拉完片跟导演一说，人家觉得这踏马哪儿来的煞笔？
还拉片，你丫怎么不吊威亚呢？
干了好久摄影之后，他也开始接编剧的活儿，家乡从来都是灵感的来源，农村除了有家长里短之外，也有各种大大小小的传奇故事，小到村妇内裤被偷，大到村口出车祸，这都是农村大妈茶余饭后的极好谈资。
于是呢，他就跟所有北漂一样，开始构思自己的剧本。
故事的灵感跟《心迷宫》一样，同样来自于真实事件。
在农村老家，许磊听说过一件真事，亲戚被撞了，但他们不愿意报警，这让许磊非常诧异。
在他看来，出车祸报警才是正常的想法，有法可循，为什么不做呢？
可是出车祸的亲戚认为，即便是报警也找不着凶手，就医还没法报销，不如认个倒霉，说是自己撞得，国家还能报销一部分医药费。
当然了，他们也并没有放弃寻找凶手。
而最终的结果也很好预料，人山人海，大海捞针，最终不了了之。虽然有录像，但是看不到车牌，根本没法去找。
这是一件非常荒诞的事情，几个目不识丁的农民跟夏洛克·福尔摩斯或者狄仁杰一样，对着小黑板研究案情，分析凶手，有种强烈的黑色幽默感。
于是乎，许磊就把这个故事改成了剧本，而《尘土飞扬》这个剧本，也通过忻玉昆交到了万年的手上。
次日，酒店大堂。
“您觉得怎么样？”
一杯水都没喝完，许磊就迫不及待问道。
万年端着杯子，特装逼的抿了一口白花花的牛奶，笑道，“挺不错的本子，黑色幽默，有笑有泪，不错！”
“见笑了，蹉跎这么多年，头一回有激情，比较着急。”
“呃，这个本子我们可以投资，需要走一走程序。不过呢，我想问问，你是单纯想拍摄这个剧本，当个编剧？还是想跟忻玉昆似的，当导演？”
问到点子上了！
许磊和忻玉昆对视一眼，战战兢兢道，“能当导演，肯定是最好的···”
得，还一点不含糊，要当就当最高的那个！
万年闻言，道，“当导演，倒是没问题，不过话得跟你说清楚。你没啥经验，这个本子呢，很好，素人演员估计也能演，但是要是请几个大牌，估计效果更好。”
“那咱就请啊，这玩意肯定是小成本！”
万年没好气道，“给你请葛大爷跟陈导明，行吗？”
“行啊，那敢情好，我老想跟人家合作了，那是我童年偶像啊！”
许磊两眼放光，脑内都开始幻想自己带着黑色鸭舌帽，跟一身黑衣的明叔讲戏的情形了。
“给你请过来，然后呢？你降的住人家吗？葛大爷还好说，明叔要是想改剧本怎么办？你是听不听？到时候你想让人家这么演，可人家非要那么演，你是干不干？”
“···”
许磊有心反驳，但人家说的有道理。最主要的，钱是人家出，能问问你意见就不错了。
创投会虽然也是一条路，但是哪儿能跟直接搭上巨头的线比？万一被什么狗屁倒灶的骗子公司把本子版权买了，瞎杰宝给你一改，然后一脚把你蹬了，连哭的地方都没有！
“那，您的意思是？”
“两个意见，第一，这个本子呢，找个老成持重，能拍农村戏的导演来。你去当个副导演锻炼锻炼，编剧啥的肯定还是写你的名字，这样咱们也能请几个有分量的演员。”
万年笑道，“第二，你自己当导演，公司给你派个制片人，跟演员的沟通工作全程交给你，就看你能力如何？当然，这次肯定不能找那么大牌的演员了···”
许磊也纠结，自己当导演，演员必定是原生态，虽然也凑合，但是终究比不上大演员带来的戏剧张力。
葛大爷＋陈导明，对上或许跟自家老爹一个辈分的两个农村老爷们儿，这一比较，观众爱看哪个都不用想！
“我能问一下，你想请谁来导演？”许磊好奇道，能驾驭葛大爷和陈导明的导演可没几个。
“不瞒你说，我还挺想请谢飞老师来当导演，可是老爷子年纪太大。”
万年笑道，“张一谋导演怎么样？当年的《有话好好说》的效果也不赖···”
“最近张一谋跟张伟品不是闹得挺厉害吗？没事吧？”
“闹大了就分呗，好聚好散嘛！”万年呵呵一笑，“怎么样？有什么想法？”
“呃，我还是想自己导演···”
许磊结巴道，“我不想太关注电影拍成什么样，重要的是表达我的真实感受，表达我对于家乡的感情。交给别人，我不放心。”
他已经做好对方大发雷霆的准备了，内心也是苦笑不止，好不容易碰到个好说话的金主，这么一来，估计是完蛋了。
“也好啊，至少省得跟花艺那边掰扯了。”
万年笑道，“我还怕你怂了直接答应了呢，请那两位，这成本该有多高？我还得勤俭持家啊！”
这样一来也好，发展青年导演，结果不然人家拍片，把剧本弄过来，不太像话！
至于请张一谋导演，也并非是临时起意，公司早就在接触了。
新画面那边从年初就开始闹腾，先是金球奖不带老谋子，然后是柏林电影节不带张指导，俩人跟闹别扭的小夫妻似的，互相躲着。
当然，肯定不是床头吵架床尾和的情形，这是真有矛盾。
历史上，老谋子在离开新画面之后接触的是乐视。
如今市场上多出一个选择，除了花艺、光线等老牌企业之外，还有个青年影视可供选择。
讲道理，老谋子后来虽然有点江郎才尽，廉颇老矣的意思，但是电影的审美和意识还是有的。就这一点，就比抱着知青情节不撒手的小钢炮强多少倍。
老谋子能拍《有话好好说》，但冯晓刚肯定拍不出《秋菊打官司》。
好不容易整出一部《我不是潘金莲》来还被旺达坑了一把，苦不堪言。
不过那电影着实一般，演的是江西故事，但是口音一塌糊涂，质量也一般，跟《秋菊打官司》没法比。
说句不好听的，农村戏，老谋子认第二，现阶段的导演没人敢认第一。
谁敢？陈导敢？还是小钢炮敢？
许磊愣了好长时间才回过神，嘟囔道，“那你还吓唬我干啥？”
“考验一下嘛，猪八戒取经都得考验呢，更何况，这可是得花钱的事情，马虎不得！”
这货又露出一副资本家的样子，不过，这次貌似多了点人情味儿。
······
当晚，闭幕式红毯。
first影展确实玩的挺野，别的电影节都是金棕榈金狮金熊，国内还有金鸡金马金爵，换到这儿，就变成了板砖。
奖杯是板砖，纪念品也是板砖。
寓意是给青年电影人添砖加瓦，但是拿在手上，就莫名有种手握翻天印的既视感，特想找个脑门拍一下，熟悉一下手感。
本届的电影节上熟人不少，管琥、夏宇、闫妮等人都是之前见过的，本届的电影展上还放映了上一届的得奖作品，申澳等人特意到此，跟年轻电影人交流。
红毯末端，照例是电影节的主办人和评审团主席。
“几位好，欢迎来到西宁！”一个短发红唇，身着得体女士西装的人打了个招呼。
“许老师···”宁皓迎上前去。
这便是本届电影展的评审团主席许枫，拍摄胡金铨的电影出名。短发红唇，杏眼柳眉，虽显老态，但是还是能看出当年银幕上那个冷艳倾城的侠女的影子。
“许枫老师好，您的电影都是经典···”万年搭话道。
比起她的投资和生意，万年还是对她的电影角色念念不忘。
“你的作品也很不错，我基本都看过。”许枫笑道，“谢谢你，喜欢看老电影的人可不多了。”
“小时候看过，那会儿还是影碟，胡导的电影还得分上中下好几盘，看完一段就得换，印象特别深刻。”
万年笑道，“遗憾的是，现在不能看到高清版本···”
现在网上的版本都是模糊的DVD版，跟后世的4K修复版完全不能比。
“威尼斯那边倒是有计划修复一下胡导的作品，只是不知道什么时候了。”许枫也叹道，她如今已经不是当年的那个小演员，但那终究是难忘的一段经历，侠女也好，艳鬼也罢，都是难忘的记忆。
闲扯两句之后，几人进了举办颁奖礼的大剧院，等待颁奖礼的开始。
第479章 拍砖
世界上跟独立电影关系最大的影展，一个是鹿特丹，还有一个是圣丹斯。
相比于高冷逼格点满，完全不在乎市场和商业的鹿特丹，first影展的发展路线更像是圣丹斯。
今年的竞赛影片不仅有大批过审的，甚至有一些开始表现出成熟的商业元素，如《心迷宫》，现在的first有些像是20世纪美国独立电影初期，从某种意义上来说，first正在走圣丹斯曾走过的路。
鹿特丹和圣丹斯各有各的好，鹿特丹偏向跨界、多元、实验、前卫和当代艺术领域，确实是真的过于小众，往前往后十几年，国内媒体对这个电影展都不太待见。第一没明星，第二没大片，去了连红毯都没有，拍谁？一点噱头都没有！
而圣丹斯与好莱坞更近，在《低俗电影：米拉麦克斯、圣丹斯和独立电影的兴起》等书的影响下，圣丹斯的独立范儿，更像是好莱坞牛片佳作的孵化基地。
当然，在媒体眼里，都踏马扯淡！
没有毯星的电影展，没有存在的必要！
国内电影现在已经走到了市场主导的时代，偏向前卫艺术的鹿特丹，不管在制度上还是在生存能力上，都不适合国内电影展来效仿。
圣丹斯的成功，不止是对于电影的扶持卓有成效，还有一个原因是，电影节的主办方和当地合作的旅游部门合作，每年电影节举办的时候，大批游客会来到这里，除了看电影还能滑雪旅游。一来二去，政府能挣钱，电影展也能分得仨瓜俩枣，自然能长久的生存下去。
不止是first影展，贾科长的平遥国际电影展也是按照圣丹斯的路线走，联合当地政府，用电影发展旅游经济，再用旅游经济来反哺影展的资金，相当成熟的一个模式。
相比之下，first影展并不那么官方，在本质上仍然属于一个民办影展，虽有名声，但是举步维艰。
今晚，电影展闭幕。
万年一行人进入艺术馆之后便被安排在了前排的座位上，这次过来，宁皓拿了最受瞩目导演，黄博拿了最受瞩目男演员，万年···好吧，他就是来捧场的。
但是，他投资的《心迷宫》估计也能在最佳导演和最佳故事片等几个大奖中间周旋一波，算是满载而归。
作为最大的一批咖，他们也算是影展的门脸。
虽然拿胖头鱼和牙花子当门脸挺寒碜，但是，不也挺乐呵的嘛！
忻玉昆得得瑟瑟的坐在前排，一张老脸满面红光，恨不得笑成一朵牡丹花。
灯光明亮，会场安静。
许枫兼任主持，上台环视一周道，“电影像一部构造复杂且精密的艺术品，完成它需要各方面人员的分工与协作，只有电影团队创作状态的高度统一，才会促使一部佳作的诞生。”
“中国电影的未来，不是掌握在所谓的大师手里，而是掌握在那些手扛摄影机的年轻人手里。在你最强生命力的时候，尽情的表达，热爱你自己的电影！青年导演要敢于为自己的梦想付诸行动，不拘泥于表达形式，不受限于现实环境，目标明确，只为表达自己真实的想法，让自己在不断表达的磨砺中，最大程度接近梦想。”
说罢，她又笑笑，“青年电影人，你们并不是孤身一人！用你们的作品与世界对话吧！”
“哗哗哗！”
台下的人都疯了，一张张年轻的面孔满满的狂热，跟拼命一样鼓着掌，有几个后排的哥们还站起身高声吼叫，活像是喝高了。
青年人最容易被煽动，搞独立电影的青年人尤甚。追梦的路上只要碰到那么一丁点的鼓励，这帮人就能有满满的劲头，每天歇斯底里大吼着走在追梦的路上。
开场白过后，颁奖礼正式开始。
跟作为奖杯的板砖一样，first影展的颁奖过程相当粗犷朴素，每个环节干净利落，没有什么卖关子的环节，也没有什么悬念和舞蹈表演，除了必要的致辞和感言之外，没废话，上来就是挨板砖！
不出意外，《心迷宫》成为了今晚的最大赢家，独占最佳故事片和最佳导演两项大奖。
手里最佳导演的板砖还没放下，忻玉昆便又上了台，从许枫手中接过那块儿板砖，一手一块儿砖，兴奋的哆哆嗦嗦的。
他倒也能忍耐，没弄出什么哭哭啼啼的样子，哆嗦了一会儿便恢复正常，平稳的说出了获奖感言。
“谢谢大家，能拿到这两个奖实在是受之有愧，我只是把一个简单的故事说清楚了，若不是有万年的支持和演员们的倾情演绎，或许除了故事，这会是部一无所长的电影。”
“这部电影只拍了一个月，拍摄的时候，我每天都在怀疑自己，但是白天不敢表现出来，只能夜里躲在厕所里哆嗦。我会继续努力，拍更多我想拍的电影。谢谢！”
台下的同行也很给面子，十分热情的为之欢呼。
梦想也好，抱负也好，年轻电影人来到西宁，想要获得的最单纯的一样东西便是认同，观众的认同也好，评委的认同也好，都是那些一无所有的青年电影人所需要的。
奖项和奖金都是添头，对于他们来说，能在电影放映后看到观众的笑脸，听到观众的掌声，能跟观众直接面对面交流就是最大的收获。
first让电影和生活是如此的接近，观众观影的观点也可以在这里充分自由地表达，不管是分享、肯定还是质疑，任何观众都可以在first直截了当地表达。
但是，更现实的情况是，新人导演其实并未在当下的市场得到充足的机会。
文木野和忻玉昆只是极为少数的存在，走出电影展，众多年轻的电影创作者们将面临的是只靠电影梦想和情怀无法说服和改变环境的残酷现实：大部分人在放弃项目的生存边缘挣扎，甚�