巴别塔主席在记者、官员、老师和学生面前，把林海文好好表彰了一遍。
这种震撼是相当直接的。
崛起中的华国在经济上、财力上，已经渐渐摆脱了低人一等的感觉，然而在艺术领域，尤其是西方艺术领域上，是非常没有自信。然而此刻，国际上最为知名的，三大艺术展之首的威尼斯展主席，这么捧一位华国青年画家，甚至高到了榜样、伟大的程度。
怎么能不震撼呢？
所以当林海文要开口的时候，掌声比他的声音先一步响起，林海文略略有点尴尬，这显得多小家子气啊，人家邀请一下，你们这么感动，不过对于大家诚心的感情，他还是受用的——纯粹是口嫌体正直。
“很感谢……”
掌声再起。
“感谢——”
掌声如雷，如一个魔头渡劫那会儿的雷，一波一波，没个停的时候。
面对如此盛景，林海文脸上保持着恰到好处的微笑，优雅大气，果然不愧是大师巨匠级别的人物，所以下面的掌声更响了。
足足鼓了10分钟，大概同学们的手疼了，才意犹未尽地停下来。
“谢谢米勒市长，谢谢巴别塔主席，这是一个很棒的邀请，我也很开心，能够在拥有优良传统、悠长历史的威尼斯双年展上，和来自世界各地油画爱好者交流……”
直到送走了米勒和巴别塔，天美校园还洋溢着一股刚跳完秧歌的欢喜，当然，用文艺一点的说法，可以说是仿佛在篝火之畔舞兴未尽的人们，双眼里还跳动着那精灵般的火焰，它灼热，它欢快，它自由，它奔放，它无声呼唤着我们向往天空的灵魂。
总之就是大家还很嗨。
威尼斯双年展啊！！外头的凡人们可能听到个名头就算不错，但在天美校园内，完全明白这个展览，几乎是过去二十年华国油画家在国际扬名的第一舞台。
甚至说，华国油画家参加威尼斯双年展的整个跌宕过程，就是华国油画家——华国的油画家，并非华人油画家，走向世界的另一个指标。
八十年代没有华国油画家参加——那会儿国家以瓷器、刺绣等传统艺术参加威尼斯双年展，在一众现代艺术里，实属尴尬，所以后来索性就断了将近二十年，这二十年，也就没有成规模的华国油画家能够在国际上发出声响，如常硕这样的西方画派画家，人家有时候甚至都不拿他当华国画家看。
而一直到二十一世纪初，华国重新参展威尼斯，以现代的，譬如油画，譬如装置艺术等等为主要内容，基本上同样的步调，一批华国油画家也渐渐在国际上有了名声——至少在权威艺术期刊上论及油画时，有了华国，也有了一些艺术家名字。
所以对于有野心在国际上扬名的华国油画家来说，威尼斯双年展可能是目前被证明最具效果的一个平台。
毕竟，也不是人人都有林海文这样的造化，华盛顿国家美术馆，橘园美术馆、波士顿美术馆……一批重量级美术馆排着队请他去做个展。相对来说，重量级美术馆的个展邀请，当然是超越了大杂烩的威尼斯双年展的。可是两者其实并不在一个平面上，前者是为名家准备的，后者则是为了想要成为名家的准名家提供的舞台。
有一个递进在。
然而不论如何，林海文这一个首席特邀的邀请函，在华国仍然是开天裂地的！
厚脸皮的《人X报》没有报道林海文的问道行为艺术展，却一点也没不好意思地拿林海文表功起来了，不过这次很聪明，他们那位赵总，提前给林海文拨了个电话，虽说没有直接说什么，暗示来暗示去的，对《人X报》这种媒体已经算是不错了，懂事儿一点了。
熊孩子嘛，慢慢教，总有一天会被打死的。
“……日前，林海文登上国际知名的《时代》杂志封面，昨日，林海文又受邀担任威尼斯双年展首席特邀嘉宾……可说是华国精神文明建设百花齐放百家争鸣大好局面的生动写照……”
……
“林海文真的是要……龙腾九天了。”美协的老主席付远往后躺在靠椅上，他面前是涂刚，桌上则有两份《京城晚报》，一份是《时代》封面的新闻，一份是威尼斯双年展首席特邀的新闻。
两个新闻惊人的相似。
华国乃至亚洲第一位登上《时代》封面的艺术家。
华国乃至亚洲第一位受邀担任威尼斯双年展首席特别嘉宾的艺术家！
煌煌然，无可直视！
第0921章 一枝红杏出墙去
“最近关于海文的消息，我从头看去，要么是《时代》，要么是威尼斯，烈火烹油，锦上添花，却没有几家媒体在报导他的问道行为艺术展，不知道是媒体自惭形秽、逃避躲避，还是别的什么原因。但我觉得很可惜，我认为这个展，确实是近年来华国最具意义的艺术展之一，甚至我认为超过了海文那次盛况空前的个人展。
首先它本身具有的特殊意义，这是一次全面的舆论观察实验，舆论场上不同的角色，从媒体、记者，从社交自媒体、知名博主，从普通的网友、围观群众，所有这些角色几乎都有份出演，而且有一种脉络清晰，极其明确的对比式的前后反差。
形式上，问道展本身的规模、复杂性，在行为艺术展当中，是罕见的，是稀有的，因而也是极其特殊，极其有意义的。
其内容而言，当前社会的舆论生态，我相信不只是海文，或者我，大家自己也都有一定看法。热门事件走马观花，一天一换，甚至一天两换，其中不乏推手捏造的营销热点。而最近以来，所谓的反转戏码也越来越多。有些言论认为，这代表着舆论正在行使纠偏和监督的效用，才会不断反转，找出真相。然而从艺术，从哲学的角度，我们毫无疑问可以看出来，社会没有形成一个健康的舆论环境，当事人不够诚恳，媒体不够真实，网友不够理性——所有这些组成了华国互联网这个时代特有的群像。
而海文的问道展，通过一场大型的行为艺术，将这一群像第一次，也是最直接的一次，以可见的，艺术的形式，展现给大众，展现给世界。
它对于时代的意义，甚至在全球都具有普遍意义。
这也许是华国艺术家，第一次在这种高度的层面上，比我们全球的同行们更先一步——得益于我们普遍发展的互联网和庞大的网民人数，当然，也得益于我们拥有海文这样当代最顶尖的艺术家。
所以不要忽略这一展览，数十年乃至上百年后，当那时代的人总结我们这一时代的艺术时，我相信，问道·林海文大型行为艺术展，将是标志性的，里程碑式的存在！
请珍惜它！”
常硕极为罕见地在微博上发布一篇公开信，为林海文的这一次问道展大声疾呼，这得到了一些业内大拿的认可。
譬如美协副主席，美协理论研究委员会主委匡世昌，随后就在美协的官方刊物上登载了自己的文章，呼应常硕的话。
匡世昌之后，比如美协副主席、华美馆长江涛，华国现代艺术研究中心研究员、华国现代艺术品拍卖纪录保持者陈卓扬，旅法著名画家程逸飞，威尼斯双年展国际艺术大奖得主、装饰艺术家蔡名强，也都纷纷发声，为这一展览捧场。
溢美之词，数不胜数。
一时间，在专业领域的舆论场内，甚至超过了《时代》和威尼斯双年展这两个刺眼的荣耀成就。
然而，在大众舆论场内，却要一直等到“出口返内销”，红杏出墙再回头。
在常硕发声的同时，老美国内就有关注到林海文这一展览的人，毕竟作为国际上知名的艺术家，林海文的艺术动态在全球范围内都是很受关注的——尤其此次是行为艺术展，是继《骂人圣经》体验馆之后，林海文又一次涉足行为艺术。
还是很有噱头。
但老美的互联网底蕴原本华国来的深厚，毕竟是发明了互联网的国度，迄今的互联网也依旧是由老美建立起来的，这个国家对于互联网的心态，是骄傲又复杂的，他们也比世界上其他国家的人，要更理解这个伟大发明的阴暗面。
因此当老美的艺术家和媒体，把目光聚焦到林海文这次问道展时。
他们惊了！
这不是WC震惊部那种惊，也不是《人X报》那种，老外为华国的什么什么电子支付、共享单车感到震惊莫名，好像别人都是没见过世面的样子，这是纯粹在艺术角度，或者说社会哲学角度的震惊。
观察样本近10000人——这不是数据调研，也不是统计概率，而是扎扎实实对差不多10000人某个阶段的言行展开追踪、展示、对比、思考和艺术化的表达。
规模宏大——问道展中囊括了大数据：寰宇搜索指数达数百万之多，微博讨论指数有数亿之多，专业媒体报导累计数千条，优视《那一夜》三集订阅破50亿！
主题深刻而紧合时代——互联网，社交媒体，新闻的真实与否，舆论的双刃剑定理，以及它们折射出这一个时代的人民群像：盲目、茫然、愤怒……
这种程度的行为艺术展，举世独一，绝无仅有。
在华国，而不是老美。
以《气球狗》成为老美当代最为知名的波普艺术家之一的杰夫·昆斯，在看了由NBC制作的这次展览的数字版本后，杰夫对NBC的记者说：“我从未改变我对林的看法，一个人将自己的天赋和精力，投入到所谓的传统美学，古典主义这样的落后艺术形式里，是对自己的极大不负责任，当然也是对公众的不负责任。
不过这一次他的展览，其实也包括他上一次在纽约，关于《骂人圣经》的行为艺术展，都展现出林未必如他自己所说的那样，忠诚于古典主义，在这些艺术形式当中，我们都能看到，他借由寻常可见的东西，比如脏话，比如互联网上的评论和争辩，来表达他反世俗反传统的观点。
所以不论他自己是否认可，林可以被称作是一个现代艺术家——从他的行为艺术展部分来说。尽管我们主观上的艺术观点并不一致，但我确实对他这一次的作品叹为观止，他做出了这个时代最棒的作品之一。”
林海文和极端抽象堪称势不两立，当然其中也包括了大部分的波普艺术家，譬如杰夫的大作《气球狗》，还有其它大量的所谓艺术品，大部分都是把诸如篮球、吸尘器、不锈钢物品等等日常用品，放进水里，或者镀金，或者密闭起来，然后就宣称这代表把一个时代对物质的病态迷恋给艺术化了——这就是广受欢迎的杰夫·昆斯。
狗屁！
跟《黑板》差不多程度的狗放的屁！
杰夫受到争议的，不仅仅是他的艺术，还有他对艺术的“坦诚”——他的艺术品从一开始就是作为商品出现的，他的目标是打造杰夫·昆斯这样一个高价值的艺术品牌，而不是创造出诸如《蒙娜丽莎的微笑》《大卫雕塑》或者凌瓷这样本身具有艺术价值的艺术品。
所以以林海文的艺术立场，跟他势不两立是必然的。
事实上，当林海文渐渐崭露头角，成为古典主义，乃至传统美学领域最知名的艺术家之一后，他跟杰夫也隔空交过几次手了，算是老朋友。
此次杰夫发声，而且是罕见地夸奖了林海文一顿，甚至都认为林海文已经是现代阵营当中的一员——强行的，不论林海文同意或者不同意的。
所以媒体，不仅仅是老美，西方世界的很多媒体都兴奋莫名的，急切地要采访到林海文本人。
艺术世界的两个极端，要和解？
林海文是怎么看的？
他非常体贴的，在推上，以英文回复了这个问题：“你们看见了，我终将折服一切反对者，而我的反对者却永不可能得到我的认可，这就是为什么我坚持并且深爱我的艺术。”
恶人值＋300，来自纽约杰夫·昆斯！
哈哈哈哈！
林海文在恶人谷画室笑到半死。
他在推上的粉丝也差不多笑到半死。
“杰夫一定后悔了，要知道就绝不说这个哔一句好话。”
“林上了《时代》的封面，又成为了最悠久的威尼斯双年展的贵宾，现在连杰夫·昆斯都不得不改口了，所以他对自己艺术的自信并不让人意外，不是么？”
“哈哈哈，我几乎能想到杰夫的臭脸了。”
林海文的直白回应，仿佛一个引子，将西方互联网的目光引向了NBC制作的问道展，相对于国内互联网因为本身就成为了这次行为艺术的一部分，所以保持了大致沉默，国外的互联网的自嘲精神要显著的多。
NBC在油管上这个片子的点阅，从数十万暴涨至数千万，来自包括华国在内的世界各国网民，从推特、Facebook、新闻节目等等渠道，注意到这个展览，然后蜂拥而至。
“我脸色通红的看完这个片子，尤其当那些华文的ID变成了‘YOU’的时候，冲击感太强烈了，是的，包括我自己在内，我们每一个人在网上都显得很不负责任，在现实生活中我们还遵守谨慎原则和道德标准，可是在互联网上，我们除了以廉价的正义感和同情心来安慰自己之外，却放纵了我们内心的恶魔，让它们在互联网任意作恶。”
“一次伟大的行为艺术。”
“是的，伟大！要知道此前我对行为艺术的认识，还停留在那些弄个玻璃屋子住在里头吃喝拉撒的层面上，但看了林的这个，我才明白何谓真正的艺术！”
艺术的讨论延伸至社会范畴后，影响力会以几何级数暴增。
微博的搬运博主“推特精选”，发了条破天荒的更新：
“林海文登上推特热搜第一！”
第0922章 我是个喜欢平淡的人
林海文在推特、Facebook上爆红，在《华盛顿邮报》《芝加哥论坛报》《洛杉矶时报》、赫芬顿邮报等一众大媒体上的亮相，终于将火倒烧回到国内。
推特精选的这条微博，转发近三万。
但他并不是唯一一个观察到林海文在国际上剧烈反响的华国人，微博的用户中还是有一大批的海外留学生，或者华人华侨的，这些人都会将信息传到微博上。
事实上，互联网本身让信息障碍薄弱了太多。
#林海文推特第�