不过在身材上，吴英却要更好一些，她高挑健康的身材使得184cm的身高不仅不违和，穿起优衣库量身定做的服饰后，英姿飒爽感十足，气质方面要比王小倩更加突出一些。
吴杰也开始期待起王小倩、夏林、吴英同时站在女篮赛场上，那该有多么吸引眼球，男篮搞不好真要被她们压下去了。
他和鲁达把学校开在了BJ，沈浪则是把游泳学校开在了上海。
这会离浦东开发还早，沈浪早就在未来寸土寸金的地方圈了一大块地，其中一块就被他用来打造自己的游泳学校。
今年夏天，他的游泳学校第一届招生也开始了。
但可惜一个月下来，沈浪并没有挖掘到真正的好苗子。
这也很正常，适合游泳的身体天赋比篮球还要苛刻。
一个游泳天才，首先是要求身材高大，男性最好往190cm以上长，女性也要175cm以上，如果游长距离男性最好2米左右，女性185cm左右。
但在身材高大的同时，你的腿却不能太长，不过手和脚越大越好，肩膀也要尽量宽。
最后是心肺能力、体能、爆发力、身体柔韧性、平衡力、水感都要非常好才行。
这些素质加起来，任何人听了都想说一声“淦”！
但如果要成为世界一流选手，这些天赋便缺一都不可。
沈浪最后从各地游泳队已经选好的几百人里，也只是选出了2男1女，3个三星级身体天赋的苗子，连一个三星半级都没见到。
这三个小家伙就算完全发挥出自己的潜力，上限也就是亚洲顶尖选手的水平了，但在世锦赛和奥运会上想游进八强几乎都不可能。
他准备让吴杰帮她把这三人的身体天赋提升到三星半，再高的话就没性价比了，真正的投资还是要往自己人身上用。
但是直到8月底，吴杰都准备要登上飞往英国的飞机了，那放出去的七个复活人偶还是没有回应。
不过临走前，吴正松给了他一个好消息。
吴正松在这次奥运会上担任的是副团长职位，另外三名副团长都是正司机，这也等于是剧透了他的升迁方向。
中国代表团满载归来后，吴正松很快就接任了退休的前任，成为了新的人事司正司机，不出意外很快就能兼任一个副帮主头衔了。
体部虽然在种花家的系统里与那些中枢部门差了十万八千里，完全可以算是一个清水衙门。
但各部的人事司都一定是部门内的核心机构，体部的人事司一哥，也基本都是副帮主头衔，继位一哥的头号候选者。
这也意味着吴正松抓住了整个体育圈的命门，今后体部下辖的各个协会，比如足协主席和蓝协主席的任命，吴正松就算无法完全掌握任免大权，但也会有很高的话语权。
如果是排协、乒协、羽协这类部门，那真的是基本由他做主了。
一哥才不会操心这些协会的任命，包括体部各处的二把手任命，基本也是由吴正松一手安排。
吴正松这一步登上来后，终算是与位高权重能沾上一点边了。
他今后也必然是下任一哥的头号候选者，否则也坐不上这个核心位置。
叶玉琪回国后倒是没能成为正司机，她在奥运会结束后，依旧担任竞技体育司的竞赛处处长，但同时兼任了竞技体育司副司机。
今年和明年，中国足球、篮球、排球改革后的专业联赛就要陆续展开了。
叶玉琪现在便负责拟订三项专业联赛的规划草案和管理制度，并监督执行。
这三个专业联赛与日后的职业联赛还不一样，除了是对老旧不合理的原有联赛进行改革，也是帮助未来建立真正的职业联赛打基础，积累经验。
今年首先上马的是甲级篮球联赛和甲级排球联赛，明年年底才会执行新的甲级足球联赛。
现在拿新的甲级篮球联赛举例，第一个改变就是首次实行了以黄河为界的“南北分区制”。
这个年代，北方球队要与南方球队交手，舟车劳顿就是一个难以克服的障碍。
最北边的HLJ队要和广东队交手的话，那一来一回就要一个礼拜，队员们哪还有力气打比赛？
所以暂时只能采用“南北分区制”，同时将甲级参赛球队扩军至20队。
每个赛季同区的球队会交手两次，前8名进入季后赛，然后按照名次与另一区的前八名打一轮3局2胜的季后赛，常规赛排名靠前者会多一个主场优势。
这样常规赛每支球队最少打18场比赛，如果打入季后赛，并且夺冠的话，一个赛季最多可以打30场比赛。
这样的赛程对比NBA当然是寒酸许多，但结合实际情况来看的话，他们暂时也只能安排这样的赛程了。
新联赛的比赛规则倒是没有太多变化，基本就是采用FIBA的规则，主要区别就是三分线和暂停上。
中国联赛的三分线与NBA很接近，还增加了上下半场各一次的广告暂停时间，此外每支球队各有4次90秒长暂停和4次30秒短暂停，都是分配在上下半场各两次。
这个新联赛最大的改变，还是引入了足球的升降级制度。
这也是为了保持竞争，各的区前八名能打季后赛，但后两名也不能只看热闹。
甲级联赛南北赛区的倒数两名，将会直接降级。
如果将来南北赛区增加到了各12支队伍，那么倒数第三和第四，还需要与乙级联赛的南北赛区的第三和第四打一轮3局2胜的保级/升级战。
篮球的乙级联赛与甲级联赛差不多，唯一的区别是没有季后赛，但两个赛区的前八名依然要打类似的升级赛，最后各选出两支球队升级。
此外是甲级联赛和乙级联赛，各自的参赛名额怎么安排的问题？
这个其实很简单，原来甲级联赛的12支队伍自动晋级，然后再从原来的乙级联赛举行选拔赛，再选出6支进入甲级的队伍。
这时就有人要问了，现在国内只设立了31个省级行政区，如果甲级联赛和乙级联赛都是20支队伍，那似乎不够分啊？
这个当然够分，因为各地还有军区队伍，比如八一队，比如空军篮球队，就连海军也有自己的篮球队。
此外各军区都有自己队伍，这样算下来全国至少超过了五十支可以参加甲级和乙级的队伍。
但一提到军区球队，这时最被诟病的就是军区球队可以从全国招收人才的不公平规定，特别是八一队简直可以随意从各省队伍挖人。
这个暂时还没办法完全取消，毕竟军区球队的反抗力度很大。
鲁达对此提议引入选秀制度，但考虑到美国是利用大学作为人才摇篮，中国则是各地的体工大队挖掘人才，他们暂时还无法采用这个制度，这真的是体制的区别。
但为了限制军区球队一家独大，新的联赛制定了球员合同、转会制度，以及工资体系。
这个说起来就比较复杂了，简单来说，就是一名球员必须和球队签下效力合约，最长为4年，合同期间不能挖人。
至于工资，自然也有相应的规则，但还远没有NBA那么复杂，现在主要是为球龄两年以下，球龄3－5年，还有球龄6年以上的球员设定了最高和最低的工资线。
比如球龄两年内的球员，第一个赛季的最低工资为月薪60元，最高为100元，第二年最多只能递增15％，任何球队都不能开出低于或高于这个标准的工资签人和挖人。
如果球龄超过两年，那么最低工资上涨到80元，最高为150元，最长合约年限为4年。
那种球龄六年以上的球员，最低工资其实不会差太多，但是最高工资会高很多。
其余像裁判的训练，组建梯队的强制要求，地区联赛的补充，以及根据每支球队成绩增加的经费比例等等，自然有不少都汲取了欧美足球和篮球联赛的内容，但这里就不一一细说了。
不过这个新的专业联赛确实沾上了许多职业联赛的味道，包括新的排球和足球联赛也吸收了一部分职业联赛的特色。
如果没有吴正松和叶玉琪的主导，如果没有吴杰和鲁达等人的建议……这些改革光是各种扯皮和惹来的非议，就不知道要耽误多久才能完成，估计能完成的几率并不大。
但现在各部门的领导都在积极的在学习、讨论、修改各项新规划，吴杰等人的意见也非常被重视。
这使得三大球联赛的改革非常顺利，效率上也非常快。
吴杰在参加完罗家两兄妹的新电影《铁马骝》的首映式后，终于在9月1号启程飞往英国。
这时男篮和女篮的甲级联赛选拔赛已经快开始了，吴杰对于联赛改革后的首个冠军，心理也抱有极大的好奇，更好奇有多少人能在新的联赛里打出来？
第三百一十七章 新伙伴终于要来了吗？
罗家两兄妹的《敦煌》是在5月份于国内首映，当然国内的票房难以统计，也没必要进行统计。
这个年代要想在电影上赚到钱，还是要走向香港市场，特别是台湾、南棒、东南亚的市场。
如果能打进日本的话，那就真的牛逼了，因为以上这些市场加起来，估计也就和日本市场相当。
所以八九十年代的香港电影，才会有那么多美化日本，讨好日本，强行加入日本元素的内容，因为人家的市场大啊！
这种事也算不上丢人，除了少部分故意贬低中国形象去抬高日本的电影很恶心外，这种策略确实从日本赚到了钱，也让香港电影在日本有了一定市场，更是让不少香港明星在日本也变得家喻户晓，总得来说没什么问题，甚至都能算文化输出了。
真正恶心的是三十年后，那会中国的市场比此刻的日本还要大，于是好莱坞也开始刻意加入中国元素了。
但那些中国元素可不像是在讨好中国人，也许他们是想这么做来着，但在一贯的美式自大，还有对中国的刻板，尤其是媒体常年洗脑的印象下，这些中国元素基本都成了恶心中国人，丑化中国人的内容，根本与美化沾不上边，绝大部分就连诠释基本事实都做不到。
最离谱的是，美国人还真打算用这些恶心中国人的东西来赚中国人的钱，甚至还有让你当丑角是抬举你，是提携你，你必须要感恩的心理，这就是真的恶心人了。
吴杰不愿意再去想这些恶心事，他只知道八十年代的台湾市场肯定是不要想了，罗家两兄妹瞄准的是香港、南棒、东南亚市场，以及千禧年以前的亚洲最大市场日本。
第一站自然是香港市场，这部《敦煌》通过“银都机构”在香港的资源，7月中旬时就已经在香港上映了。
这个市场对于他们来说也没什么难度，毕竟电影的投资方是“保护伞影视”，这可是吴杰的公司。
如果他能在电影里客串一下，那么宣传时举起他的大旗想要打进日本市场，甚至是欧洲市场都不难了。
事实上，这部电影真的打算到英国上映，不过时间上恐怕要等最少一年才行。
欧洲那边相对成熟的电影审查和引进制度，可不是香港和东南亚这种混乱的市场能比拟。
中国电影想去欧洲和美洲上映，流程上必然会格外长，一切顺利少说也要两年时间。
但光是第一站在香港获得的票房，便足以让“银都机构”和“保护伞影业”大笑三声了。
这自然是得益于电影的硬素质，尽管用吴杰的眼光来看，这部《敦煌》在剧情上也就只做到了基本的叙事顺畅，然后在剪辑、运镜、配乐上有一些小亮点。
但在影片立意和人物塑造上，还是只是停留在相对肤浅的层面，剧情上也没什么深刻的内涵，就是一部低配版的战狼式爱国爆米花电影。
然而这样的素质在八十年代的商业电影里就非常出色了，它真正吸引人的也不是这些，而是放到21世纪都能打一个超高分的动作戏。
全片快节奏的叙事推进，凌厉风格的剪辑，再加上五分钟一小打，十分一大打的劲爆场面，基本上能让观众无时无刻不处在兴奋和激动之中，连上个厕所都怕错过好戏的那种。
而最牛逼的自然是所有的打斗场面，全都是两兄妹纯手打，几乎没有任何特效辅助。
但这种视觉上拳拳到肉，具备十足的力量感和实战感，同时又能做到比舞蹈还精彩的动作戏，在吴杰眼里已经快摸到艺术的门槛了！
所以这部前所未有的电影一经上映，很快就在国内创造了远超三年前《少林寺》的轰动！
两兄妹凭借出色的外形，看起来比李连杰还要出色的身手，自然又让这种轰动进一步扩大！
7月中旬，这部电影来到香港上映后，不仅获得了绝大部分院线和私人电影院的青睐，更是同样引起了全港轰动，几乎找不到几个负面的影评，《敦煌》这两个字几乎在所有报纸上都刷屏了！
现在《敦煌》已经在香港上映一个半月，前一个月几乎每场都座无虚席，许多戏院一天下来八成都是放这一部电影，其火爆程度远超两年前的《少林寺》，也超过任何一步在香港上映的电影。
这种火爆一方面让两兄妹迅速成为香港家喻户晓的超级明星，使得“银都机构”和“保护伞影业”声名大振。
同时也让这段时间在香港上映的其它电影纷纷遭遇了滑铁卢，因为当大家看到了无论从任何方面都碾压的《敦煌》后，再去看那些粗制滥造，连基本叙事都做不到的电影时，真的会感觉难以下咽。
于是麦当雄的《省港旗兵》扑街，高志森和黄百鸣的《开心鬼》扑街，就连成龙的《快餐车》本身质量并不差，但还是将上映时间直接改到了9月份，不愿意与《敦煌》正面竞争影响票房。
这显然是个聪明的决定，《快餐车》的质量相当高，但84年的成龙还没有后来那么高的号召力，如果在《敦煌》先上映的情况下硬碰，同样要碰的稀烂！
事情的发展也是如此，两兄妹快速完成拍摄的《铁马骝》都在9月初于内地上映了，《敦煌》在香港的热度还是迟迟不退。
这时你几乎能从任何一家影院看到有三张以上《敦煌》影票的观众，香港媒体调查后得出结论，保守估计该片有超过七成的观众会选择再来看第二遍，因为只看一边实在是不够过瘾啊！
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