高爽提点式的反问道：“没有嘛？”
男生仔细的想了想，还和周围的几个同学对视着确认了一下才说道：“呃……应该是没有的！”
“往早了想。”
“往早了想？”
就在众人被高爽把思路带远了的时候，他也没再卖关子，语气淡然的开口道：“默片时代，因为技术上的落后，无法将演员的声音同步传播，所以很多表演都带着一定程度夸张。”
“这种夸张甚至不单单局限在行动上，连人物的表情都在追求夸张的展现。为的就是在简陋的技术条件下，尽可能的将情绪和行动清晰的传递给观众。”
“那一时期比较著名的喜剧演员们也都在这个方向上做过深入的研究和探讨，而他们最终在电影中展现出来的效果，便是‘无厘头’表演的灵感来源。”
高爽说完之后，便放下了麦克风。
蓝星的默片时代，出名的喜剧演员有几个，不过却没有卓别林那种具有世界级影响力的人物出现。
相对来说，那一时期的作品也就比地球上还要更冷门一些。
现在也就专业的院校里会将默片放出来给学生作为参考学习，还不是学习的重点。
高爽在影视赏析课上就看过不少。
不过，蓝星虽然没有卓别林的出现，默片的喜剧表演却差别不大。
卓别林的夸张表演方式也不是他个人的首创，只是由卓别林将这种风格推向了巅峰。
就和“无厘头”之于星爷一样。
默片中的电影表演，最鲜明的特点就是夸张！
形成这一特点的原因是多方面的，却也有其必然性。
蓝星同样如此。
“默片时代的……表演吗？”
那名男生被高爽这个解释给说的有些晕。
不过细想起来好像又有几分道理。
高爽这么讲当然不是无的放矢！
星爷被很多人称为“东方卓别林”，当然这和‘无厘头’的表演形式关系不大，却也不能说两者全无关联。
他这种表演风格的形成和早年的经历息息相关。
星爷是个忠实的老电影爱好者！
从《功夫》里向各种经典老电影致敬就能看出来。
作为默片时代的无冕之王，卓别林的电影更是被他反复研究！
曾经有人问过他，谁才是真正的‘喜剧之王’？
星爷几乎是不加思索的给出了答案：“我认为是卓别林！”
可见星爷对于卓别林的喜爱。
而且，他们早年的经历极其相似，或许也正是这种相似的经历，才造就了两位风格独特的“喜剧之王”。
也正是这种相似，让他们在表演的风格上更自我，也更倾向于“癫狂”的“无厘头”。
高爽现在说的这番话不算是偷换概念！
只是为“无厘头”这样一个蓝星上的新兴艺术形式，打上了历史溯源的标签。
“不错！”
高爽肯定的道：“随着电影技术的进步，声话同步出现之后，因为有了台词的辅佐，这种浮夸风格的表演渐渐被更追求‘常态’的表演所取代，最终消失在了大众的视野中。”
“而我所作的，不过是重新捡起前人造好的车轮，然后在台词上适配了这种夸张的表演方式而已！！！”
第三百九十九章 我希望是，一万年！
男生反应了一会，理清了思路之后才有些不太确定的问道：“所以……您的‘无厘头’喜剧形式其实是默片表演风格的延续是吗？”
“可以这么说。”
已经将大家的思路引入歧途，高爽的目的也就基本达到了，他耸耸肩说道：“不过我更愿意称之为跨越时空的奇妙反应！”
“呃……奇妙反应？”
男生挠了挠头，有些不解的问道：“高导您能解释一下吗？”
“当早期的技术和现代的思想结合后，往往会产生一些非常美妙的反应。就像是跨越时空的对话，总能带给人无穷的灵感与遐想！”
高爽将自己胡扯的本事发挥到了极致，他要为这场诡辩盖上最后一块儿“棺材板”！
重新站回讲台位置，清了清嗓子一本正经的道：
“文学上，古老的传说与现代的创作方式相结合，反应出了蓬勃兴盛，大神辈出的玄幻分类。”
“设计与绘画上，蒸汽机加上现代大型工业技术，反应出了介于魔幻与现实之间的蒸汽朋克。”
“而在表演艺术上，默片时代的表演技法，加上年轻化的语言处理，造就了后现代主意的‘无厘头’。”
“当然，这种反应的开端，总是会伴随着撕裂固有认知的阵痛！”
高爽说完之后点头对台下示意，汹涌的掌声如期而至。
之前还将信将疑的众人此时已经彻底的“明悟了”！
“怪不得之前看片儿的时候，总觉得有点复古的味道呢。”
“是啊，原来这种结合过去再创新的情况早已有之！”
“还是年轻人思路开阔啊，我也经常看默片，咋就没想到将其中的表演技巧反应一下呢？”
“很多东西就是一层窗户纸，不捅破还真看不出来。”
“那也得有捅窗户纸的本事才行啊！”
“回去就跟我的学生开个新课题，专门研究老电影！今天才发现，这些看起来过时的玩意儿，居然都是宝！！！”
赵长风显然也是受到了某种触动，在众人的议论中站起来，感慨的说道：“技术的突破从来都是在试探中崎岖前行的。没有勇于尝试的精神，怎么取得进步？咱们华夏的电影人就是思想过于保守！特别是某些不知所谓的守旧派，见不得先锋前卫的东西出现。”
赵长风特意在“不知所谓”几个字上加重了语气！
不少人都忍不住偷偷的捂嘴轻笑。
在座的大部分都是导演，就算是学生群体那也都是导演专业。
早上陈启安的影评闹的沸沸扬扬，这些人就算是消息再不灵通，也被身边的人提醒着看过了。
陈启安在评论高爽的“无厘头”表演时，用的就是“不知所谓”这几个字！
现在赵长风原话奉还，算是又一次对陈启安的回击。
严厉的语气也清楚的表明了他的态度：老子很生气，后果很严重！
赵长风稍微停顿了片刻，目光锐利的扫过场下的众人。
刚刚轻笑的导演们在赵长风看过来的时候也都整肃了一下神情。
赵长风当这个电影工会的一把手已经很多年了。
因为对华夏电影事业的发展和年轻导演的培养卓有成效，在工会里的威望相当高！
高爽这样一位天赋非凡的年轻导演，按理说工会是一定要给予各方面的帮助和支持的。
但是这么长时间以来，除了上次电影节的时候破例为高爽提升了一次等级之外，工会一直都没对他怎么扶持过。
不扶持也就算了，还接连出现了两次背刺事件！
一次是华娱传媒伙同工会的副会长甄志景，通过一些行政手段干扰高爽的曲皇晋级。
甄志景还亲自前往剧组使绊子。
当时赵长风不在国内，这些事情还是后来有其他人跟他说的。
气的赵长风一回国就直接上报文艺协会，动用了会长权限把甄志景踢出了电影工会！
第二次则是今天早上陈启安的这篇影评。
高爽的电影才上映一天，看过电影的人群本就不多，只能说刚出现了火爆的苗头。
陈启安的影评一出，网上关于《功夫》的权威讨论出现了奇怪的分流！
一个是配乐超神，一个是影片本身很糟糕。
这种时候发文拆台，无异于兜头泼了一盆冷水，让观影热度打了折扣！
虽然陈启安在工会里没有担任什么职位，可毕竟也是老资格的会员，工会等级也已经达到了四级一线。
这个级别的导演那都是工会的中坚力量，某种程度上代表着工会的脸面。
拍不出好电影，不长脸也就算了，实名发文攻击年轻导演那就太特么磕碜了！
赵长风本来还在发愁怎么跟高爽弥补甄志景事件产生的隔阂呢，这个陈启安好死不死又补了一脚。
让赵长风在高爽跟前格外被动！
其实原本这个研讨会还真就像高爽一开始想的那样，只是个小圈子的聚会。
邀请的也都是公会里比较有影响力的十来个导演。
规模跟茶话会比起来大不了多少。
可早上的时候赵长风临时通知了京城的几个艺术院校，召集来了一帮子导演系的研究生。
原先的小会客厅也改成了阶梯礼堂。
就是为了让高爽来工会之后，把面子给足。
不得不说，陈启安这波操作，除了没把高爽气到，着实触碰到了不少人的神经！
“高爽导演能在蒙太奇的运用上拥有如此独到的见解和认知，都是这种开拓与尝试的实践结果！我希望在座的各位在学习新技术的同时，也能大胆创新，勇于实践！”
赵长风最后将目光投向了靠后的研究生群体，说道：“特别是你们这些还在学习中的未来导演们，跟小高导演算是同龄人，没有经验上的桎梏就更是要开拓思路，大胆尝试！出了问题，工会帮你兜着！”
“感谢赵会长！也感谢高导的答疑解惑。”
之前起来提问的女生做为学生的代表站了起来，致谢之后激动的对高爽问道：“所以，我们想学习您的‘无厘头’表演，需要从默片中寻找契机是吗？”
“这个……”
高爽想了一下，才开口道：“其实知道是鸡下了蛋就可以了，没必要去守着鸡屁股验证对吧！”
这个比喻过于形象了，惹的台下哄笑一片。
毕竟都是自己鬼扯，他是真不愿意这些华夏电影界的未来希望们，从根子上就被带歪。
好在他还记得之前这名女生的问题，就着前一个话头解释道：“你们觉得自己模仿‘无厘头’的创作总是比较尬，其实是没有摸清楚‘无厘头’和低俗之间的界限。”
“无厘头这个词，我取自粤语的‘无来头’谐音，顾名思义就是天马行空，思维跳脱。”
“当然，思维跳脱也不等于没有逻辑，只是逻辑上的跳跃。”
“利用超出正常思维框架的表现和语言制造笑点。”
“所以无厘头是个创造性的活儿，要冲破传统思维桎梏。”
“以天马行空的想象以及各种诡异的联想使人感受荒谬，世界的荒谬，人性的荒谬。”
“有时候这种跳脱的思维甚至能帮助你接触到作品背后蕴含的宏大主题。”
“比如命运，比如……爱情！”
高爽停了一下，才话锋一转道：“反之，低俗却是把搞笑建立在隐晦的带色儿段子上的，纯粹是为了搞笑而搞笑。”
台下有听的认真的年长导演，一时之间还转不过来弯儿来，问道：“小高导能举个例子吗？”
“行吧……”
高爽想了一下，突然福至心灵说道：“比如有个美女买黄瓜，说要拿回去用。具体怎么用就很有讲究了！”
听到高爽这个例子，台下众人面色都变的古怪起来。
美女买个黄瓜还能怎么用？
高爽没有理会大家的反应，既然涉及到低俗这个话题，这种下三路的联想就是避不开的。
“拿回家敷脸美容，这是正常的联想。”
“要是回家的路上遇到打劫，小姐姐抽出黄瓜来跟人拼命，砍出火星子都不算，最后还当头一黄瓜把劫匪给打晕了，这就是无厘头。”
“至于低俗嘛，带回家洗干净放床头，那就显得低俗了！”
高爽这个解释就很通俗易懂，不少人都跟着一阵轻笑。
不过笑归笑，掌声也没停！
虽然这例子有些那啥，但是能将复杂的问题说的通俗易懂，就很见功力。
在说完无厘头这个话题后，高爽又接连应付了几个人的提问。
可能是赵长风的态度使然，现场提问的人并没有说什么过于为难的问题。
高爽应付起来也还算游刃有余。
临近末尾的时候，突然有个老导演站起来问道：“那您觉得《功夫》本身在剧情和设定上存在瑕疵吗？”
这话一出，刚才还挺热闹的会场微微一顿。
大部分人的目光都投向了会长赵长风。
而赵长风却是看向了台上的高爽，还对他点了点头。
高爽大概明白，这人应该是赵长风安排的。
当然不是为了为难他，而是让他借这个机会做一些回应。
“没有什么剧本是完美无缺的！”
高爽早就有了腹稿，此时应对起来就显得很从容：“既然是走小人物大梦想的励志路线，就没必要设置太多的障碍。”
“我个人认为，能在九十分钟的时间里，清晰的展现主角的心理变化就已经算是抓住了重点。”
“在这个基础上能描述一段令人向往的爱情，便算是剧情上的成功。”
“当然，电影作为一种艺术，只谈剧情太片面了。”
“结合剪辑手法，演员的表演，音乐的烘托，甚至特效的运用，才能创造出为大众所接受的经典电影！”
说到这里，高爽突然加重了语气：“《功夫》这部片子，已经在这些方面做到了我能力的极限。在我的心里，《功夫》已经无愧于经典二字！”
这话说的嚣张无比。
甚至带着点儿不知天高地厚的意味！
自己夸自己的作品是经典，在很多人看来就太孟浪了。
当然，高爽也说了，是“在我的心里”。
配合上他不到二十的年纪，倒是显得有股子年轻人特有的锐气。
高爽的脸上重新挂上了那副有点儿痞气的表情，对提问的老导演点头道：“虽然这么说有些不要脸，但是这就是我最真实的想法！谢谢！”
赵长风看着台上意气风发的高爽，却是笑了起来。
之前就觉得这家伙能力与技术都有，可独独就是没有年轻人的样儿。
谦虚的过分！
好像无论做出什么成绩在他看来都只是运气……
直到这会儿，却是让他第一次见识到了高爽自信正常的一面！
在老导演坐下后，另一个人站起来问道：“那关于电影结尾隐喻全片只是一个梦境的说法，您有什么解释吗？”
显然这也是赵长风的安排。
高爽没有回答这人的问题，而是看了下时间，�