看到阿峰还是有些疑问，燕姐捏了捏下巴，慢慢说道。
“四月一号这个日子赶的挺巧妙的，可以将粉丝之间的话题度炒热，这个时候顺势推新专必然是最好的选择，有时候过犹不及，李文音公司里可全是精英，应该不会犯低级错误。”
“嗯，那可太好了！”
至少有消息，阿峰也松了口气，不至于像以前那么心里毫无着落了。
而一样松了口气的，很显然不止阿峰。
……
时间慢慢度过。
而终于来到了四月一号的这天。
早上八点，李文音的新专辑便在各大音乐平台上架了。
“嗯？我潮？！真的有？！”
“我潮？新专辑？这么早？！”
不少的粉丝们在无聊的时候随便刷下手机，便发现了一条又一条的新专辑推送。
由于是全部免费，所以平台并不局限于扣扣音乐。
不少粉丝狂喜的点开专辑后，发现……
这特么只有三首歌。
三首！！
【我人傻了，兴冲冲的点开以后，发现原来是个EP？！】
【李文音你……】
【以前都能塞的满满登登，现在呢？！】
【居然是个细碟？！李文音，你丫可真够细啊！！】
粉丝们的怨念顿时暴涨。
一时间，吐槽的评论开始激增。
【就三首？？？】
【捅咕那么长时间，就这？就这？！】
而此时，不少不怀好意，平时却不敢跳出来的黑子们却眼前一亮，也开始有些蠢蠢欲动了起来。
这……有活干了啊！！
李文音这波是在自爆？
于是……黑子们迅速打开文档，专辑也没去考量分析，便直接开始写起了阴阳怪气的文案。
……
粉丝们怨念归怨念，但身体还是很诚实的。
不少人顺手吐槽完，就点开了播放键。
但随手点开了歌听一听后……
【对不起，李文音，真香！】
【对不起，李文音，我欠你一句道歉。】
【这……虽然我不是很懂音乐，但我依稀觉得，这没准是华语音乐中，国风的天花板了吧……】
【反正我觉得还是很好听，一贯的高质量！！】
【嗨！李文音大大这么忙，还能精心制作歌曲，少一点总比没有或者糊弄强！】
【同意！你还是我最爱的李文音大大！】
【我天，真的，这三首歌太符合这张专辑名了，怪不得单独推出！！】
【简直是……坐等大神出分析啊！！】
【李文音大大～YYDS！！】
……
当一部分黑子们写完文案后，再次点开评论，却傻眼了。
评论的风向彻底改变。
不少黑子人都傻了。
这到底怎么肥四？！！
就三首歌，至于吗？！
看了看这张《爱－恨－痴》专辑下的三首歌。
《青花瓷》？
《兰亭序》？
《烟花易冷》？
从歌名骨子里就透露出一股中国风的味道。
但……这……真有这么神？
三首歌的细碟，开始慢慢的发酵，流传。
一场来自中国风的风暴似乎即将开始彻底席卷华语乐坛！
第576章 论《青花瓷》为何NB？
李文音的新歌，一经发布，便收获了海量的好评。
很轻易的就能感觉其中的美感与韵味，许多粉丝们更是被这一爱一恨一痴缠惊艳万分。
很快，不少粉丝在与朋友闲聊的时候，这三首歌的微型专辑，就成了茶余饭后的谈资。
“唉？你听李文音的新歌没？”
“啊？！李文音的新歌？李文音这鸽子出新歌了？！”
“真的！快去听吧，超棒的，尤其是《青花瓷》，我简直太爱了！！”
“？？？什么池？”
“《青花瓷》！！”
“《青蛙池》？真是古古怪怪的名字，但不愧是李文音啊，这么奇怪的题材都能写歌。”
“？？我总感觉你好像误会了什么。”
正是这样，越来越多的人安利下，越来越多的人开始入坑。
一时之间，这张仅有三首歌的专辑，传唱度以一个极其惊人的速度迅速攀升！
中国风情歌。
包含了华国人民最喜爱的两种元素。
中国风与情歌。
舒缓优雅，不急不缓，如同烟雨浸透江南小路般的细腻，瞬间征服了人们的心。
歌曲动了，很快跟着行动的，便是无数的乐评人与业内人士。
但很显然，平时很快就能写出乐评的他们……
居然集体失声了！！
哪怕是复杂无比的《土耳其冰淇淋》都能迅速剖析的大神们，面对这首曲子，居然……
麻了！！
终于，时隔整整五天，才终于出现了一篇真正专业意义上的乐评！！
“我无法形容我自己的感觉了，我真的感觉……这首歌真的就是华语乐坛中国风情歌的巅峰了，这是天花板！绝对的天花板！！”
标题直接吸引了无数的眼球！
很多人都瞪大了双眼，简直不敢置信。
发这个帖子的人……居然是业内以怼人著称的“奔赴山海”！
说是这人直，或是低情商，无所顾忌的都有。
“奔赴山海”有一个最大的特性。
从来都是理性的剖析，完全没有任何的夸大。
但这一次，很显然“奔赴山海”破防了。
“李文音用事实告诉了我们所有人，如果他真的想要传唱度，随时可以传遍大街小巷！！而这，也打了无数称呼李文音【曲高和寡】人的脸！”
“而且，在这样夸张的传唱度下，歌曲的质量居然不可思议的达到了一个无数人难以企及的巅峰，我实在是想象不到，在流行音乐中，是否还能有曲子，可以超过这首曲子的意境！”
居然有这么高的评价！！！
无数吃瓜的群众都惊呆了。
这“奔赴山海”可绝对算得上是祖安乐评人。
在他的心中，最忠实的信条，绝对就是“最简单的嘴臭，最极致的享受”。
我管你是不是明星大咖流量小生，反正你又不可能隔着网线弄死我，而且我并没有造谣污蔑，一切从最基础的专业出发，谁都挑不出毛病。
“李文音的新专辑一出，我便开始进行了扒带与分析，但当我准备写乐评的时候，却发现这首歌已经传遍大江南北，如此夸张的传播速度，虽然吃惊，但也在意料之中。”
“不如说，这首曲子如果不火，那才是真的没有天理！”
【哈哈哈！！祖安大大，会说话就多说两句！】
【有你说的这么夸张吗，好听是好听，但……总感觉你们吹的越来越玄乎了。】
网友们有狂喜，有将信将疑，更有不少恰柠檬的尚未露面。
但都没有说的太过分。
毕竟，“奔赴山海”乐评的含金量肯定还是实打实的。
而且硬核到人直呼内行中的内行，几乎无可挑剔。
所以，即使是“奔赴山海”在网络上对歌手们指指点点，极致的嘴臭，但偏偏有非常多的簇拥。
而如同以往一样，“奔赴山海”再一次秀出了自己的扒带成果。
什么叫做扒带？
顾名思义，就是将一首音乐，通过听觉与分析，去分辨节奏，配器，和声，旋律，演奏手法等等，然后一点点细致的将其分开记谱，便于演奏学习。
虽然扒带不是什么必须的能力，但优秀的音乐制作人肯定都具备扒带的能力。
只不过，这个工作，极其考验听觉与基础，甚至是脑海中的音效素材。
有时候，很有可能为了找一个奇奇怪怪的细节，就花费数天的时间。
点开具体的乐评后，那复杂到令人窒息的音轨图出现在了所有人的眼前。
“这就是我这么些天的扒带的成果，说来惭愧，我只敢说，还原了原曲的百分之六十到七十，但仅仅是分析这些，就已经让我头皮发麻了。”
百分之六七十！！
这个数字如果给别人，那绝对都算得上是扒带的大神了。
一般来说，扒带是不可能百分百还原所有细节的。
偏差一定会很大，只能说是通过效果器来尽可能的“捏”声音。
但“奔赴山海”可是扒带的神。
除了李文音的音乐，还没见过谁的歌曲能让奔赴山海的扒带还原率掉到百分之八十以下。
但这一次，出现了什么奇奇怪怪的东西，居然让这样扒带的神中之神，都只还原了百分之六十多？
不过，“奔赴山海”的粉丝们并没有感觉意外。
就算很多粉丝并不懂，但也绝对知道李文音曲子之复杂，编曲之巧妙。
懵懵懂懂的知道每一次听都有新感觉，彩蛋永远挖不完。
什么？连“奔赴山海”都只还原了百分之六七十？
……李文音啊，那没事了……
“《青花瓷》，很浓重的中国风情歌，通过扒带的主旋律，我们可以看到，以一种清闷鼓声与类似清脆竹板的效果器作为节奏铺底，复杂的旋律音轨则是由不同的古筝与曲笛效果器结合而来。”
图片中标注的古筝与曲笛效果器，一小片一小片的分布在方方面面。
也就是说，仅仅是两种乐器，就起码分轨出了极复杂的程度。
【我靠，不明觉厉。】
【奔赴山海，盗版滴神！！】
【真的有这么复杂吗？我咋听不出来啊……】
【对啊，我感觉这首歌好像没那么复杂，反而有一种很素雅的感觉。】
虽然很多网友依旧抱着疑惑，但还是继续看了下去。
“这首《青花瓷》，无异于是真正传统中国风的巅峰之作，通篇运用了华国的五声调式，所以，这首曲子没有任何的不和谐之处。”
“曲子看起来很普通，因为他只有用到五声音阶与简单的453645的和弦走向，可以说，这简约的简直就像是一种……中国风入门的选择。”
“但就是这么简单的东西，做出了不简单的曲子，素雅，清丽，细腻，且具有意境，含情脉脉，并不张扬，端庄含蓄却又能令人轻易的听懂，这真的是一种……极致的中国式浪漫。”
“中国风，其实并不等同于五声音阶，李文音的很多中国风音乐，也采取了很多民族调式，或是一些……变音，但如果说纯粹的五声音阶的中国风作曲，无人出此曲其右！”
哗！！
网友们惊了。
那个嘴臭的大神居然给出了如此之高的评价！！
中国风是一个很笼统的概念。
其下，最富有标志性的，便是五声音阶。
但真实情况呢？
其实很多中国风音乐，也会在现代音乐的基础上，用上其他的变音音阶。
这也是所谓的中国风音乐重意不重形。
但李文音的《青花瓷》，严格运用五声音阶，也就是说，在保留着超脱意境的情况下，将形，做到了极致！！
“我在这里大胆的预言，这首曲子，并非是简简单单的流行音乐，即使是在严肃的古典民族乐中，这首曲子也绝对是不可多得的现代佳作，并且画下极美的一道笔画！”
“说完了作曲，那么接下来，我们来看看这首歌的其他组成部分，和声配器与歌词！”
网友们完全没有反应过来。
但还是傻傻的继续看下去。
看了这么多，已经开始有人怀疑人生了。
“不知是我的问题，还是李文音真的故意设计，在我扒带的时候，看到了不为人知，完全颠覆想象力的音效配用方式。”
“这首中国风情歌，严格的形，严格的意，五声音阶，民族配器，但真的仅此而已么？”
“奔赴山海”的分析，越来越让人感觉头皮发麻。
真的，人们真的没有想过，这感觉还挺简单的一首曲子里，居然有这么多的弯弯绕绕。
你凭什么啊！！
“除去曲笛与古筝，看看打击乐，居然是drumset效果器！”
“翻译成中文，那就是架子鼓，爵士鼓！”
“钢琴，吉他，爵士鼓，沙锤！”
“这是中国风吗？这很中国风。”
“但这仅仅是中国风吗？这也不仅仅是中国风！”
看到这里，几乎所有的网友都能感受到“奔赴山海”写稿子时的那种惊叹。
字里行间中，都充斥着满满的“卧槽还可以这样？”的感觉。
“李文音最厉害的就在这点，他这样微妙的处理，让中国风的精髓完全展现。”
“何为中国风的精髓？一句话概括，就是包容力！！！”
“人与自然极其和谐的中国风，就是具有强大包容力的存在！！一如我们的民族，千年以来，强大的包容力与同化力，在这首曲子里，表现的淋漓尽致！！”
一时之间，所有读者都感觉一瞬间头皮发麻，起了一身的鸡皮疙瘩。
纷纷再次点开这首歌去听。
一如“奔赴山海”所说。
当再一次听的时候，仔细听其中的细节，突然发现，这首歌，如果只听人声，是真的亏了！！
“其中，低音电贝司的铺底，吉他的点缀，让这首中国风，显得没那么古，还有点现代的感觉，两方对比之下，一种穿越感与跨越感原地拉满！”
“更让我觉得神来一笔的，是这里有一个奇怪的音效，我找了几乎三天，才找到这个音色的由来——居然是TM萨斯！！”
萨斯？
不少读者开始懵了。
萨斯是个什么东西？
也没听过中国风乐器中有萨斯这个东西啊！！
就算是乐器，也都是听过萨克斯，也没听过萨斯。
怀疑是打错字了……但这首歌曲里，只要不聋都知道，没有萨克斯啊！
……
“萨斯（saz）可不是什么中国风乐器啊！！这特么是中东传统音乐，现在流行于土耳其，是一种半梨形的乐器，而李文音这首曲子里，我几乎百分之八九十的可以确定，这就是萨斯颤音效果器！”
经过“奔赴山海”的解释，萨斯这种对于国人来说冷门到不能再冷门的乐器浮出了水面。
“我当时就明白了，什么才叫天花板，天花板到底是怎么来的！！”
【擦！我忍不住了！！李文音NB（破音）！！】
【好家伙，怪不得我喜欢一歌三吃，看来还是我有眼光啊！！】
【一歌三吃？】
【就是先听整体，