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把那张任天堂最引以为豪的新产品宣传单页推给大家：“有PS的痕迹，就是电脑后期改动的痕迹，这里这里，他们的光盘仓似乎有问题，好像还是保留了卡带口，你们注意观察这个细节，无论是他们跟菲利普合作光碟激光头采购还是专利合作，肯定有蛛丝马迹可以从市场上发现，关注这个细节就能知道他们到底用光盘还是卡带，如果卡带就必败，光盘还能跟我们争一下……”
众人连忙又猪拱食一样凑紧使劲分辨，然后记下本部长的战略关注，但听到能争一下，又有点紧张。
荆小强翻开那几本任天堂游戏杂志：“他们最大的优势，在于多年积累的游戏制作商，拥有丰富的游戏，这事儿吧，在我们的产品以前是优势，从现在开始只会是负担，那不是什么丰厚的资源，而是一张张等着吃饭的嘴，所以根源还是在尽快交货，加大生产力度，保质保量的提供优秀产品给全球玩家，这是我要求的第二个重点，甚至比第一点更重要，只是前者表达的我们的决心态度，后者是默默的让玩家越来越多，光是这几个主打游戏就足够短期内形成口碑。”
这潜台词当然就是扩大对沪海工厂的投资和生产线了，荆小强只负责提这个要求，显着我只是出于战略要求提建议，具体怎么做那是嗦尼高层的事儿。
有人就问我们要不要也搞本这样的杂志和任天堂打擂台，现在游戏界的舆论都被他们掌控着。
荆小强笑着给两条更有逼格的解答：“去花旗收购本小杂志社，包装成世界游戏资讯，但是最重点的宣传是我们能通过全球互联网可以下载新的游戏补丁，这才是我们面对互联网时代的新噱头，全新的电游网站……”
互联网是这个时候最时髦但又没那么接地气的潮头，包括这些白领都接触甚少：“我们没……接触过花旗的，罗桑您不是有互联网公司么，能向他们学习吗？”
荆小强点头：“论坛、聊天室，以及游戏网站的建立都可以跟他们咨询，但这是个水磨工夫，起码要两三年慢慢出效果，目前针对他们的游戏联盟……这是他们最当家的游戏吗？”
马上有人凑上来对杂志上的游戏挨个指出：“《塞尔达传说》是任天堂自己最重要的游戏品牌，跟马里奥兄弟并列最招牌的作品，还有这款您看到的《勇者斗恶龙》，则是由外包游戏联盟的公司制作，非常非常火爆……”
荆小强实际上对游戏并不熟悉，上辈子就不爱玩游戏，现在更没这种闲心，但是对《勇者斗恶龙》的人物形象非常熟悉，这是九十年代著名漫画家鸟山明的手笔，恰好也是他在平戏时候最红火的漫画家，舞美专业痴迷这个的不少。
助理对本部长的博闻强记理所当然：“对，这家外包公司就是鸟山明先生负责人物形象，另外两位负责故事跟游戏音乐的铁三角，非常厉害！”
说完还有些忿忿不平：“任天堂的游戏联盟，签约规定每年每个厂商开发不得超过五个游戏，还绝不能用于其他机型，实际上垄断了游戏软件，忍者神龟公司跟他们签约前两年净利润两亿美元，所以这些公司根本不敢跟我们合作……”
荆小强的思路却独辟蹊径：“那我们就找更厉害的漫画家合作游戏公司啊，譬如……宫琦峻？”
动漫风行的焦盆，有很多漫画大神，但要论最顶尖，最国际化地位的神级人物，恐怕还得数这位在数十年间推出很多部优秀动画电影的大师。
荆小强的前女友中很多都钟爱这位的作品，也的确是泡妞赚眼泪的绝佳浪漫，效果好还不贵。
既然都到这份儿上了，那就神仙打架呗。
只有最好的才能跟最好的斗出新天地。
众人立刻肃然起敬又面带难色：“这位非常固执，也从来不接受其他商业合作，只专注在自己的电影动漫上。”
荆小强颇有强者气质的笑笑：“那得看是面对什么人，他的作品也有位铁搭档作曲配乐的大师吧，帮我联系他，就说我有兴趣邀请他一同登上林肯中心，或者说跟宫琦峻先生也可以提出能把他的作品改编成歌舞剧登上百老汇乃至大都会歌剧院，如果有兴趣可以来跟我谈。”
各位喽啰只能叹服！
原本以为罗伯特君还要三顾茅庐的去请大神出山，没想到气派如斯，如此轻描淡写的上来，自己动！
也许别人用这种态度，很难被那两位接受，但偏偏就是罗伯特君在音乐界，在歌剧界的地位，特别是在如神殿一般的百老汇、林肯中心人脉关系，必然能让这二位心动！
起码那位谱写过大量脍炙人口优美乐曲的音乐大师玖拾让，也很难凭借作品摸到古典音乐界的边。
这种情况跟豪斯·蒂姆几乎雷同，这些商业化极为成功、特别注重新技术新手段的天才作曲家，注定很难得到只研究老祖宗的古典音乐界青睐，甚至是刻意忽视打压他们的挑战。
从蒂姆到玖拾让，从雅尼到喜多囊，这些音乐家终其一生都只能在传统音乐界边缘。
更别说玖拾让这种焦盆音乐家，得到欧美古典音乐界认可的机会更是几乎为零。
唯有荆小强，从不创造古典音乐，只是音乐的搬运工。
他把歌剧、咏叹调，歌舞剧、音乐剧，和流行音乐摇滚乐，分成三个台阶各归各。
古典音乐界想摒弃他，可没他唱得好，还要忍受他动不动就改动经典的探索。
这就让他像只勤劳的小蜜蜂，可以随意跳跃在不同层面中。
果然，找上门去的嗦尼工作人员，第二天就把刚刚崭露头角的中年作曲家请过来。
隔着几十公里算什么，反而是这样才有仙风道骨的派头，显着荆小强像世外高人的超然。
荆小强正在咖啡馆的钢琴前随便弹唱些歌曲逗天海开心，算是给孩子做胎教，万一生出来可以继承我的音乐才华呢。
就瞥见玻璃橱窗外的小个子中年男人，被西装革履簇拥着下车进来。
手上这么轻柔的变奏下，变成一首带着浓郁和式小调的慢悠悠曲风，再搭配他那刻意再压低沙哑的中年男人唱腔：
“原以为可以休息了，结果又开始工作
原以为要结束了，结果才刚刚开始
身心愈发的感到沉重
说什么有工作才是正道……
年轻才是最美丽
剩下的只有人生啊
只有懒沉重疲倦的人生而已啊……”
四十二岁的中年作曲家一下就共鸣上。
听着就像是我自己心声啊。
他还不知道这是他的娃，被荆小强抱走了。
第975章、扎堆
哪怕荆小强唱的是英文版。
这是玖拾让几年后在《千与千寻》中，赋予终日劳作的司炉工演唱歌曲《油屋》。
用充满戏谑的口吻，唱出人生真谛。
舞台版的《千与千寻》算是焦盆文艺人冲击百老汇，最绚烂光鲜的一次。
充满和式审美的东方寓言童话，优雅谐趣的歌曲配乐，在百老汇辗转好几家剧院才终于获得大放光彩的机会，很得那个时代的薪乡游客，特别是小孩子喜欢。
哪怕他们看不懂剧里蕴含的成年人世界。
当然，焦盆在花旗面前永远都不可能强势，所有演员到导演都被换了个遍，也就经典的动漫布景到背景配乐保留了下来。
所以荆小强跟胡德尔松他们很熟悉。
甚至连电影里面不太重要的边角曲目都信手拈来
而天海，就是当时跟着这个歌舞剧团队饰演剧中白龙的角色，结果毫不意外的被欧美籍演员给顶掉。
她的身高、颜值、演技等等各种焦盆国内的优势，在百老汇啥都不是。
就跟好莱坞一样，这俩地方云集了全世界最顶尖的演员，能留下的用谁不用谁都不影响效果，所以制片、导演之类才有那么大的话语权单独探讨剧本铺红沙发。
耳畔回荡久违里的旋律，看着撑沙发礼貌起身的天海，虽然准妈妈已经有点脸蛋圆润，从认识起就蓄着的长发已经到耳根，气质跟身形却依旧充满迷人潇洒的中性风。
感受到孩子爸的目光搀扶，她还俏皮的跳跳眉毛表示弹你的，我很喜欢……
这种感觉真奇妙。
当然玖拾让的感受就更奇妙了，荆小强唱起的小曲儿无比契合他的作曲理念。
试探下玖拾让并未创作过跟这相关的配乐，宫琦峻那边也未产生过类似情节的动画片。
荆小强决定，就这了……
他记得差不多是他到花旗度过了初期阶段，02年左右去薪乡百老汇找寻机会，才看到《千与千寻》在北美上映。
现在不妨试试看。
坐下来畅谈的歌舞剧思路，更让玖拾让提前二十年看到登陆百老汇，甚至林肯中心的希望。
谁不希望在自己正当壮年，创作激情最丰沛的时候就天下闻名，声传四方呢。
我们就以这个小女孩误闯神仙界洗浴池的故事，来讲述人的两面复杂性吧……
作曲家听了荆小强“天马行空”的描述故事，果然被点燃创作欲望，兴奋得手指不停抖动。
荆小强让出钢琴，让真正的作曲家记录下一些旋律、动机。
这也是荆小强经历过黑仔、王峰、包括蒂姆等人之后的经验，自己既然已经介入了对方的职业生涯，那么很可能就已经影响了对方的创作思路。
某些作品也许一辈子都不会再被创作出来。
顺势推动还原这些作品，他也没什么心理障碍，反正版权、荣誉都归对方所有。
况且天海在旁边听得美眸闪动，明显沉浸喜欢上了这个故事，荆小强还忍不住卖弄。
“为了促成这部歌舞剧、电影、乃至游戏的全面推出，我想把这首歌曲作为主题曲，谢谢，《永远同在》献给在场的每一位。”
这首后来在小视频上火得一塌糊涂的主题曲，内地取名叫《亲爱的旅人啊》。
荆小强听过无数次，但他记得的还是日文版，当时歌舞剧在百老汇演出这首曲子是剧终告别曲，所以初创团队唯一坚持保留下日文版本。
唯美的钢琴独奏清新自然，作曲家凝神，哪怕这不是他的作品，却同样容易触发画面感。
光是听着前奏都会有种洋洋洒洒，晴空万里的治愈感。
直到荆小强比较罕见的用假女嗓开始唱起这首日文歌曲后，所有人都不觉得违和。
不会觉得那么宽厚雄壮的身材，唱出这样带点稚气童真的歌曲有什么矛盾。
美好的音乐能抹平一切。
就像这首歌层层递进，让人意犹未尽的舒缓：
“呼唤着的内心深处
总想做个激动人心的梦
纵有数不尽的悲伤
去往之处一定会与你相见
……”
小镇的人很少，老人和孩子居多，青壮年都到大城市去了。
从之前荆小强弹唱给天海逗乐时起，就有经过的路人好奇进来，想点杯咖啡坐在角落安静聆听。
柜台那位戴着头巾的白发老婆婆却示意不用不用，主要是不想打扰自己听歌的舒坦，一直撑着下巴面带微笑的旁观这对儿戴口罩戴眼镜的小夫妻。
可相比久石让随手弹出的只言片语，现在这首完整的钢琴独奏加吟唱，几乎成了吸铁石。
原本一直在店外路边的司机，所有参与今天会面的嗦尼员工，全都呆呆的靠近门口，近乎凝固的捕捉音符和唱词：
“即使前路茫茫无尽
这双手一定可以拥抱光明
……
因为你我的存在变得很有意义
……”
空灵的歌声，仿佛在传递一种坚定的信念，让人们在茫茫的暗黑世界里看到了一丝曙光。
在残酷严厉的现实面前，唯有善良和温暖铸就的内心，才能将困难一一化解。
越是有点年纪，有些经历的人，听这首歌更容易引起共鸣。
那童真般纯洁的天籁歌声，让人脑海中闪过无数令人叹息的片段。
万千沟壑，都在这样的旋律唱腔中，被温柔抚平。
如有魔法般让所有经过店门口的人都停下来，孩童不打闹，老人不唠叨，全都安静的倾听。
焦盆和花旗这样的本土，已经有多少年没有经历过战争损毁了。
更是在二战之后抢占工业化高峰，经济发达富得流油。
哪怕已经开始经历日元升值的国际倾轧，之前顺风顺水的惯性还在往前滑，要过一两年后才冲到焦盆经济增长的巅峰，然后缓慢下落。
以这样的弹丸之地，现在的工业总产值居然是旁边东方大国的十倍！
民间富足，自然也就和善可亲。
哪有什么天生的国民高素质，持续富足的生活才会养出好脾气来。
所以现在听这样温和的歌曲，人人都陶醉。
天海就更陶醉了，她跟荆小强之间，从来都不会提到爱呀喜欢之类痴缠的词儿，比陈姐姐还会保持足够的独立冷静。
但生而为人，就像荆小强面对美色管不住裤裆，又有哪个女人面对这样的吟唱不痴迷呢。
平日里什么都不说，歌声里却永远同在，因为你，我的存在都变得有意义。
什么样的情话能超过这种水准？
一曲唱罢，天海毫不掩饰的拿纸巾轻轻印掉眼角的泪光。
其他路人顾客纷纷轻声鼓掌，不少人还鞠躬答谢，然后默默离去，重新回到自己的人生旅途上。
哪怕有片刻的休憩跟慰籍，就够了。
玖拾让自然能听懂其中叙述的善意，也慢慢点头：“好，我去说服宫琦……”
没想到以固执闻名的宫崎峻居然连老朋友的面子也不给，按照这个创意去做动画电影可以，歌舞剧免谈，电子游戏就更想都不要想！
尴尬不已的作曲家亲自登门道歉，荆小强愕然之余却哈哈大笑，那我们继续谈其他合作，对这部戏跟相关的音乐都闭口不提。
对创作人荆小强还是尊重，不能合作那就另行绕道，不可能都接触到了对方，还直接硬抢。
《海角》这部文艺片邀请玖拾让加盟做配乐，未来这是要国际院线的，另外目前在港口世纪剧场公演的《雪原谷》您看有没有兴趣重做配乐，我们这是年底就要上百老汇。
实在是《了不起的盖茨比》已经许诺给了蒂姆在做配乐