这不摇滚呀？
但没所谓了，好看！
特别是以东欧舞蹈演员为主的表演者在舞步、动态上尽显天赋，那种带着现代舞风格的跳跃，走过廊桥舞台让轻舞飞扬的黑纱都充满了艺术美感。
前奏之后，一把女声婉转轻柔又飘逸的出现：“虽然我只字未提，但我的心思你似乎都已知晓……”
富有鉴赏力的欧洲观众哪怕喜欢的是摇滚，也能轻易听出来这是前几年巴塞罗那奥运会的主题曲《Amigos Para Siempre》（永远的挚友）。
当时就很有名，大嘤国宝级女歌手跟西坂牙歌王的合唱。
中森唱的是英语，她在唱功这方面没有曹菲那么天赋超群，却也属于流行歌手里面的高端选手，主要是唱了快二十年，陪着荆小强开嗓之后更加游刃有余的打开新天地。
这首男女合唱的原曲，特点就在于是女声跨界演绎，是少见的美声流行歌手，然后搭配三大歌王之一倾情演绎。
属于美声带点流行风的抒情经典。
这两年中森恰恰是在荆小强指导下多了不少美声技巧融进自己的歌声里，和原唱的虚幻、空灵、纯净，时而清新，时而高亢相比，有自己那种充满缥缈的温柔，坚定的温柔味儿，恰恰是比较能诠释焦盆女性的特色风格。
再匹配荆小强的西语演唱：“你可以从我的双眸里发现我的感觉，与世界如何待我……”
宽厚浑厚。
全场观众瞬间转变成了古典声乐迷，这么好听的吗？！
原来在摇滚之外，罗伯特的浑厚声线如此迷人？
这一刻，舞台上全都是黑纱的模特当然不会抢走主题，哪怕少数几位东欧舞蹈演员，还能在舞台中央身姿婀娜的伴舞。
视觉重心还是无可比拟的放在了两位从舞台中央台阶走起来的歌者身上。
没了那种略带沙哑的烟嗓，就是标准的男高音在低声部的浑厚，然后男女声相互追逐。
到了副歌部分其实基本都是荆小强在带着走，徐徐的“我们在一起的时候，我才觉得我活着……”
接着拉到男高音的真正功底：“永远的挚友
你永远都是我的朋友
永远的挚友，
这份爱不会有终点
一生的知己
不仅是一夏一冬
……
光知道你的存在
已经可以温暖我的心……”
哪怕穿了高跟鞋，中森姐姐也要仰头看荆小强的脸，如此美妙的旋律，如此具有阳刚气息的歌声，还有比这更浪漫的时刻吗？
经历过那么多，上过那么多舞台，中森明莱居然忍不住热泪盈眶，温柔的把歌声跟随男高音，轻轻的依附盘绕，又在自己的世界甜蜜旋转。
真的像歌词里面说的那样，这已经不是爱情了，不会有终点，一生的知己可以永远陪伴，这一刻她是真的相信永远。
特别是荆小强在唱腔中还能捧起她的脸，轻轻用指肚抹去泪花，很明显她想的荆小强都明白。
还有什么不美满的呢？
就靠在舞台内部台阶边的天海和坂井同样听得满眼小星星，杜若兰还要听坂井解释才知道歌词这么平静而充满力量。
须藤根本不理她们，自己板正的站台阶上，全神贯注的倾听。
只有潘云燕和莫塞娅不求听懂西语的悄悄观察那些穿行在两位歌者低一级舞台上的轻纱，发现好几位看向荆小强的眸子情浓深韵，赶紧拍照记录！
杜若兰白眼小声：“西语呀，巴西、阿根庭来的都能听懂，这歌词可吸引人了……”
是打动人。
很久以后还有专家忍不住拿这首现场录音来跟巴塞罗那奥运会的开幕式演唱相比，因为这是两位先后高音歌王难得的在数万人场地利用电子扩音设备演唱的结果，获得了极为宽广的声域效果。
相比之下当年四十六岁的老歌王在得过白血症奇迹痊愈后，虽然没有伤及发声器官，却减重许多，所以之后的唱功哪怕依旧保持温柔抒情的特色，甚至还多了些参透生死的深邃感，也少了厚重的体腔共鸣。
就像大喇叭音质再好，轻飘飘的也无法推动出极致音效。
没得比较的情况下，老歌王是从九十年代末才会让人感觉江河日下，到新世纪后虽然一直活跃，却基本是吃老本走下坡路。
而现在一对比，差距感立刻就出来了！
后生可畏！
外界纷纷解读的是荆小强仿佛在有意无意的警告西坂牙！
你们两位歌王，因为丑闻倒了一位，不要再惹我掀翻另一位哦。
年轻人嘛，讲什么武德，横冲直撞就是了。
把跟着维也纳起哄的西坂牙声乐界脸打得啪啪响。
第1504章、男女都善变
然后在对上维也纳之前，还唱了首《Sold Out》。
标准的强劲节奏摇滚金曲，迅速让全场，特别是内场成片的观众如波浪起伏般成为人潮汹涌拍击舞台前方。
数万人情不自禁的跟着高喊！
接着再来那首已经随着奥斯卡电影火遍全球的《我心永恒》。
由美声到摇滚，再到抒情流行曲，三种完全不同类型的歌曲让观众从震撼到疯狂，又到陶醉。
这时候，荆小强才拿着麦克风询问：“今晚你们更愿意听什么？1……2还是3？”
故意停顿拉开的选择，带来争先恐后的各种叫喊反应。
其实他不过是卖个梗：“漏漏漏，成年人的世界，全都要！我会轮流唱起不同类型的歌曲，但如果你们在哪首歌之后的掌声特别稀少，我就会减少哪个类别，OK，《祝酒歌》，谢谢……”
交响乐团的威力非同凡响，光是拉动前奏，就已经让整个体育场洋溢着欢快的宫廷跳跃感。
仿佛圆舞曲，香槟，珠光宝气的这些画面已经闪烁在听众眼前。
深谙古典声乐礼仪的维也纳观众带头用有节奏的掌声，表示对歌者表演的期待，哪怕是从东欧来的摇滚歌迷在这时候也能跟上，谁都会觉得自己忽然变得高雅起来。
但更多是诧异，我特么的热爱摇滚，怎么忽然觉得交响乐、美声也这么好听了。
以前不都是贵族、上等人才宣扬有品位的东西么，这一刻居然也能体会到。
这时候上台的就是东欧歌舞演员为主，也唯有她们才能把这种花团锦簇的气氛演绎出来，一个个穿着T恤却配各种长裙，反正在维也纳商场、服装店去临时挑选的长裙，喜欢什么买什么。
现在却用统一的舞姿拉着五花八门的裙子翩翩起舞。
然后荆小强在这一片热闹中拉开感叹而高亢的美声唱腔：“啊，即将逝去的青春，就好像一只小鸟，从我手中飞去，便再也不飞回……”
“请看那香槟酒，在酒杯里翻腾，像人们心中，心中的爱情……”
“那么就让我们举起手中杯，为爱情干一杯，千杯不醉……”
哪怕他穿着T恤，运动裤，依旧展现出那种今朝有酒今朝醉，切莫错过青春好年华的富丽堂皇。
气息悠长的美声共鸣，推动唱腔在闪转腾挪间游刃有余，就像那舞台上的各色姑娘们列队开始跟荆小强轮流挽臂跳起交谊舞，就那种进两步退两步的宫廷舞，可每位姑娘也只能轮到跳一句。
尼玛，你这千杯不醉的翻腾可太让人羡慕了。
看着超大屏幕上的荆小强被美女们挨个儿挽着亲密，个别胆大的还敢趁着唱腔间隙探头亲吻耳畔。
谁特么还敢说荆小强的演唱会被喧宾夺主，这明明就是帝王般的享受。
观众还很热烈，女观众尤其，每当有姑娘亲荆小强，她们就愤怒的扎堆尖叫起哄，到后面简直全场一起笑得不可开交的反对骚扰心目偶像！
你这古典声乐美声唱法不是高雅贵族嘛，荆小强这么做仿佛给扯到地上踩着玩儿。
全程气息不断，稳定高亢的唱满韵味，从声乐角度让人无可挑剔。
但场面就各种戏谑浪荡，后半段的荆小强简直像百花丛中的花蝴蝶，游走在美女们中间，这里挽着同步跳两下，那里背靠背的闭目摇晃，要不就携手荡漾，唉，做人当为罗伯特呀。
于是这首唱完，以女性观众为主，高声尖叫着不要鼓掌，不要再上这些妖艳货色了……
去几万人体育场看过球的就知道，这种场面，连舞台上的歌声传到最高处都要几秒时间，所以看台上的声音真的就如蚂蚁嘶吼，全场根本忽略不计。
但是女性观众异口同声的从各个方向尖叫影响，让其他看台歌迷笑得东倒西歪，好吧好吧，看过这么多演唱会，从来没见过罗伯特这样的好玩，还好听。
居然能有互动。
就像后世有些歌手能做到只要上台起个音，下面的观众就开始齐声合唱，让他在台上挺无聊的只能挠头听自己的演唱会。
这就是玩演唱会的高阶了。
其实真要听歌，家里听CD、听磁带哪里没有，来看现场除了圆梦看偶像，主要还是氛围，如果能够有互动，那就绝对超值。
也只有用心的歌手才会在演唱会里有互动。
荆小强大多数时候的海外演唱会都是上班打卡，管你们怎么样，自己稀里哗啦按照最高技术水准演绎完毕就下班。
今天是真的对音乐之都有点调戏的意思，才这么稍微用心编排下。
就带来如此激烈的互动。
反正舞台上听来就是一片鬼哭狼嚎的尖叫，没多少掌声，荆小强唱完还把手支在耳边倾听，表示哦哦哦，你们不想听美声哦。
那行，接下来就是一系列摇滚和抒情歌曲轮番洗耳朵。
狂暴的，躁动的，温柔的，深情的都有，可观众们就有些不一样感受了。
从来没遇见过在演唱会里面能听见美声唱腔的歌曲也就罢了，一旦听过，和现在的摇滚、抒情歌曲相比起来，还是有些不一样的气势。
无论懂不懂行，起码那种如皓月当空、烈日高照的气势恢宏还是非常明显的差别。
所以十来首歌曲之后，不少人还是觉得我们想再听听美声。
罗伯特不是说了嘛，成年人全都要，既然是来听现场演唱会，能够听到更多不一样的感觉才最满足。
特别是维也纳好歹顶着世界音乐之都的名头，音乐基础水平高出来一截。
大多都有这种熏陶。
最主要是女性观众发现甭管唱什么歌，都有成队的美女上台，差不多半场的时候，杜若兰还索性带了一组美女上台唱跳女团。
更不用说当荆小强唱《Hello》、《当你老了》、《When We Were Young》这类柔情歌曲的时候，倚在他身边的高挑美女们恨不得把他打晕了拖回去下崽那种迷醉，怎么挡得住魅力！
开始还尖叫反对，后面完全没了力气，怎么这么多狐狸精啊！
而且明显还不是一队人，这组步伐矫健、身姿摇曳的是南美姑娘吧，黑肤色的就不用说了，白皮肤的也能站一台，罗伯特你到底是带了多少姑娘在巡演啊。
叫不过来了都。
反而让男性观众饱了眼福，但还是想再听听美声，比较下。
于是连续两首歌好多男人集结起来拼命喊别鼓掌别鼓掌……
其他人也不知道是为什么，但好玩就是了，反正罗伯特都要唱，现在主打就是叛逆，偏不鼓掌……
那内场观众都铺天盖地的跟着使劲挥手摇摆呢，偏生如传染病蔓延一样从看台到内场，从边缘到中心，从后面到舞台前方，都在嘻嘻哈哈的不鼓掌！
各种呼应跳跃，但是不鼓掌。
荆小强还问了声，你们这是不喜欢抒情吗？
全场欢快的漏……
摇滚也不鼓掌了，他才反应过来，你们这是要听美声嘛，好咧！
那就上威尔第的著名歌剧《弄臣》超著名选段《女人都是善变的》。
前奏一起，乍一听还有点像《祝酒歌》的欢快，可懂行的观众已经在开始哈哈大笑，忍不住鼓掌。
这是在调侃大家的善变呀。
这首男高音的著名唱段，男主角要抛弃弄臣的女儿，爱上另一位姑娘时，为自己的行为寻找借口，责怪女人善变、水性杨花，其实自己就是朝三暮四、虚情假意、拈花惹草的花花公子。
属于很多男高音都喜欢表演的保留节目。
可惜他们表演的时候没有这么多美女作为台上道具。
东欧歌舞演员基本上都是对这些名曲耳熟能详的练家子，自然随着歌曲在舞台上跟随荆小强的意呆利语演绎舞姿……
“女人善变无常
如羽毛飘风中
莫测的声腔
善变的思想
看起来总是可爱的
诱惑却藏在温柔里……”
这下南美模特、非洲美女的短板就暴露出来，跟不上这些深奥的声乐传统，只能站在周边聚精会神的看荆小强跟十多位东欧姑娘共舞。
哇，包括观众都没想到，摇滚巨星居然有这么好的舞蹈底子！
实话说，荆小强现在跳舞的功底比他当初教杜若兰她们上台的时候要下降许多，主要是几年下来的健身让他的肌肉群越来越不适合舞蹈，但技巧和底子在，现在也只需要走位，歌舞演员们自然会配合他。
就像他的歌声照顾中森一样，现在是女演员烘托他的舞蹈动作。
偶像其实只要稍微会比划几下，都会让粉丝尖叫不已。
这首很容易展现男高音功力的唱段后，掌声经久不衰，那就再来首女高音的《哦，我亲爱的爸爸》……
终于把全场观众惊吓到了。
歌词内容是娇蛮的女儿为了婚事以死相逼爸爸，若不应允，她就要去跳河，这足以吓坏爸爸，但这首被誉为女高音歌手最爱的保留曲目，充满了技巧性的花腔，被荆小强演绎出来俨然就是穿透苍穹的那种气势。
想象下，本来数万人的大型体育场，现在静谧得鸦雀无声，包括台上那么多姑娘，全都在东欧舞蹈演员的带领下，三三两两的散坐在舞台上，用最尊敬的目光，仰望荆小强用变嗓演绎这首凄婉深情的咏叹调。
歌声婉转高亢，尖利又不让人刺痛，只像飞翔的金凤凰在夜空翻腾，拼命想挣脱体育场四围的包裹，冲破束缚奔向如梦如幻的深蓝色无尽星空！
这一刻没了五颜六色的乱花迷人眼，只有纯粹的音乐熨烫过每个人的心灵。
哪怕大多数人听不懂这意呆利语的唱词，却纯粹的被人声�