宽阔背影。
太多想想空间。
但屏幕里的男人女人却只是走着，在另一个时空往前一直走着。直到越走越快，转角，一切喧嚣都出现，回到人间。
片名这时候从上面隐隐出现：
“百花深处”
然后又很快消失。
这一招极为高明，已经看见现在有不少人在小本子上记下了些什么，或许也是全篇的记忆点之一。
而更为让外国佬满意的是，这两位的颜值在镜头转过来扫的这一眼，绝了。两个人的爱情故事么。。。结果很快陈，恺歌就把这群人从旖旎的幻想中打醒。
林浩半眯着眼睛，拿着本子对账的时候，一下子好像让人惋惜美景的破碎。颇有一种惆怅之感，然后就是各种生活琐碎，直到曾黎再次出现。
风好像又停了，周围又慢了下来。
幻想，又来了。
。。。
“哇！”有人轻呼。
她换上了一身传统意义上外国对中国美女认知的旗袍，袅袅婷婷如烟似雾，从那个街角拐出来的时候一切好像又回到了梦幻。
有点不一样了。
应该是陈导重新剪辑了。
曾黎也就也很兴奋，她其实每次出场都要拍很多次，就是为了一出场就把这些人晃瞎。戏份其实不多，但是现在看来都很出彩，每次出现都像是旖旎的梦一般。
是的，白梦，白日梦。
剧情发展到这里，有人猜测这个女朋友是不是林浩自己的一个幻想，因为她几乎没有和搬家工人交流过。
“对现代的一个美丽的梦么？那最后是不是会破碎。。。”里昂就是这么一位，他不停地在纸上描写，而电影上平凡和浪漫场景交替，虚幻与真实来回，镜中的倒影，境外的嘈杂，你可以说这绝对是导演随心所欲炫技之作。
但是并不讨厌。
因为里昂非常高兴地发现，两年前那个在火车上给他难以忘怀回眸的演员，撑住了所有表演，并且隐隐的游刃有余。
。。。
“这个演员是。。。”有人轻声问。
“《站台》的男主演，拿评委会大奖的那个。当时我记得他的表演呼声也很高，如果你没看过可以去看看，尤其是追火车那一段。”旁边的人丢来大段安利。
“哦，是吗？”
“是，他还有一部《苏州河》，不过你肯定还看过他的《卧虎藏龙》。。。”
“《卧虎藏龙》？他是。。。哇哦，一点都看不出来？”
林浩大概听得到一些英文，心里有一种淡淡地满足。其实就如这个记者说的，导演要想肆无忌惮地挥洒他的设计，那就要演员必须能完成他的设计，而不是让导演去改。
不然就跑那一场，那个长镜头拍那么多次，才让导演满意。但其实这一段非常出彩，快——慢——快的节奏，让林浩的发挥淋漓尽致。
陈恺歌在边上坐着很是欣慰，杨紫琼就纯粹是惊讶了。这种东西真的太难了，朴实但又有点古怪的飘忽，真的完全不知道他是怎么抓住这点感觉得。
正是因为他的这点古怪，让曾黎的“白梦”这个名字，以及她本人，给记者更多幻想。
他是一切事物的背景，或者映射。
而后随着剧情继续展开，就好像是他带领大家游览了一遍这四九城，让整个现场都慢慢沉醉在一种莫名神奇的气氛中。绝对不是映象里那种老旧落后的中国，但也不是欧美的繁华，而是一种莫名的东西。
一群西方人不明觉厉，除了幻想浪漫现实交错，该有别的东西，是什么呢？
陈导说我来告诉你吧。
这东西叫做文化，叫做底蕴，叫历史。
以此为土壤，生长出不一样的故事。
。。。
接着，大屏幕上，第一次出现了冯远正，他小心翼翼地进来，要听相声。
“这台上的，怎么不是徐先生啊？今儿个该是他讲了，我为了来听这一场，你看。”
他撩起裤腿：“我这还摔了一跤了呢。”
然后过了一阵，满脸惶恐：“怎么回事。。。这，这，这怎么能拿来开玩笑！”
“唉，怎么能这样呢？”
“不能这样啊。。。”
又是一个绝对眼前一亮的人物登场，而随着他的登场，曾黎的画面开始大量减少，更加印证了记者们对她是一个梦幻的猜想：
一个搬家公司的老板，拥有这么华丽服装，又是物质的女子？这种外在美丽和内在不和的矛盾，或许正是这个搬家公司老板精神不正常的幻想？
嗯，电影在不同的人眼里是不同的。
或许这个美丽的女子是一场梦，又或许就真的只是嫌弃他公司员工罢了，这种虚幻与现实交错的京城，让整个电影变得更加迷醉起来。
所有人都沉醉其中。
。。。
《百花深处》真的非常棒，陈导也不愧是巅峰时期的陈导。
老实讲陈导之前说，他做了一点“小修改”，林浩不以为意地忙着《活埋》。但现在看，特么这叫小修改？林浩这个人物到现在终于是点点滴滴立了起来，然后到分手的那一刻瞬间炸裂开来。
更多的不是他的表演。
而是电影这么多分钟的堆叠。
夕阳下，他在漫天的红霞里远望着分手的女友，眼神抓的他自己都心里很紧。
白梦走了。
整个画面不知道第多少次回到了现实，但这一次却更加真实且蜂拥而至：想单干的手下，忙碌的搬家，现代的社会。
直到那个有些神经的冯先生来找他。
“搬家公司吧？”
“嗯。”
“我们家能帮着搬搬吗？”
“行啊，给钱的活都干！”林浩叼着一根烟，手上动作不停。影片第一次提到钱，这种赤裸裸的索求，忽然感觉一下子从浪漫色彩中消散了许多。
“给钱，给钱！”
“家住哪啊，您？”
“我们家住胡同。。。”冯远正脸上带着些小孩般的期盼：“百花深处胡同！”
。。。
影片到最后才出现了百花深处胡同。
从有些滑稽的搬家，到最后在冯先生身上又出来了现实和古典交错，再到他奔向一片黑暗和画面的再起。
其实大家隐隐觉得，可能这两人都疯了。可能冯先生，也有着林浩和白梦一样的故事吧。
只不过有人藏在深处。
有人一直花开。
影片到此，全部结束。
灯光再次亮起，可以看到所有人眼里的回味和迷醉，还有思考。光亮让现场似乎气氛一寂，可很快众人就立刻纷纷起立鼓掌欢呼，特别特别大声。
“太棒了！最好的电影！”
“完美！”
“啪啪啪！”
掌声如雷，伴随着“bravo！”之类的和听不懂的法语，但里面的情感是热烈的。
观众一开始看的时候，还以为会是沉闷的，但绝对没想到陈导玩了一把绝无仅有的浪漫文化情怀。这是比较好的导演都非常难做到的，只有他对老北京的感触和情怀如此深厚，才能拍出来这一切。
主创们起身回头鞠躬感谢。
曾黎起身的时候已经是泪流满面，不过她自己也说不出来是在哭什么。
林浩则是很欣慰，说实话他没有觉得自己有特别的突破，但是就是他当时水平的演技，配上大导演，还有自己和导演都熟悉的剧本——第一次，1＋1＋1=5吧起码。
他转头看陈导，陈恺歌则依旧是满脸的自信。于是林浩也明白了开场时候的自信所在，因为陈导知道到时候所有人都沉浸在《百花深处》的故事里。
说实话，林浩现在也很自信就算是最后遗憾没有拿到什么，但《百花深处》的质量，绝对不容小觑。他也不再需要用豆瓣九分，来告诉自己这部电影很好。
因为它本来就很棒！
100 flowers hidden deep。
all the people hidden deep。
第176章 两骑绝尘
“我的意思是，如果你是一名戛纳的记者，而你又没那么幸运能在一天看到《钢琴家》和《百花深处》，那就你绝对是大吹特吹看过的这一部这一部锁定了今年的金棕榈。
但如果你看过了两部，那一定会是身处两难境地，因为它们都太优秀了。
很不巧，我就是其中一位，所以现在我依旧无法告诉你哪一部电影更好，我只能表达一些我自己的观点。”
林浩看着手里的《好莱坞报道者》，倒是惊讶地挑了挑眉。
昨天《钢琴家》和《百花深处》在戛纳闭幕前两天压轴上映，不出所料地引爆全场。三大场刊火力全开，并且难得一致地都几乎在头版上刊登了两部电影的消息，只是有先有后。
《钢琴家》还是占了《法国电影》和《好莱坞报道者》的头条。
前者评论说：
“没有绝对的善于恶，也不需要带着意识形态的阶级批判，不玩弄技巧不煽情也充满着太多令人寻味的细节。”
后者说：“令我惊讶的是，他都很克制，几乎是用白描手法在江叔。不带过多的评判，而是真实重现了二战的犹太史，就这一点足以超越绝大多数同类型电影。”
。。。
而《银幕》的报道则把《百花深处》放在头条后，还各种吹开了：
直言这是中国电影给世界的一个全新突破，满是惊喜。里面令人惊艳的镜头语言和演员令人迷醉的表演，充满着艺术创新和全新的生命力，两者结合出耀眼的光彩。
“从我个人来看，我宣布今年的金棕榈我暂时不做评价，但是陈恺歌已经预定了最佳导演的位置。”
以及更激烈的开炮：
“实际上，我对《钢琴家》感到非常失望。因这部电影完全不见创作新意，没有特殊的艺术突破，只是一部小一号的《辛德勒的名单》而已。抱歉罗曼·波兰斯基，恐怕你不太妙了。”
“毕竟，众所周知的是执导风格特立创新的评委会主席大卫·林奇，不可能喜欢这类型的电影。”
火力猛烈，踩一捧一。
但其实影评人这边确实更喜欢《百花》多一点，观众则似乎更喜欢《钢琴家》一些，他们觉得因这部电影是本届电影节上最壮观的史诗巨作，比其他的小格局电影都有资格获奖。
以至于这个作者被观众骂了以后，还进一步出言讽刺：放心，像莎朗·斯通这样演员派的评审，肯定喜欢死了《钢琴家》。这部电影完全不用多想就一目了然，又接近好莱坞风格的电影，最让你们喜欢了不是？
这就是在否定影迷品味了。。。
自然又是一番风波。
。。。
其实对此，昨晚罗曼·波兰斯基的回应恰恰相反：“我想重构童年时的记忆，另外，与真实保持尽量近的距离对我来说也是很重要的，我不想拍一部好莱坞电影。”
似乎是被误解了。
就像《百花深处》也有人指出：
“莫名其妙不明所以，这部电影让我晕头转向，不知道导演为什么非要用这种方式来表达？”
所以和《百花深处》里面最引人入胜的迷醉感被人批评一样，《钢琴家》其实被人批评的，也是有很多人爱的细节：
实在，客观，冷静，朴实。
但懂的人都懂嘛。
大家都喜欢看有利于自己的新闻。
而且《百花》艺术创新确实强。
而且撒钱也大方，毕竟林浩《英雄》终于回款，加上本身就算没收钱影评人也肯定是喜欢他们这种创新风格的电影居多。
换了个对手或许早就败在下风了。。。
可这是同样优秀的《钢琴家》，背后还是各种势力，所以撒钱影响力终究是有限了，甚至算不上强。
好在这是戛纳，注重艺术创新的地方，算是主场优势了。何况评委会主席是喜欢创新的大卫林奇。不然，犹太籍，法国导演，3500万美元投资。。。
放在奥斯卡妥妥的。
最终这两部电影直接盖过之前的大热《全部或者零》、《与什密特有关》以及《儿子》，两骑绝尘冲击金棕榈，也终于把大家的眼光从《不可撤消》十分钟强奸戏码上扯回来。
所有媒体都在热火朝天地讨论：
到底现在评委们如何焦灼，金棕榈花落谁家。这两部似乎谁拿走，都不能让大家满意，都有漫天的骂声。
。。。
其实昨天放映结束后，评委们就已经基本上炸开锅了。而此演员派别倒没有站在一起，因为杨紫琼和沙朗斯通针锋相对。
“我再说一次，这是一部伟大的作品，绝对是这一次的正确选择。我的意思是，伟大的题材，伟大的人，还有伟大的精神，我们需要这样一部电影来鼓舞人心。”
“所以你认为它最大的作用是鼓舞人心咯？”杨紫琼抓住破绽，穷追猛打：“不是艺术突破，不是带领电影进步，这个才是你最看重的么？”
“当然不止如此，我只是在讲《钢琴家》有而《百花深处》没有的东西。我们或许能少了《百花深处》，但世界需要《钢琴家》。”
“也许吧沙朗，但电影，电影需要《百花深处》。”
两位评委打的火热，导演也是各抒己见，非常之激烈。因为一开始大家就已经心知肚明没有什么缓冲空间，所以到现在大家几乎都是赤膊上阵。为自己背后所代表的剧组说话也好，为自己人争取，或者是什么都行，都各有各的道理。
其中杨紫琼的火力似乎更猛一些。
但这种事情可不是比谁声音大才能决定的，所以大家最后都把目光，转向了大卫林奇。这位导演显然也是犹豫着的。。。
。。。
回到现在，林浩在遭遇片商的狂轰滥炸之后，果断把这件苦差事推给了其他人。现在是下午两点，林浩在酒店安静待着。
和女朋友一起躲清净。
毕竟国内的媒体现在也很疯狂。
“再讲讲，我认为这部电影的成功也有很多该归功于年轻演员林浩。毕竟这是以他为视角和主线穿起的电影，在里面不再是平淡衬托下的闪耀，而且帮助电影一起散发光彩，无可置疑的是本次最有力的影帝候选人。”
曾黎手里是每日银幕，头上是发型师，正在为她精心佩戴新谈下来合作的珠宝——《百花深处》里，曾黎也吃到红利，她的戏份被弱化了“物质女人”的感觉，甚至被打造成“林浩的一个幻想”这样的设定。
所以嘴里念着林浩的新闻。
实际上，她才是行情涨幅最大的