坂井清泉则站在旁边，抓着麦克风吟唱和声。
她一件普通的白衬衫扎在紧身牛仔裤里，和宽大白T的荆小强对比出壮如山柔如水的CP感来。
和黑仔他们浑身大汗淋漓，大链子、光膀子、皮背心加钉的摇滚风格更反差。
仿佛男女神仙，明明是摇滚唱得地动山摇，却不为所动的飘逸。
连坂井习以为常的尬摇都不见了，完全闭眼沉浸到荆小强释放出来的音域中。
全场观众听得可能感觉自己都要渡劫了！
飘飘然！
“作为孩子，你会等待
习惯远远的观望
但你一直知道，你是与众不同的那个
不同流合污的那个……”
和那些成天情啊爱的流行歌曲相比。
这展现出来的不高出一大截？
摇滚乐更容易直击心灵，更容易吐露心声的思想性。
让大多数都能听懂英文的观众，很容易产生高级感！
“我们是创造城市的勇士
平地而起，创造辉煌
退隐而出，证明自我
为我所爱而努力……”
这力量感，不比爱恨缠绵更燃？
极具空间感的电音，塑造出了战地行进般的气势。
荆小强那沙哑中带着嘶吼的唱腔，的确让听众们轻而易举的情绪高涨，高潮接二连三的翻滚。
驾临覆盖了整个场馆。
终于在唱完之后，荆小强才第一次开口说话：“非常有幸能够跟beyond一起，见证HK摇滚逐渐从地下走上灿烂的时光，就如同下面献给大家这首《Revolution》，变革，变革是无时不刻都在身边，这个世界恒古不变的真理就是改变，生活，音乐，皆是如此，祝各位在自己的人生路上，变革向前……”
这摇滚的逼格，就是高啊！
动不动就人生，理想。
连带让观众们觉得我们不一样！
是啊，这时候整个HK最惴惴不安的，可不就是97改变么。
谁都以为自己日复一日的生活会一成不变，其实变革永远都在其中。
黑仔他们离开HK，无论东渡焦盆，还是北上内地，都是在寻求改变，他们已经堪为HK青年的榜样了！
荆小强觉得这才是他着力拉动黑仔，改变命运的最大收获。
鉴于《NUMB》这几首在北美公告牌上已经留下历史的摇滚名曲，已经在曹菲的演唱会上唱过。
事后更是在和曹菲的鸳鸯碟里面收录专辑。
已经传唱在亚洲大地。
所以荆小强故意唱的是自己在HK从未展现过的摇滚曲目。
《Revolution》可以被译为，也可以是变革。
抓过贝斯唱起这首歌，荆小强才终于在台前跟黑仔应和起来。
浩瀚的英文唱腔，如英伦长刀划破体育馆的空间！
对于习惯把英文当官方语言的城市，这才是他们的阳春白雪啊。
英文在HK还是很有市场狂热。
这种气势和高级感，确实是beyond所不能及。
但一点不会有损他们的演唱会效果。
全场朝圣一般倾听。
这也让荆小强作为一个内地人，却轻而易举的让本地听众歌迷接受。
哪怕第二天有媒体酸溜溜的专门拿这首歌说事儿“北方！”
歌词更是被扒得让人吃惊：
“满怀壮志，吹响
我身后是被黎明吞噬的黑暗
你是否能听见那战鼓起奏
浪潮即将掀起……”
这里面的暗示很多呀。
这篇文章终于提到：别忘了，这位在HK文化中心、NHK乐团、大都会歌剧院都取得了巨大成功的青年音乐家，他来自北方。
他还在给演唱……
就像另一位，特蕾莎。
整个HK媒体拍下的都是前排看台，集中了大量娱乐明星的VIP坐席上，竟然出现了特蕾莎的身影！
旁边还有她千年闺蜜布丽姬跟一大堆来自右岸的明星艺人。
要知道，就是因为也经常参加慰问演出，特蕾莎不被放行。
可这也阻止不了，特蕾莎成为这个时代华语女歌星的浪波湾。
整个大陆内地，通俗歌曲的启蒙，就是特蕾莎。
所有港台歌曲都是以她作为代表。
无论是她的《月亮代表我的心》、《甜蜜蜜》、《小城故事》还是《在水一方》、《何日君再来》，都深深影响了八十年代的内地青年。
包括荆小强的父母，都是第一次知道除了铿锵有力的歌曲，一个劲的斗志昂扬以外，还有这样委婉动听的音乐。
特别是经历了那么时代，所有人都感到生活太沉重了，确实需要更多微笑、更多亮色，更多的温柔和美好。
特蕾莎的歌声，恰好像一股清泉般注入每个人心田。
哪怕如曹菲，从小也是以演唱特蕾莎的歌曲起步登台，从此开启自己的舞台演唱生涯。
只是因为两岸的原因，甚至她这种歌声也的确成为软化钝刀子，从七八十年代冲淡了意志。
在内地很长时间都被视为小资情调的靡靡之音。
前些年那种关紧门窗拉上窗帘悄悄听歌跳舞的流氓行为，往往就是她的歌。
但谁又能挡住对美好的向往呢。
终究还是随着改开，这一切都登堂入室的成为美好的标签。
还由此带动了青歌会的通俗歌曲唱法诞生。
谁都没想到，三十九岁的她这两年已经很少公开露面，竟然会站在这样一位内地歌手的歌声中。
当然，准确的说这是HK摇滚乐队的演唱会。
她出现在这里也不违和吧。
但整个HK八卦还是轰动不已，各种追捧抢拍。
拍下曹菲激动不已站在特蕾莎面前像个小迷妹的样子，拍下天海希佑也毕恭毕敬的礼貌鞠躬。
当然，最让媒体们集中火力的，还是荆小强和特蕾莎的面对面。
不是早就在HK媒体上强力宣扬过吗，有幸站上过大都会歌剧院的华人，第一位是梅兰芳先生，唱戏曲，第二位就是特蕾莎，唱流行歌。
第三才是荆小强，唱正儿八经的歌剧咏叹调。
只是前两位靠他们在华人当中的影响力，去展现不同文化的艺术魅力。
洋人们也是看个稀奇，更多是表现他们居高临下的包容。
就像万国来朝的天朝，也会欢迎胡琴羌笛来传唱，但还得是唐诗宋词、天桥下的大鼓跟东来顺的涮羊肉才最地道。
唯有荆小强才是真正用洋人们推崇的技艺，得到了认可。
含金量还是有很大不同的。
总而言之，这是在世的两位艺术天才会面，是两代艺术巅峰的传承，是才子佳人的惺惺相惜……
除了那一家酸溜溜的媒体，可以猜到是什么背景。
其他所有HK媒体，甭管是不是跟娱乐界沾边，几乎都刊登了这一场面。
连HK人最习惯的各类财经杂志、跑马经，都把两人见面的照片放在头条。
实在是当荆小强站在特蕾莎面前的时候，周围太群星闪耀了。
刚刚以东方不败形象反串爆红的布丽姬笑语晏晏，戴着眼镜干瘦的罗泰甫，胡子拉碴的李阿宗，都是满头长发的齐家姐弟，愁眉苦脸的王大卫等等，当然还有专门促成这一大帮右岸歌手来看荆小强的华建。
跟这帮人相比，内地还最推崇的HK歌手们，都是渣呀。
没有一个能单打独斗敌得过。
之前的谭张之争，包括丹尼在内，他们大多都只能局限在情爱之中。
更基本上都是唱片公司包装出来的偶像类歌手。
和右岸更有文化底蕴的音乐追求，有相当大的差距。
无论特蕾莎还是罗泰甫，在人文关怀、社会责任等方面的高度，是那个时候两岸三地都难以企及的。
当然，右岸把这种歌曲叫做商业民歌。
跟内地的通俗歌曲金奖选手，在HK这个流行歌曲最发达的地方碰撞上了。
荆小强算是以一己之力拉动内地通俗音乐，追赶到了这个相提并论的地步。
但这一刻，他还是忍不住想看看，卧槽，欺负我没小弟吗？
其实从HK媒体的各种言论上，已经能感觉到，三方打架的局面已经悄然形成了。
第604章、玉帝来也
荆小强真的没想和神仙们打架。
但他横空出世的时间点太关键了。
早一点，内地音乐市场还比较封闭混乱，没那么容易形成气候，没准儿还要犯错误。
晚点，港台音乐已经全面商业化蓬勃发展，拉开巨大的差距碾压整个市场，特别是四大天王各就各位以后基本雄霸天下，无人可以撼动。
包括右岸，都是从九十年代开始，全面朝着HK的商业化模式学习，利用自己好歹是个“省”，比HK这仅仅几百万人口的市更有基本盘来进行竞争。
可荆小强呢？
他带领的是整整一国！
还是以十亿人口计的全球人口第一大国！
上一世只有经历过那个时代的人才明白，整个八十年代前期都是右岸的音乐，后期被HK霸占，直到九十年代初期，内地才靠着摇滚和校园民谣，艰难的泛起一点浪花，然后又一败涂地。
这回不一样了。
凭借青歌会跟春晚的传播威力，更有高校滚社的持续耕耘。
荆小强已经稳坐内地流行歌手第一把交椅！
国内就没有能跟他打的。
体制内的晚会型歌手再有名，也没他接地气。
接地气那些走穴歌手，又没他有地位。
更不用说歌舞剧、电影主演加持的名气扩张。
最后叠加无与伦比的专业水准。
每年稳定两张专辑，不多不少的保持热度又不过渡消费。
谁能跟他比。
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就在HK深深打下了实力派的烙印。
好比曹菲的光速蹿红，里面有女歌手老去新未来的断档机缘。
荆小强也恰恰处在这个风口上，老的谭张争霸已经半退隐江湖享受人生，三王一后的局面正在消退。
新的一代从前年有人把华仔跟明哥封为双子星，去年加入了乌蝇哥称为三剑客，到年底才隐约把小城加进去有了四大天王的提法。
却立刻在电台被嘲笑，这四位固然是不错，但如果他们能称天王，罗伯特算什么？
再怎么瞎眼昧良心的吹捧，也不可能把这四位放到比他还高的地位吧？
演，电影在焦盆拿下三十亿日元的票房，这几位还在挣扎各种烂片。
唱，那是上了林肯中心的专业碾压，比这个是欺负人，而且欺负的是罗伯特，他拿这个比，就是丢人。
戏，正儿八经的百老汇主演，四位连提鞋都不够。
所以，罗伯特算……玉帝吗？
当时电台就笑翻了。
于是一帝四王的说法，只是江湖有传言。
但四王的粉丝、公司都不承认。
四大天王这一手在HK娱乐史上，原本绝对会写下轰轰烈烈篇章的超神策划，就被荆小强无声无息的破掉了！
关键他还不知道。
要知道上一世的四大天王这个炒作概念的意义，在于把原本各自为阵的HK娱乐势力在大方向下团结成一体，所有资源都能捆绑起来消费。
哪怕他们之间相互竞争，也极大推动了这个IP在整个东亚地区的传播。
说直白点，这就等于是个四人天团，却又能各自为战，各有特点，还各有长处。
这个玩法直接通杀整个东亚，是九十年代HK娱乐势力能红极一时的关键。
哪怕如龙哥、发仔、星爷这些顶尖人物，都或多或少收到相互影响的福利，进一步扩大他们的影响。
而且是四大天王，才真正启动了内地的追星族狂热。
这一世没了。
各家企宣都不约而同的回避这个提法。
双子星、三剑客，甚至四星上将，四龙照香江，都提过，唯独不提四大天王。
因为这一年多，谁提四大天王，都会被调侃玉帝呢？
谁的脑海里都会浮现出托塔天王这几位的形象，分列两边，然后玉帝老儿笑而不语捋胡子坐高台的吊样。
烦死了！
其实HK的八卦媒体中间，已经开始有声音要搞掉这个外来的仔。
因为荆小强极大的抑制住了HK本地娱乐演艺圈的发展！
当然歌星们多半看不到这么高。
但制作公司老板，唱片公司金主是能感觉到的。
荆小强没让他们赚到一分钱！
却硬生生的把整个HK娱乐圈的审美拔高一大截。
听过他的歌，再听华仔他们的，就会发现这能叫唱歌吗？
连乌蝇哥都还没进化出他的演唱技能。
从谭张争霸之后空余出来的歌迷们，很难被蛊惑着迷恋四大天王的歌声啊。
而且荆小强最惹人烦的是，他既不属于哪个电视台，又不是哪家公司，甚至不专心在这边开演唱会，老是来当嘉宾却走专业路线。
文化中心那条古典音乐、歌舞剧团的逼格，比普通娱乐圈高太多了。
还不受商业公司控制。
感觉他才是想玩玩就降维打击下，却又不留在这个圈子跟着规则走，真特么像个神仙下凡！
所以一股脑的各种八卦新闻缠绕荆小强，脚踏几条船、花心浪子之类的铺天盖地，有很大的目的也是想击溃他的承受力。
经历过这种类似后来网暴的场面，才明白会对当事人造成多大的压力。
上一世最经典的案例就是曹菲那个前夫。
当曹菲结婚后在平京胡同倒马桶，被八卦记者们拍回HK曝光。
整个HK都轰动了，贵为天后的她却在那么穷困落后的地方干这种事儿，简直就是毁了大家心目中的天后啊。
其实以曹菲的性格，她爱情为上的时候啥都肯干，根本不在乎这些。
但铺天盖地的压力还是击垮了那个才子，拆散了那段婚姻。
只是荆小强一手接化发耍得跟太极那么圆滑，根本不在乎这些八卦新闻，甚至一次次利用这些舆论获取更多筹码。
无论在焦盆，还是薪乡，他都充分显示出一个三十年后来的戏院经理对媒体的娴熟应用。
对比网络媒体的疯狂，现在这些媒体都是弟中弟。
包括一贯以来对莫妮卡的那些食粥、出轨、夺爱的各种嘲讽。
都被游刃有余的化解，花心浪漫是有的，但多金温情也毋庸置疑。
曹菲跟了他起飞唱红成了目前女歌手最有前途的存在。
陈薇羽就更不用说