但能不能穿出他这种洒脱劲儿就很难说了。
安宁都被周围的尖叫声吸引得抬头，也没法静心看剧本。
感觉荆小强就是在放电。
贝斯箱的声音很沉很浑厚，感觉他随手在琴弦上划过，带起一片奇妙的声响。
可能无数摇滚乐迷都是这样被吸引进来的。
文工团的多面手们转换电吉他难度不大，公认推了个吉他功底最好的，风琴钢琴功底最好的，操起电吉他和电键盘来照着黑板上的谱子尝试。
荆小强在旁边用贝斯烘托气氛。
两三个有鼓手基础的还在尝试这种爵士乐鼓的搭配。
稍微乱糟糟，但绝对亢奋热烈又鼓动人心的乐声就回荡在排练室！
乐手们很兴奋，这是他们以前没体验过的自由感觉。
就像王峰说过的，他练了快十年的小提琴，才终于体验到旋律当中的感情，可等他接触到摇滚乐、爵士乐，一下就被这种自由自在给迷住。
如果非要打个比方，就像是看惯了正剧、主旋律电影、各种复杂烧脑的大片，忽然变成某音那种简单轻松的短视频。
这种轻松感是难以抑制的向往。
甭管主流怎么瞧不起，如洪水猛兽般的嫌弃。
可这种人性选择没法阻挡。
现在荆小强仿佛就化身成了音乐摇滚的神仙，拖着长长的贝斯电线，一边在排练室游走，一边大声要求：“肢体放松活跃！投入到音乐节奏中摇摆……”
像个DJ，又像个音乐指挥。
曲谱只是一段旋律，具体的每件乐器、鼓点要怎么参与、交织、烘托，都是自由发挥。
文工团或者说军艺学员的特点就是充满了纪律性。
技术有余，活泼不足吧。
乐手们能表现出来的欢快，都是很官方的那种营业式摇头晃脑笑意，荆小强得用又蹦又跳的活跃动态来带动他们。
愈发显着荆小强像个一片灰暗中，带着金光的精灵……虽然他有点壮，但愈发显得可爱啊。
似乎周围其他人都成了他的陪衬。
按说军艺可是出了名的帅哥多。
但都很难跟荆小强比。
更别提他的名气加成了。
安宁都看得心醉，更是被周围越来越放肆的尖叫声干扰到，她是什么性子。
一曲练罢，荆小强刚总结完，换另外几个上来试试。
她放了剧本起身，走到吉他手那边，伸手拿过把普通的民谣吉他：“我们都是跟着荆小强练了很久的歌舞剧团队，摇滚乐队似乎也是要把自己当成演员，演奏演奏，边演边奏，一首同桌的你，献给大家……”
就是要出来打岔。
让大呼小叫的女学员们冷静下。
荆小强的内心还是那句，牛逼的人是真的牛逼。
安宁唱得、弹得都不是团队里面最好的，跟这些专业级文工团员更没得比，但她就是不怯场，而且轻易的能够领会到荆小强想要的效果。
《同桌的你》已经在《祖国》专辑里面公开发售过，早就在各大高校流传。
文工团员们也得心应手的立刻跟上伴奏。
荆小强把贝斯交给别人，自己在旁边做乐队指导。
民谣、布鲁斯、爵士乐这些不同种类，都可以出现在摇滚乐队的表达里，柔情摇滚、慢摇滚也是很重要的分支，不是提到摇滚就嗙嗙嗙。
瞬间整个排练厅周围都安静了，窗户内外所有人都看着她。
几乎和荆小强如出一辙的白T恤、牛仔裤运动鞋，乌黑的长发扎马尾，前面浓密的刘海。
论五官漂亮，这里窗外有几张脸蛋其实是可以一比的。
但没有她这种浓颜自信，更没有她在表演时候这份洒脱。
隐隐然的还很有几分荆小强的台风。
怎么说她也是跟着荆小强才打开音乐这条支线技能树的。
对的，就是演，宽宽的吉他背带在胸口都勒得看不见，充满阳光的笑容，眼神看着荆小强演绎歌声里的故事。
话说文工团员们也都有大量基层慰问演出的经验。
第一二回可能还充满了好奇兴奋激动，慢慢都会变成日常操作不带感情的输出。
所以在演这块儿上，比安宁这号儿差了十万八千里。
感染力极强。
她好歹也是演过歌舞剧的人了，这点弹唱表现力没问题，至于唱腔和旋律不重要。
全场都仿佛吸口气在静静的欣赏她表现，午后的阳光更是穿过外面树梢、窗棂，投到她身上，那种斑驳的灿烂气息。
让无数表演专业的军艺学员都凝神关注。
也就是在这时候，几位大佬教授进来，无声无息的靠在门边观看。
还让年纪最大，满头白发的坐之前安宁坐那张凳子上。
老前辈听得很认真，还伸手在旁边桌面打拍子，然后就顺手拿起那歌舞剧的剧本偶然一瞥。
就看进去了。
有很多人思维上有个误区，容易把官府等同于国家，把法律等同于制度。
自己生活工作接触到什么不合理的现象，都归咎到国家不好，制度不完善。
其实每个人面对的也是人，只要是具体的人，就有各种各样的情况。
《雪原谷》这样的剧本，在九十年代初绝对不讨好。
因为带着很浓厚的主旋律味道，很容易让人厌恶。
特别是改开之后，不断追求自由开放的局面下，两边不讨好。
这不是国家跟制度的问题，而是具体到这个时间段。
社会思潮和影响力给予的空间特别小。
但真正有大格局大胸怀的人，又知道这种东西不能丢。
一看就明白这部剧想表达什么，然后荆小强竭尽全力的在渲染歌舞吸引观众，尽量把大道理融合到歌舞表达里面。
这种昭然若是的转换手法，专家大佬自然清楚。
甚至都没有细看厚厚一叠，飞快的翻翻，就转手递给旁边人看。
迅速的在几位领导大佬的手中过了下。
再看那个悉心教导文工团员的身影，就不会花痴桃心，只觉得少年老成值得信任。
等荆小强故意引导大家弹唱一首，算是给来旁观的几位领导汇报下。
他们就叫住荆小强：“这个本子你写的？”
荆小强摇头再点头：“平影厂的老冯写的电影剧本，我打算找投资来拍，然后换来歌舞剧的版权，接下来我准备把这个歌舞剧排成沪海音乐歌舞中心的招牌戏。”
这边几人脸色一下就凝重了。
他们知道分量。
或者说，沪海跟平京一直都有意无意的在竞争。
经济上沪海是无可争议的更强，文化上平京底气要足些。
白发大佬点点剧本：“我们军艺和文工团想排这出戏，你来带领演出，一样会成为里程碑式的作品。”
这就是金光大道，可以凝结全国各地的资源来出大戏啊。
看看荆小强当初沾上文工团的边进青歌会，就不会被任何意外掩盖住光芒。
一路都顺顺当当。
而且既然说了都是里程碑式的作品。
那就注定是要在国内戏剧史上留名的那种。
没想到荆小强竟然当面摇头：“不，这部戏一定要放在沪海。”
各位脸色再次变了。
当初扶着你上青歌会，这次又如此帮你撑腰。
哪怕是各取所需。
小年轻也是不是太不给面儿了。
第330章、太合意了
荆小强不疾不徐的描述：“平京有这么多好剧院好演员好作品，不差这一部戏，但沪海不一样，穆春雷院长跟我的想法是把沪海音乐歌舞中心打造成中国的百老汇，亚洲的百老汇，商业化气息很重的百老汇，这放在平京不合适吧？”
白发大佬把剧本示意下：“仅仅就是个商业歌舞剧？”
荆小强笑：“从好莱坞大片到百老汇的歌舞剧，其实都是花旗价值观的输出阵地，您看看战场上舍生忘死、英勇威武的一定是花旗大兵，悲天悯人、平民可亲的领袖一定是花旗总统，醉生梦死的天堂，皿煮自由的灯塔，全世界有梦想的人都要去花旗，这些电影歌舞剧都是在潜移默化的输出花旗价值观，这是个技术活儿，慢工出细活儿的长期工程，不是一两部作品伟光正就能让人接受的，来得太猛反而让人警惕反感，所以，这就是部商业歌舞剧。”
可看他脸上贼兮兮的笑容，这几位都笑起来。
白发领导还轻轻鼓掌了：“对，商业歌舞剧……”
他也笑。
荆小强掰手指：“从气质上来说，沪海是一座向全世界展现的大都市，有无数的外国人进进出出，也是很多国内老百姓一辈子都想去看看的大城市，所以沪海很需要这样一个对国内外都展现风采的歌舞剧……”
他还描绘：“我希望的是，每天都有无数中外游客，到沪海游览的节目之一就是去看看绚烂多彩的歌舞剧，去看看充满雪域高原民族风情的歌舞表演，他们向往的是距离蓝天最近的纯净高原，其实不知不觉已经被这部剧的核心影响到了。”
所有人目光都在畅想那种局面，其实就是百老汇的场面，然后目光都在问，那你认为这部剧的核心是什么？
荆小强摊手：“是朋友来了有好酒，豺狼迎接用猎枪，我们很好客，但对于侵略者，我们绝对不会屈服。”
这下众人都鼓掌了。
大家的眼睛都亮了，这个立意太高了呀。
用一出戏，表达敞开国门的态度。
哪怕那个年代没法战胜豺狼，留下一个悲壮的结局。
这不更强调了自身强大的重要性么。
自强不息才是最深层的含义。
这时候哪里还在乎什么给面儿不给面，绝对树大拇指的立意高远。
老实说更眼馋了：“那我们军艺和文工团出人出力，要把这出戏做好，我们……我们能联系上一条大河的创作人员，他们也参加过《东方红》这样的音乐舞蹈剧！”
平京在这方面的资源真的丰厚。
的确在三四十年前我们就努力创作出过音乐舞蹈剧，实际上同时期也是百老汇歌舞剧的蓬勃发展期。
荆小强摇头：“这就是为什么他们发展壮大，我们销声匿迹了，这不是锦衣美食，高堂华屋，就是寻常人家不可或缺的家常菜、粗布衣，是老百姓、中外游客到沪海看到的一出精彩的商业歌舞剧，这真的是一出能赚钱，能吸引人的商业歌舞剧，而不是靠拨资金发赠票免费给人看的宣传剧，味儿不一样。”
认可，但不放手：“不管，小强，非常好，这出剧非常好，你放在沪海我们也没话说，但哪怕是给我们培养人，也要让我们参与，你是文工团的孩子，青歌会上我跟曲老就是把你当自家人，你也要当自家人照应……我就耍赖了。”
其他人哈哈大笑，连白发大佬也笑，跟着起哄，表示自己拉不下脸，谢谢你了。
看得文工团员，门窗外的学员们五体投地。
这些院领导、团领导，都是什么样的级别了，好多地方首长看见都大气不出，荆小强刚才还那么随和的跟大家混一起。
现在却在这些位面前，人家根本不把他当孩子，就是同僚同事开玩笑的惯熟。
这才是真正的前途无量吧。
安宁这时候就知道不过去打岔，安静的在远处凝望，嗯，顺便观察越来越多窗台上的漂亮脸蛋。
荆小强挠头，就很偶然的瞥见她。
一下被提醒到：“哎呀，电影啊，你们去拍电影啊，不要你们出钱，就……我出钱，文工团和军艺的名儿，行吗？本来老冯就很担心这电影拍出来能不能过审，你们来，行吗？”
众人这才大喜过望：“那必须行！”
要知道军艺实际上就是所有文工团的高校培训基地，平戏培养文艺干部，军艺就是培养部队文艺干部。
而军艺的涵盖面比戏剧学院大。
从文艺写作的文学部分，文工团最主要的歌、舞、戏剧部分，到军乐团、美术系啥都有。
所有文艺类别，全都有。
所以他们搞歌舞剧才是名正言顺的自己都能抽调成型。
但荆小强肯定不愿意进体制穿制服，自由自在的不香吗。
光是个作风问题，都能扒他的皮。
嗯，他们还有自己的电影制片厂……
二话不说转头就找平京电影厂把老冯给借调过来，好，这部电影就成文工团体系的了。
你就说这电影能不能过审吧。
老冯倒是大喜过望，他又不在乎个人得失，能天上掉下来这么一大尊靠山，而且是立刻现在马上就准备开拍！
军艺从戏剧影视文学系，表演系，声乐系调了一堆人给他协助，完善剧本、配器配乐，几位大佬都撸起袖子参与词曲创作。
他们都是专业创作干部，行政上的事情怎么比得上创作开心有趣呢。
搞大会战吧！
创作激情是杠杠的。
然后就变成荆小强腆着脸在旁边，求这些位也顺便给创作点歌舞剧能用得上的词曲。
换这些人开始调侃他：“你不是主演吗，琢磨自己角色去，音乐上没你什么事儿，哈哈哈！”
“你可以组织沪海音乐界攻关啊，我们比一比最后的作品谁更出彩……”
“好啦，小荆，跟你开玩笑的，我们会考虑的……”
荆小强也腹诽，之前叫小强，现在就是小荆了！
哦，还有叫他荆老板的。
荆小强后悔死了，既然文工团和军艺还有部队电影制片厂都参与进来了，自己还投资个啥啊。
这几大家自己筹钱呗。
结果厚脸皮们说你有钱，你投，万一卖拷贝赚钱了，都归你。
还给荆小强科普了下复杂的拷贝制度，总之就是卖出去一个拷贝大概两万块钱，你自己算要卖多少个吧。
目前国内纪录是卖了400个拷贝。
当然《少林寺》那种站在时代巅峰的作品不算在这里。
那一年全国293亿电影院收入，去年3亿。
八几年的钱要值钱好多，反而比现在多了一百倍！
可想而知，电视、录像这些抢夺了多少电影市场，所以闲聊中这些位大佬也忧心忡忡，包括歌舞剧在内，会不会未来都被电视、录像、影碟机给替代？
你还要花费那么大投资歌舞剧院有意义吗？
这绝对算是很有忧患意识了。
荆小强只能说哪怕网络时代，也没能夺走百老汇歌舞剧的�