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“行，你有时间可以把本子拿来公司看看，咱们讨论讨论。”万鑫说道。
“好，等这段时间宣传完，我就把本子拿过来。”徐光头感激道，终于找着大款了！
宁皓看着乐呵呵的徐光头笑道，“老徐，你也算是我们公司资助的年轻导演了，以后见了我，怎么着也得叫一声老师吧？”
“呸，叫也是叫鑫哥，你哪儿凉快哪儿呆着去吧！”徐征笑骂道。
万鑫好奇道，“你是想当导演？”
“对，我觉得，也是时候试着转型一下了。”徐征回答道，“我现在就只能接到一些喜剧角色，没什么发展的空间。”
“那你还要演主角吗？”
“不一定，要是找不到合适的演员，我就准备连主角一块儿顶上。”徐征回答道。
自导自演这种事情，还真不是一般人能干的。导演不单单就是导戏，镜头的运动，演员的占位等等都需要考虑到。为什么导演都一副风尘仆仆的样子呢？那都是累的啊！
几个老男人在一边聊的火热，角落里，杨青扳着手指头发愣。
妈蛋，我才是夜店的导演啊，怎么没人关心我呢？
第245章 上映
国庆后，夜店的宣传工作正式开始了。
宁皓南下，带着胡哥跟童莉亚从沪上开始了宣传。而杨青则从京城开始，在黄博跟徐征的带领之下接受了一个又一个报刊跟媒体的宣传。
只不过，让杨青很不爽的是，大部分记者的问题都是冲着黄博跟徐征去的，问的还都是些什么“为什么要接拍新人导演的作品”、“这个新人导演有什么过人之处”。
拜托，大姐，我才是导演啊，要不要这么不给面子？
这也正常，杨青之前顶多是在业内有点名气，那么点名气还是卖惨卖出来的，记者才看不上这样的新人导演呢！宁皓当年宣传石头，主扛宣传的还是刘天王，一个道理！
在记者眼里，黄博跟徐征这样有票房成绩、有知名度的选手说的话才值得关注。杨青？还是先往后稍稍吧，等电影票房成绩出来再采访你。
京城里的宣传稳步进行，沪上的宣传则热度极高。
一个是新晋亿元俱乐部导演，另一个是当红偶像剧小生，一个有逼格，一个有人气，走到哪里路演都是一通掌声跟尖叫。
每到一处影院，记者们都围着宁皓，而观众们大部分是冲着胡哥来的。老胡一登场，台下就是一阵欢呼，看的宁皓都有点愣神。
这帮人究竟是来看新片宣传的，还是来追星的？
不过，慢慢的，宁皓也有点回过味来了。
电影还能这么着宣传啊，一个大导演来圈观众的基本盘，一个明星来圈粉丝的基本盘，挺有搞头啊！
于是，在之后的宣传中，宁皓也主动的把话题递给了胡哥，让他介绍了一些电影拍摄中的趣事。
果不其然，宣传效果更好了，粉丝们也高兴了，记者们也高潮了，夜店的热度也更高了。
后续的报道标题都是什么：“宁皓盛赞胡哥拍摄努力”、“宁皓：胡哥是个优秀的年轻演员”、“胡哥的转型之路”之类的标题。
老胡确实挺惨，04年的仙剑之后，他给人的固有印象就没怎么变过。
上一世从车祸中回归之后，郭靖、景天、易小川，三个人物把他的人气再度推到了顶峰，也让他的形象再度固定了下来。后续即便他接拍了什么苦咖啡、无懈可击之类的现代剧，但是反响一般，观众对他的形象还是那个白衣飘飘的少年。
三十岁了，还白衣飘飘少年，老胡自己都受不了。
现代剧转型失败之后，他又回唐仁拍了轩辕剑。这回倒好，不是白衣侠客了。胡哥可能想着演个反派转转型，但是他的分量太重，新人拳王的分量又太轻，导致轩辕剑的剧本节奏完全的跑偏，宇文拓反倒是翻身当了男一号。
当然，那部剧本身就挺一般，也不仅是老胡一个人的原因。
这一世，老胡在仙剑三之前已经演了壁花少年，演了剑雨，虽然并未能扭转李逍遥的印象，但总归还是给人们展示了自己的演技。
现在，夜店就是老胡转型的又一次尝试。现代题材，还是喜剧，这一波下来，估计老胡的戏路也不会那么受限了。
胡哥的转型过程就跟五连发卡弯似的，转来转去，寄予重望的现代剧全部暴死，最终还是靠着一部古装戏琅琊榜咸鱼翻身，也是很讽刺。
所以啊，题材并不重要，重要的是质量。
······
13号，夜店的首映式在沪上星美影城举行。
在京城饱受摧残的杨青跟着黄博跟徐征来到了影院的后台，连范厨师都到了现场。这个阵容，都够上春晚演个小品了。
后台，胡哥恭敬的跟徐征打了个招呼。大光头是沪上地头蛇，还是老胡的学长，于情于理都得尊重人家。
大光头跑了半个月的路演，瘦下来不少，那张胖脸瘦下去之后还挺帅。
徐征在拍无人区的时候就减过一波肥，看着确实撞脸谢亭峰。要是晚生十几年，估计也能混个小鲜肉当当。
徐征看看眼前的小帅哥，突然想起个事情来，“胡哥，你明年有时间吗？”
“怎么？您这边有新项目？”
徐征点点头，“也是个喜剧电影，里头需要一个长得帅的演员，你要是有兴趣，到时候叫你过来。”
胡哥忙道，“有时间，肯定有时间。”
大光头本来没抱什么希望，他还以为胡哥这样的当红小生不会接这种小成本喜剧呢，没想到答应的这么快。
“你们公司那边没问题？”徐征问道，可别让人家跟公司出矛盾，毕竟还是自己的师弟。
胡哥笑道，“肯定没问题！”
老蔡是真把胡哥当亲儿子，要啥给啥，演个电影而已，能有什么问题？
放映厅里，夜店的剧情已经来到了高潮处。
昆汀说过，所谓的紧张感如同橡皮筋一般，拉的时间越长，电影带给观众的紧张感就越强。一段二十分钟的悬疑，一定比五分钟的悬疑戏来的激动人心。
这次的夜店就是在剧情的一开始就埋下了劫匪这个炸弹，并在电影的进行中，借助何三水以及董小凤这两个角色来挑逗观众的神经。当观众每次以为新的人物便是开头打劫宝石店的劫匪时，人物总会以各种各样的理由来解释自己的行为，让观众重新陷入对劫匪的期待跟紧张之中。
当这种紧张感达到顶峰时，黄博扮演的真劫匪出场了。甫一入场便是拳打何三水，枪指董小凤，一瞬间就改变了超市中的强弱形式，将超市变成了自己一个人的舞台。
剧情的高潮是超市众人跟董小凤暂时联合，跟劫匪斗智斗勇。何三水的电击棒失效，董小凤的锤子在更具威胁性的枪支面前也失去了威胁。
在暴力失去作用时，真正改变现场局面的，却是之前一直没什么作用的李俊伟。他拿来了同学朱辽带在身上的假枪，并在缠斗中将真假枪混在了一起。
劫匪的假枪没能伤到唐晓莲，而董小凤手里的真枪则因为后坐力将空中的电视机所击落，劫匪来不及躲闪，被电视剧砸了个头破血流。
电影结尾，因为一夜遭遇而敞开心扉的李俊伟跟唐晓莲成为了情侣，轮胎也在本地找到了工作，何三水也无需继续再讨债。不过，他买彩票的习惯还是没改。
在何三水跟李俊伟争论彩票中奖概率的对话声中，电影结束了。
在观众的掌声跟欢呼声中，夜店剧组走到了银幕之前。
徐光头还是客串主持人，“大家好，我是徐征，在电影里饰演何三水。在我身边的就是夜店的导演，杨青！”
杨青接过话筒，有点恍惚的自我介绍道，“大家好，我是杨青，夜店的导演。”
记者们也很敬业的问道，“杨青，夜店是你的第一部 电影，你对它满意吗？”
“我觉得，这个问题，不应该问我，应该问观众们。大家说，夜店好看吗？”说罢，杨青把手中的话筒对准了观众席。
全场爆发出了雷鸣般的欢呼声，“好看！”
杨青笑笑，“看来观众们很喜欢。夜店是一部喜剧电影，他的价值就是为了让观众们笑出来。只要观众喜欢，我认为这就是一种成功。”
······
首映场结束之后，剧组又兵分两路，分赴京城、湘南，准备开始第二波的宣传。
上映后，夜店在网络上的评分是7。3分，就喜剧片来说是相当不错的一个评分。此时的网络用户姿势水平还很高，夜店中出现的诸如低俗小说、英雄本色等致敬桥段也在网上被扒了个底朝天。
一派网友认为，这电影就是个缝合怪，除了笑话就是玩梗，根本不值得观看。
而另一派网友则认为电影的水平不错，除去那些梗之外，剧情的连贯性和逻辑性都很不错。乍看之下人物的出场都很突然，但是细想又都有伏笔。
劫匪有新闻的提醒，警察则有唐晓莲的提醒，所有的剧情都能落到实处，还要什么自行车？
网上吵得飞起，而剧组人员则是东奔西跑，早上还在沪上，晚上就去了湘南。
第二天中午，宁皓的手机终于响了起来。
在众人期待的眼神中，宁皓慢悠悠的掏出手机，扫了一眼之后摇摇头，“自己看吧。”
说罢把手机交给了众人。
杨青赶忙夺过手机，一看屏幕，几行像素勾勒出了夜店的首日票房：380万。
“草，回本了！”杨青迷迷糊糊的来了这么一句。
“回个屁的本，这才挣了一百万，早着呢！”徐征接过手机，看了一眼之后笑骂道。
杨青坐在椅子上，喜笑颜开。
第一天就300万票房，照这个趋势，回本肯定是没问题了，就看能赚多少！
第246章 爱的卑微
前有好莱坞大片通缉令，夜店最开始的排片并不高，在大部分影院都只有20％左右。
随着电影口碑的提升以及上座率的变化，上映的第二天，夜店的排片就提升到了30％。
影院也要挣钱的，好莱坞大片怎么了？没人看，就得减少排片！
于是，第二日，夜店的票房不降反升，达到了450万。
夜店的质量就真的那么好？
还是老郭的那句话，全靠同行衬托。通缉令的动作场面跟设定却是不错，但是缺少能拉动票房的明星，剧情上也缺乏太过突出的爆点，在国内市场并不怎么受欢迎。
除了通缉令之外，同期的电影基本全员炮灰，连个能拉踩的对象都没有。
于是，第三日，夜店的排片达到了40％，跟通缉令平分秋色，同期的电影也只能在这两位的阴影里瑟瑟发抖，只希望影院别把自己彻底下映。
上映的第三天是周五，正好是观影高峰期。这一天结束，夜店的票房直接窜到了720万，几乎是首日票房的两倍。
酒店里，杨青脸色潮红，在黄博跟徐征两人面前转来转去。
他觉得路演效果不错，想再扩大一下宣传范围，但又不知道该说不该说，很是纠结。
正纠结呢，手机却响了起来，杨青连忙接起。
“喂？宁导，怎么了？”
“增加宣传？好事儿啊，怎么宣传，我听您的！”
“路演增加？好！网络宣传？好！接受采访？好！”
“哦，采访您来啊，也行。您把宣传计划给我们发过来，明天就出发！”
放下手机，杨青对徐征两人说道，“徐哥，博哥，公司决定把路演的范围扩大一些，听说咱们的电影在二三线城市的票房也不错，所以，过几天咱们得继续宣传。”
徐征跟黄博对视一眼，叹了口气。
宣传还真不是人干的事！不过，看着夜店的票房蹭蹭往上涨，他俩也挺激动。
虽然没分成，但是票房就是号召力啊！演的电影票房高，演员的身价跟地位也就越高，互相成就嘛！
陈昆在画皮中的片酬也就一百万出头，但是人家收入的大头是代言跟广告。
现在还不是后世，年轻演员也能拿到几百万甚至上千万的片酬。除了港台天王之外，大家的价格都差不多。
票房分成那也得是发哥那个级别的演员才能有的，黄博跟徐征现在还没那个资格谈分成的事情。
光线也被夜店票房的疯狂走势给惊到了，上映三天，票房破千万，当年的石头也就是这个水平了。于是李小萍当机立断增加了宣传投入，除了路演之外，各个论坛以及报纸上也开始出现夜店的软文。
“对于夜店这部电影来说，这个故事在照顾到技巧的同时，也做到了和现实生活的联系。尤其是在前半部分的剧情中，一系列的生活小细节虽然有些琐碎，但在营造叙事氛围和影片质感方面，可以说已经合格。足够强烈的娱乐性以及足够快的剧情发展有效的掩盖了剧情中的逻辑问题，对于大部分观众来说，这一点应该不是什么值得困扰的问题。”
“小成本，靠剧本和演员取胜，故事发生在一家24小时营业的超市里。从假抢劫到遇真劫匪，围绕着“彩票”、“巨钻”展开，期间遇到许多奇怪的人、巧合的事构成了许多爆笑的情节。
徐征、黄博以及范围绝对是电影成功最大的原因，不客气的说，他们对电影质量的影响甚至要大过导演杨青。徐征饰演的何三水穿针引线，引出了电影的故事。范围饰演的董小凤是电影的第一个爆点，让前期剧情变得紧凑。而黄博饰演的真劫匪则是电影的最终反派，给电影带来了最多的笑料。
电影院里，每当这三人出场的时候，观众们都会不由自觉的发笑。他们三人似乎已经有了跟葛大爷一样的影响力，于不动声色中让人们发出笑声，让电影充满了喜剧色彩。”
“我不是胡哥的粉丝，但老胡在电影里的表现称得上一句惊艳。小混混一样的装扮，更加成熟的演技都让电影增色不少。还有，电影里跟老胡搭档的那个姑娘真漂亮，叫童莉亚是吧？”
在不断的宣传攻势之下，夜店的票房继续疯涨，以一种似乎要超越当年石头票房的架势向着更高的票房撒欢儿狂奔而去。
······
十一月，京城。
美好时代的拍摄已近尾声，大部分外景戏都已经拍摄完毕，剩下的都是情感冲突更