后来很多人都知道，金雀在每次重大演出结束后，都习惯去找纪霜雨吃饭，聊聊天，有时候不一定讲什么道理。但是，看到纪霜雨她好像就看到了自己的初心。
……
纪霜雨回京将所有镜头完成后，便泡在了剪辑室，进行后期工作。
这期间，也要指点一下学生们的作品，都是华戏创作基金的获得者，题材很多，有偏商业也有偏艺术的。
无一例外，都是有声片，其中特别优秀的，还获得了彩色胶卷。
——也正是有赖于学校的大方，华夏电影才能在这次无声片迈向有声片的潮流中，不落下风，甚至走在世界之前。
曾经是技术落后于人，现在则是人家还在讨论有声片的音响如何设置，他们已经上完一年系统的课程了，甚至已经在学习色彩在影片中的应用。
哪天要是申请到了彩色胶卷，这一个个的，都已经有成算了。
除此之外，纪霜雨还要参与华夏电影节的工作。
电影节的章程已然公布，凡是符合规定的影片都可以申请，选片委员会也可以开始选片工作。距离举办还是大几个月，确定邀请哪些影片参与。
待到电影节时，还将有评审会选出奖项获得者。
纪霜雨是评审团的成员，但不是选片委员会。
在这个时期他参与工作，主要是因为大家希望他出面，对外宣传一下华夏的电影节，吸引一些海外的影片也来参加，将电影办成国际性的。
至于竞争？他们一点儿都不担心！关起门来比有什么爽的。
纪霜雨自然答应了，他交了那么多笔友呢，这就给大家写信宣传。好多人其实本来就好奇华夏了，对纪霜雨创办的华戏也很是向往，纪霜雨都给华夏学生上什么课程呢？
再者，华夏这个电影节好像大不相同，还分了四个单元，除了主竞赛单元之外，还设置了针对新手导演的“旭日东升”单元，面向短片的“尺寸之珍”单元等。而且也欢迎独立影片，届时还会有许多制片公司参与。
这些新鲜的设置，让许多海外从业人士深感兴趣，也觉得他们是认真扶持的。
像阿纳托尔，毫不犹豫就答应了下来，他会携自己的新片来参加……实不相瞒，他甚至想把摄影机带上，在华夏拍点东西，至于到底要拍什么，他还没想到，就是很想拍。
同时也询问了纪霜雨，你会报上哪部影片，新片赶得及吗？……要么你直说吧，你到底什么时候制作完你的新片，各国观众都翘首以盼哇。
纪霜雨接受采访时说的那些话，这些日子也让欧西的导演们好一顿讨论啊，各种电影杂志上都是相关言论。纪霜雨，他就那么自信已经开始给学生上色彩课了？
耳听为虚，眼见为实，现在就等着看纪霜雨给大家打的样了！
纪霜雨掐指一算，要是后期顺利，倒也赶得及在电影节之前上映，并参与。不过如果有自己的影片入选，那么他就要在评审时避嫌了。
……
纪霜雨粗剪完毕后，周斯音那头就已经开始张罗放映相关事宜了。
白立言也再次送上门来了，从沪上跑到京城来，他这次的诉求是：要求新片全球同步上映。
飞机把拷贝带到西洋就是了，最好同一天上映，最迟不要超过一周。
公司、影迷都不想等待了，什么华夏先放完，等上一两个月，乃至两三个月，才送到海外去放映，这合理吗！
他嚷得义愤填膺，把提前写好的稿件背了整整十分钟。
结果纪霜雨只是漠然说：“哦，可以。”
连钱都没多要。
白立言：“……”
他突然间产生一种奇怪的感觉，纪霜雨不说点什么，他居然觉得不太自然……他还是特意做好准备了，跑到京城来面谈。
纪霜雨继续漠然：“你还有事吗？”
白立言：“…………”
他好茫然，按理说是没事了，但是……
这也太卑微了，呜呜！
纪霜雨一副要送客的样子，“我还有什么能帮你的？”
白立言想了想，既然都来了京城：“算了，来都来了，你可以介绍徐新月先生给我认识吗？感觉我们会成为好朋友……”
纪霜雨：“…………”
作者有话要说：
周斯音：只要你们有眼光，我就不骂人！
第六十章
从前西洋最红的影片； 在海外上映完，最早七日到十日，就可以在沪上放映。
以纪霜雨而今的热度； 大家想求个同步放映也是很自然的事。就算白立言不来说，纪霜雨也会和他商量一下。
其实； 纪霜雨也是相当重视每一个地区的票房； 那都是钱啊……咳咳，而且拍摄的故事能被喜欢是件很幸福的事。
纪霜雨相当看不起白立言那个仿佛被虐多了的惨状！和徐新月一样一样的！
白立言在京城多呆了两日； 果然和徐新月颇有相逢恨晚的架势。
临走之前； 纪霜雨还把做好的海报交给他带回去了； 底图是早就制作好的，片名已经定为《镜花水月》，加上字就完成了。
纪霜雨还告诉他； 这次做的彩蛋，也考虑到了会多地区播放，搞了好几个版本。
白立言都快哭了； 和纪霜雨一起赚钱，简直太幸福了； 太多花招了……
“真的吗真的吗真的吗？我可不可以先看看？”
纪霜雨搞的彩蛋海外观众相当喜欢； 《古都》彩蛋就把书妄言的鸽王之名传遍欧美。《问青天》本身没有拍摄彩蛋，但在放映的时候； 添加了一段全员齐聚的花絮，也很受欢迎。
故事之余的片段能引起这么大的反响； 似乎不是单纯因为免费多看了一段。也是让其他电影人有点没料到的； 为此很是研究了一番。
现在，纪霜雨还说他搞了几个版本的，白立言敏锐地察觉到； 观众一定更买账。
“拍好你就看到了，现在还在剪辑台上。”纪霜雨道。
“好好好，那么我们前期就不透露是否有彩蛋，只引导观众去猜测《镜花水月》会不会延续《古都》的模式。如此一来，他们看到的时候就会更开心，然后再宣传各个国家彩蛋不一样。如果想看到其他国家的彩蛋，需要等到之后重映，我们来个重制版……”
白立言念叨着，已经把计划给打好了，在没有被纪霜雨捶的时候，他的智商还是很正常的，已经开始展望起宣传后热闹朝天的景象。
……
《镜花水月》定于五月十五上映，开始了宣传期。
早在他们正式宣传之前，就已经有无数声音，这是有声片，彩色影片，科幻电影……这些，对华夏电影来说，都是崭新的。
尤其是科幻，早期题材基本都是太空旅行、超能力、外星等等方面的幻想。
纪霜雨会拍摄成什么样，他的科学幻想是什么样，故事里会有像纽约那样的高楼大厦吗？冷灰色的未来都市，华夏多出了许多工厂，乃至飞到外太空的技术？
还有，他到底运用了什么样的拍摄技术，会因为比不上西洋技术，显得简陋可笑吗？
华夏报刊上，评论家们比起普罗大众，在期待中又有丝丝担忧，心情相当复杂。
但是，当《镜花水月》的海报被张贴出来，瞬间便解决了他们的大部分疑虑。
这张海报的主体，看起来是实景拍摄，是华夏人都熟悉的地方，京城地区信仰的中心，著名的金顶妙感山。
青山之间是错落的座座庙宇神殿，在彩色胶片的呈现下，更为还原了现实，红墙绿瓦，青山云雾，画面构图极美。
可它与现实又有极大不同之处。
庙宇被改造出了停机坪，停着几架极具未来感的飞船，泛着金属光芒，机身还有莲花喷绘，多了几分神秘，半空中悬着半透明的巨大佛像，远处是密密麻麻、耸入云霄的种植塔与掩藏在青绿色之中的大厦，构成广阔的背景，几乎要将庙宇群压盖。
画面结合了古老与科技，现实与虚幻，令人有种不可思议的感觉。
所有京城人都可以肯定金顶上不存在停机坪！周遭更没有那些神奇的建筑！
“这……这是怎么制作出来的？总不能真的搭建了这么多景吧？？”
“影片里也会出现这个场景吗？”
“所以佛像为什么那么大？”
像徐新月这样认识导演的，在影院要张贴的海报时，也是一脸眩晕地问：“这又是什么科学技术？”
“哦……有模型也有绘制的啊。模型注意比例就行了，太小的话可以用透镜协助拍摄。还有就是在玻璃板上画好景物，拍摄的时候，连着实景和画的景一起拍摄下来。演员表演时只要注意远近关系、透视，看起来就很真实了。”纪霜雨给徐新月稍微解释了几句，更多的说了徐新月也不懂，让他知道真没在妙感山造飞船就行了。
以道具组的写实画像功底，在影片和海报上看，还真是浑然一体，极为真实。这个场景出现的时间不算特别长，可花了他们许久去实验、制作，力求在简陋的技术下做到最好。
放在现代，电脑上渲染就行，搁现在，还真废了不少精神，这些物理特效技术未来人多少懂一点，奥特曼打怪兽也有类似的技术嘛。
“真乃奇观！”徐新月喃喃道，“故事就发生在这上面吗？”
“不是。”纪霜雨淡淡道，“因为这个镜头花钱最多，所以用来做海报。”要全都是这样的景，也不是不可以，但这部电影可能要做个三年了……
徐新月：“……”
不过一张海报，观众已然炸了，华夏观众恨不得拿放大镜看每一栋建筑，讨论其中细节，尤其特别关心那个种植塔，毕竟有着几千年的农耕文明。
但无论如何，看到海报后，同胞们是不必再担忧《镜花水月》的特技不够强了。
至于国外的观众，他们也看了报纸刊登的妙感山原来的景色，除了讨论海报本身透露出来的讯息，还要议论一下片名。
镜花水月，华夏成语，翻译出去难免少了点原味，各国版本不一，因为纪霜雨经常使用华夏式的暗喻，也导致很多忠实影迷开始学习华夏文化与语言。这次连片名都是华夏成语，他们自然有得讨论。
如此热烈情形，实在是从前影片上映未有过的全民期待之景，连海报都能研究出花儿。要知道，这还是个并不太重视海报，导致日后人们连原图都看不到，只能想象的时代。
到了开票的前一天晚上，更有人带着铺盖去票房外睡觉排队了。
无论放在哪个年代，粉丝就是有这么热情！这时候的名角演戏，那便是下雨下雪也有坚持排队买票的呢。为了最早看到《镜花水月》，他们乐意睡大街。
因为昆仑书局还举办了买书摸电影票的活动，所以排队的不止是电影院，书店竟也排起了队……正常渠道买不到票，大家就想来撞撞运气。
……
华夏时间五月十五当日，因时区不同，大家观看时间无法完全相同，但好在通讯不如后世发达，不必担心提前被剧透。
京城、巴黎、纽约、柏林……
无数影迷涌入各个城市的影院。
阿纳托尔导演在没有拍摄工作的时候都住在乡下老家，他也打算进城去看电影。
他这里有三张票，是他签约的电影公司送的，大龄未婚的光棍阿纳托尔决定带着自己父亲和母亲去观看这部自己那位未见面的良师益友的最新作。
“我要去邻居家炫耀一下，他们说买不到首映的票。华夏影片啊，我很喜欢，虽然好像只看了两部……你看看，这是我买的华夏画，在市场买的，他们说刚刚下船。”阿纳托尔的父亲拿着难得的电影票，啰嗦地念叨了一大通话。
阿纳托尔无心理会，满脑子想得都是影片，因为这些日子都在思考纪霜雨所说的色彩叙事。
“你在想什么？”母亲推了推阿纳托尔，“还在想你们那什么彩色好，还是黑白好，有声好，还是无声好？”
电影界吵的架，连她也略有耳闻了。
阿纳托尔不知道怎么解释，有声片已经宣告胜利了……黑白与彩色倒是在大战，但是……唉，他胡乱点了点头。
母亲：“你们这些人真是复杂，想拍什么就拍什么不就好了，纪霜雨拍彩色电影，你拍黑白电影，纪霜雨拍有声电影，你拍无声电影……你们都有光明的未来！”
阿纳托尔：“…………”
阿纳托尔：“……我才不要拍无声片了啊！！”
感觉到一阵窒息，阿纳托尔总觉得母亲的话很不详。
电影已经要开场，阿纳托尔挽着母亲走入影院，落座，听到耳边其他观众期待的探讨声。
在影院灯光暗下来之后，这些声音就悉数消失了，大家屏息等待放映。
银幕亮起，令人印象深刻的昆仑山图标闪过。
第一个画面，青山含翠，鸟飞绕林。
镜头掠过了幽美山林中的花丛、动物，一切都是那么静谧淳朴，是情理之中的美感——纪霜雨啊纪霜雨，你真是华夏旅游宣传大使吧。
海外观众们看着，如是想。
而且，因为这次是彩色影片，在色彩上也更具有感官刺激，朦朦青山，云青水碧，层次分明，深紫色的花束沾着露水，色彩美得让人心醉，仿佛来到了瓷器、古画中的华夏。
有一些敏锐的观众发觉了，这部影片的颜色，似乎……没有那么鲜艳？
从彩色电影出现以来，电影制作人们多数使它更鲜艳一点，好让观众惊叫，而非想着还原或和谐。
但现在，观众们只觉得影片色彩让人感觉无比的舒服，高级，浪漫，毫无不和谐、刺眼的地方，却又印象深刻。只有对比，才会发现从前为了鲜艳的颜色而喝彩是多么的肤浅。
周围的观众恨不得投入这个真实又梦幻的世界，足以证明此片处处符合了色彩的法则啊。阿纳托尔想。
他最近也在研究色彩，他看到的，比普通观众更多，思考的角度也更不一样。
这些颜色和从前的彩色影片比，不止是搭配上的差别，而且给人一种……十分华夏的感觉。难道，是因为知道这是纪霜雨拍摄的，所以先入为主的多想了？
——事实上，不是阿纳托尔多想，确实是纪霜雨特意做的设计！
不同的颜色，带给人�