所有学生都抓紧打磨自己的故事。单单是第一年，华戏就收获颇丰，获得创作基金后，产出了七部学生电影，原创或改编十三出新、旧剧。
。
最终，整部影片不算前期工作，从拍摄到剪辑完成，一共花费了近半年时间。
到此时，也可以送审了。
纪霜雨填写了申请书，包括剧本，送去影戏检查委员会。接下来就是等待了，获得准演执照后，便可以全国上演。而且一个执照，就管三年，三年后还要再上映，得重新检查。
主要是，检查一次，除了交税还要交检查费嘛……
“纪校长，您说检查会那边，会不会让修改片段？”参与剧组的学生很担心，这不是他第一次参与影片制作，却是头回这么担心，只觉得一个镜头都不要删去就好了。
这引发了大家的讨论，内容和纪霜雨穿越前听到的居然大同小异。
无外乎指责委员会有时尺度过严、不懂影戏、迷之禁令，搞得他们经常申诉，争取不要删减镜头。
更有些他们觉得很想看的影片，委员会居然禁映。从这里，还延伸开了各自是否有看禁片的经历。
检查后发的执照，一般是三种批复。准映、禁映、修剪。
纪霜雨想了一下：“不至于吧，我也没拍什么奇怪的内容。”
要说沾边的，就是现在也对封建迷信内容也有控制，但是他那其实元素都是民俗相关，很科学的，应该不至于让他删减吧？说得他都有点怕了。
这检查会看完片，也是要开会，然后讨论出结果。加上现在制片公司越来越多，并有大量引进影片也需要审查，一般来说，审查过程还是要点时间的。
但也许是纪霜雨这部影片关注度太高了，竟是短短三日就收到回函。
纪霜雨在大家面前，把信函打开，扫了一眼。
“怎么样，准映？……不是？不会要修剪吧？”王和笙焦急询问。
“不是。”纪霜雨把信反过来，展示给他们看，附带了准演执照的回函上头，赫然是从未出现过的手写批复文字，甚至带了标点符号：速映！！
第四十五章
万事俱备； 只欠东风了。
向来影片摄制好，都是先在沪上放映的，然后再视成绩运往外埠放映。这部片子比较特别； 京城也会同步首映。这也是让京城观众特开心甚至有些自豪的一点。
周斯音作为制片方，手握着首映权和各方头轮影院谈判。
现在的市场； 许多头轮影院都是外资； 华资的头轮影院对本国影片也要考虑质量，是否选映； 最后也就是在那么一两家头轮影院上映； 因为拷贝也贵嘛。
每次沪上一埠就是拷那么一两份； 外地还要拷个几份。
纪霜雨这部影片，华资头轮影院都想抢到，各自喊价； 就怕周斯音只在他们书局投资的影院放映，你吃肉好歹给大家喝点汤吧。
所以周斯音同他们谈判下来，将在所有华资头轮影院同时进行第一轮联合放映：也就是每间影院轮流放映几日。
比起轮次放映制； 这种放映方式得是对影片质量相当自信。而对观众来说，倒是大大方便了； 离得远的观众大可以等到自家附近的影院放映时去看。
至于那些外资头轮影院； 都没有参与。他们基本只会放映国外影片，除非是投资特别大的华夏片； 这很少有。而且海外的巨片，投资可都以十万百万计； 也难怪票房居高不下了。
《古都镇物奇谈》虽然最后总成本近三万； 算得上国产大片，但因为周斯音要做联合首映，而且； 纪霜雨这部影片，比许多影片都要长，在很少有影片超过九十分钟的现在，达到了一百一十分钟。
影片一长，放映场次就少了。外资影院一盘算，对他们来说华片太长性价比不高，觉得利润肯定不足，便放弃了。
纪霜雨为了表示感谢，也给每家华资头轮影院都设计了一版海报。
要说海报，现在的海报可太粗糙了，毕竟现在专业人才就少，无非就是影片中的大头特写，或者手绘的剧情片段。
但纪霜雨深知，海报是要将整部影片的精髓，浓缩在一个画面中，至少，你构图、色彩要讲究点吧。
他自己本身就擅长书法，将书法、京城风景、影片元素结合在一起，创作了一组系列海报。
这些海报在后来，收藏价值也疯狂飙升。
当然眼下来看，他们的作用就是令来往的路人，都忍不住把目光放在其上，然后就会恍然。
是纪霜雨的新戏。
这个，不用海报宣传大家都铭记在心了！报纸上都预热半年啦！
这次《古都镇物奇谈》联合上映的事情，大家都知道了，心里有些庆幸，总比只有一二家影院独家放映要好买票。
但因为期待的人太多，上映当天票房仍是排起了长队。
很多影片在上映之前都会学习海外进行试映，映完可能还会根据意见改改，但逐渐的，有人看完剧透影响到票房，很多公司索性白天试映，晚上立刻就首映。
纪霜雨则是干脆取消了试映，一个风和日丽之日，《古都镇物奇谈》首映，开场！
。
长乐戏园旁，新开业的永安影院在首映当日开门迎客，《古都镇物奇谈》将作为他们第一部 上映的影片。
齐浩然作为霜迷会数一数二的重要角色，自然也组织了同好一同到永安影院观看，支持纪霜雨的工作。买的票也是当时观影效果最好，靠后方一些的座位。
进场前，齐浩然还特意叮嘱大家，在外面就把吃的买好，更便宜。如果不喜欢在外头如厕，那就别喝太多饮料，毕竟霜导这部影戏放映时间较长。
他们都是些爱好文娱的人，平时也没少去各个戏园、剧院，西式，本土式，大舞台，小舞台，都看遍了。
现在影院形制很多，有的还要同时放电影和戏剧，所以从舞台到座位都是千奇百怪，还有分楼上楼下的，多数座位高度是差不多。
进入永安影院后，大家觉得比较新奇，整个影院据说只放映电影，修成了阶梯状，前后排座位还会错开，如此一来，座位便是从低到高。一琢磨，这样还真是更方便观看。
看过影戏的都知道，前面若是坐个壮汉，或是不摘帽子的人挡住视线，那真是再讨厌不过了。这样的设计，倒是一定程度上避免那般状况。
椅子，也俱是绒布的。和一些高档剧院的弹簧皮椅，或者更廉价的藤椅、木椅不同，但还挺舒适的，造价也恰好。
“居然还有冷气……不愧是霜导参与了投资的，换了徐老鸡，怎么可能这样大方！”
“就是就是。”
“实在可惜这里以后只放影戏，否则环境这么好，若是在这里观看新剧旧戏，不也是一种享受。”
纪霜雨和徐新月开的却是纯然的电影院，所以在设计之时，纪霜雨就指明了要阶梯式，更方便观看影戏，连座位宽度都规定了。
设计师琢磨了一下，发现这样规划还真是在考虑到人性化基础上的最优解。
永安影院一共近三千个座位，不管在京城还是在沪上都算得上大了，京城有些小影院，也才几百个座位，多者两千。虽然这都还比不上国外有达到五六千之多者。
花费都超出预算了，加上冷气热气机器，连着卫生设施，纪霜雨也要求倍加重视，不但接上自来水和马桶，还要聘人定时消毒。
一番操作下来，把徐新月心疼得够呛。
他在影院内巡视时，听到大家的讨论，虽然很不满众人将自己辱为徐老鸡之类，可发现这些人都约定以后看影戏都来这里，还是理解了纪霜雨的坚持。
众人落座，整个影院渐次满了，工作人员也挂上了“客满”的牌子。
灯光渐渐暗下来，放映开始。
银幕上首先出现的是昆仑书局的Logo，巍峨的昆仑山，熟悉的人会发现，这是被重新设计过的，而且是动态的，让人很有印象。自然也是出自纪霜雨的手笔。
《古都镇物谈》很多人都知道大致情节，就算没看过书，先期宣传也了解了。
相传京城有五样风水镇物，镇住了这里的大小妖邪。一朝镇物失窃，城内竟也接连发生诡异之事，人心惶惶。
故事的主人翁，便是由赵嵯峨扮演的男主角恒欣，他初来乍到京城的学校执教，起初也被吓到。但后来，恒欣察觉到奇怪之处，开始偷偷侦察此事。
影片开头，便是京城人很熟悉的景色，全景，护城河边，一辆马车正在前行，车轮声，隐约的叫卖，鸭子的叫声……
这一点，已经让观众有点惊讶。
这画面没什么特殊的，可是，有声片现世以来，不是大量对白，就是塞满音乐。这部也是有声片，开头没对白也没音乐，倒是在远景下，头一次出现了极为翔实的环境声！
这一点，既让人不习惯，又感到舒服。
不习惯是因为它有悖一直以来的定式，舒服，则是因为它用声音，搭建出一个真实无比的世界。镜头内虽然只有马车的远景，和一截护城河，但很多人脑海里，甚至已经有了镜头之外的天地，鸭舍，摊贩，河上的凿冰人……
马车上的人在交谈，下一秒，镜头就切向了车轮，数息后才切到人物。
这突然的切换让齐浩然感觉有点别扭，没见过这样切的镜头，刚刚还是远景，怎么突然拍轮子了，搞得他心里咯噔一下，不由自主思考，是这车哪里有古怪吗？
其实齐浩然不是没见过这样的手法，只是应用得不一样罢了。这和寒星钢笔中，被人津津乐道的化妆段落一样，采用了跳切。
广告片里的跳切是同景别，而这里是远景突然接特写，因为属于两个极端，也叫两极镜头。镜头跳得更大，也让观众不由自主就接受到讯息了：怎么有一种不祥的感觉……
之后也确实出事了，马车路过坟场边的城隍庙，马匹怎么也不动了。车上的人也下来帮忙，只留了一个人在里面。
阴森的背景音乐，野狗的吠叫，咯吱咯吱的响动，碎片镜头快速切换，让观影气氛更加紧张。
安慰好马匹后，角色都以为这下好了，镜头也趋向稳定，让人稍微松口气。此时打开车门，画面切换时背景音乐也陡然变化，一个强重的音符，配合画面切换到封闭的车厢内，留下的人戴着祭神用的面具，竟已跪坐着断气了！
影院内一片抽气声。
齐浩然心脏猛然一缩，他的脸也有点发白了。
明明没有任何直接、血腥的画面，但音响蒙太奇的运用，与镜头的剪辑，愣是把气氛烘托得叫人不禁发毛，细节多到让人如同身临其境。
齐浩然曾经在报纸上看过一些影戏界人士争论有声片的未来，有的批判现在对背景音乐的应用，有的则展望日后的有声片，但他始终没有一个清晰的概念。
这些人说的有声片的未来，到底是什么样的？
直到现在，他�