但此时，不知道为啥，李少杰似乎有些接地气了起来。
刚刚被营造出来的那炫酷的人设完全消失不见。
却偏偏让很多观众感觉到了亲近。
就好像弹幕里不断飘过。
【哈哈哈！好烦！今天我也丢了一块钱钢镚。】
【哈哈哈我也想到了我以前丢了一块钱钢镚的愤怒。】
【我觉得不用弹了，咱们大家一起愤怒吧。】
【哈哈哈哈你们都住哪啊？让我去捡钢镚好吗？】
【不是爱钱，主要是很喜欢捡东西，带我一个好吗？哈哈哈哈哈！！】
就在水友们开着玩笑的时候，李少杰也气哼哼的准备演奏。
那生气的样子，又是惹得台下传来一阵大笑。
尚且还没演奏，戏剧性的冲突感就已经被拉满了！！
第161章 劳资一块钱跑哪里去了！！
准备工作已经齐全。
演奏开始。
与之前不太一样，李少杰似乎并没有刻意去追求进入什么状态，反而很随意的笑着，眼睛与台下观众互动着。
然后很自然的就开始演奏了起来。
李少杰上来就是一段非常快速的旋律。
快速中充满了一种急切感，但旋律偏偏很滑稽。
“噗噗噗噗！！”
观众们脸色通红，憋着笑。
这种急促的旋律特别快。
有一种着急忙慌火烧屁股的感觉。
急的满头大汗，仿佛心态都崩掉了一般。
左手的柱式和弦断奏，配合右手那特别“焦躁不安”的半音阶。
有一种非常滑稽的感觉。
不像是在听音乐。
像是在看电影。
这一刻，画面感十足。
直播间的水友们都忍不住哈哈大笑。
【我是真的感觉到了杰哥丢失一块钱以后的焦急！】
【哈哈！烦死了，你怎么总提这件事，哈哈哈！】
【我一块钱掉哪去了！！（超大声）】
【你那么大声干嘛！一块钱又不会回来！】
【哈哈哈我又笑活了！】
旋律明快幽默，活泼生动。
仿佛真的看到了一个人正在焦头烂额的寻找着自己丢失的一块钱。
慌的不行。
像个无头苍蝇一般在乱糟糟的房间里打转。
画面诙谐轻松。
尤其是这灵魂一般的强弱处理，更是让这一幕变得活灵活现。
左手嘟嘟嘟嘟的柱式和弦让背景的焦急气氛更加浓郁。
几乎台下所有的观众都露出了笑容。
有的笑容甚至直接崩坏掉。
“噗！”
“噗噗噗噗！”
“哈哈哈哈！！！”
终于有人没憋住，不小心小声的笑了出来。
笑声好像是会传染一样，全场的人不禁都笑了出来。
欣赏古典音乐的时候，做出打扰演奏的举动本来是不礼貌的。
再精彩的乐章都不要鼓掌，不然会很影响整体的观感。
但现在，大家的笑声仿佛是最好的背景音效。
让乐曲的欢乐更胜一筹。
不少演奏家在欢笑之余，突然头皮发麻。
原来，这观众们的笑声，也是演奏的一环！
这就是一次不需要排练，却最完美，最和谐的互动。
突然，音调一变。
李少杰张牙舞爪的敲着钢琴，脸上满是焦急与愤怒。
戏精附体。
音乐顿时从诙谐幽默，变成更加具有戏剧性的热情感。
从降B大调回到小调的切换，形成了一种强烈的调性色彩对比。
这种对比，听在观众们的脑海中，就仿佛画面变了一般。
刚刚焦急寻找钢镚的男人停住了，似乎正在皱着眉，流着汗，仔细的回想着……
“我的一块钱究竟去了哪里？”
那交替下行的音阶，仿佛焦头烂额的男人正在拼命的摇晃着脑袋。
急！
我好急！
啊！
抓狂！
好烦！
一块钱跑哪去了！！
擦！！
“哈哈哈哈哈！！”
又是欢笑声传来。
但却愈发的与乐曲融合，没有任何的突兀感觉。
仿佛，在这里，没了笑声，就缺了点什么一般。
从强又到极弱，又变强。
仿佛焦急的内心一般忽上忽下，没着没落的。
咔！
微不可察的停顿，旋即又流畅。
仿佛是焦急的男人突然停住动作，灵光一闪。
卧槽！
我好像知道掉哪里了！！
旋即，主旋律再次急促起来。
仿佛是男人付诸于行动。
“一块钱！！”
“我的一块钱在哪里？！”
快速的翻箱倒柜着。
突然，旋律一变。
“叮！咚！叮！”
在这？
“哒哒哒哒哒……”
不是！擦！
“叮！咚！叮！”
是在这？
一翻找。
“哒哒哒哒哒……”
擦！也不是……
这滑稽的音符，活灵活现的勾勒出一副副的画面。
逗的观众们哈哈哈大笑。
“啊哈哈哈哈！”
速度极快，弹奏极难，并且体力消耗非常大！
但偏偏，举重若轻的感觉让人觉得这是一幕轻喜剧。
这是一种让观众们轻松的焦急！
淡淡的。
一个停顿，乐曲又回归主部式的主旋律。
虽然听着像是闹着玩的。
但无论从极难的演奏技法来说，还是曲子格式的规范，都非常的严谨！
可听起来根本就毫无压力。
李少杰将古典音乐的幽默发挥到了淋漓尽致的状态。
手下越来越急促。
突然之间，几个不和谐的音符掺入，让画面变得更为滑稽。
这一种强烈的戏剧冲突，让故事性变得极为浓郁。
无头苍蝇一般的男人急躁的发慌，心跳加速，冷汗直冒，四处的乱找。
“我的一块钱……你快点出来呀……”
终于。
在一连串上升下降，又上升又下降的琶音中，音乐变的安静起来。
不知道为什么，就突然有一种……
灵魂出窍的感觉。
刚刚的男人已经急躁的双目无神，呆呆的望着天花板。
观众们仿佛看到男人的口中吐出一团人形的白烟。
“噗！”
观众们忍着笑声。
这一段实在是太秒了。
特想笑，忍不住，但不想去打扰演奏。
突然强！！
又弱下来。
那诡异的音更是平增笑料。
速度不断的变换。
突然，啪啦啪啦感觉的一连串音切入。
六神无主。
男人仿佛正逐渐的失去着耐心。
观众们笑呵呵的，似乎看到了男人头顶显示耐心的血条已经快空了。
而抓狂的音乐，却不知为何。
越来越低，越来越低。
仿佛就像是耐心的血条在不断的减少。
直到最后，甚至有点微不可闻。
然后安静下来。
观众的表情相当精彩了。
这耐心消失……
果然！
李少杰突然又一次暴躁的敲响了钢琴。
仿佛那个男人因为找不到一块钱而心态彻底崩掉了一般。
那强烈的钢琴仿佛是男人在发疯似的大喊着。
我的一块钱！
啊！
哪里去了！！
啊！！！
“哈哈哈哈！！”
如此快速，音阶众多，非常考验灵巧度的乐曲，即使到了这个时候，也丝毫不见李少杰减慢。
依旧是如此的充满灵性与滑稽感。
直播间的水友笑不活了。
弹幕刷刷的出现。
【可以感觉到，杰哥丢了一块钱，真的很愤怒，哈哈哈哈！！】
【哈哈哈这个曲子好惨，但不知道为什么，我就是超想笑！！】
【哈哈哈！好愤怒。】
仿佛是抓狂的爆发很累了。
终于，声音越来越小。
像是又急又累的心塞。
终于还是没有找到那一块钱。
猛然间！
李少杰最终敲响两下钢琴，收尾！
当！
当！！
仿佛是心里一团乱麻，还累到不行的男人突然抬起头。
高声大喊。
“啊！！！”
“艹！！！”
“哈哈哈哈哈哈哈！”
一曲落幕后，台下观众哈哈笑着鼓着掌。
非常的惊喜。
完全没想到，这个音乐会中，会出现如此幽默诙谐的曲子。
无论是古典音乐的严肃，还是艺术家的高冷。
此时等于是直接被彻底击碎了。
整个会场变成了欢乐的海洋。
掌声与大笑中，直播间水友们的弹幕也刷着。
【哈哈哈！笑死！】
【真好玩，这是啥曲子，我一定要收藏起来。】
【哈哈哈！丢失一块钱的杰哥好愤怒哦，哈哈哈！】
【音乐家肯定是音乐家，但指定不是什么正经的音乐家。】
【神TM丢失一块钱能写首曲儿，我惊了。】
【你别说，还真特么挺好听的？】
【我人麻了，就离谱！】
【哈哈哈，杰哥，你多丢几块钱。】
【下一首曲子是《丢失一百块的绝望》】
这种反馈，与之前的截然不同。
如果说，之前的是激动。
那么这一次，就全是善意的欢笑声。
李少杰满意的从椅子上站起来，看着欢笑鼓掌的观众们，鞠了个躬。
此时，总感觉更加的舒爽。
对于演奏者来说，没有什么比带给观众们欢乐更开心的事情了。
辛苦练习后，给大家带来了欢乐。
此时，就感觉非常的有成就感。
而且，经过这样的互动后，演奏者与观众之间，似乎沟通了一道无形的桥梁一般。
距离拉近。
艺术家不再那么高高在上，观众们也没有那么疏远。
这样的反馈，这样的效果。
以及这样的境界。
可以说，完全将冈本池九落在身后好远。
虽然，技巧上，处理上，表达上。
相差不大。
但还是由于不同的思路，让观众反馈变得如此截然不同！
思想的境界上，差距便体现的十分明显。
并没有做一个高高在上的艺术家，而是将乐曲化作令人快乐的动力，走在人民之中，服务于人民。
通俗易懂的诙谐与幽默，让观众们笑声之余，热烈的鼓掌，经久不息。
不说曲子难易，不说曲子是否好听，更不说李少杰演奏的是否完美。
但起码，音乐的职能之一。
带给大家快乐。
是做到了！
而且，这样的快乐，并非是一闪即逝的。
“哈哈，我总感觉，这首曲子有那么一点讽刺的意味啊！”
有不少观众哈哈笑着。
这次，感觉真的听懂了！
完全的听懂了一首曲子的故事与内涵。
“哈哈，还真是，我觉得是讽刺那些吝啬鬼，哈哈哈！”
“但我感觉好像不太一样，我总感觉他好像在劝我们，别生气，起码别因为丢了一块钱的这种小事儿生气。”
“哈哈哈！有道理！”
第一感觉。
各不相同。
像是演奏家们，感受到了曲式中蕴含的活力，技法上的难点。
观众们，似乎感受到了乐趣。
而台下，自己的家人们，感受到了自己完全不同的另一面。
乐曲带给大家的感觉，完全南辕北辙，但却总是有些特征会奇异的高度重合。
似乎，就像是李少杰自己的想法一般。
甭管你怎么想的，至少这第一感觉给你带去了故事性，也激发了你的想象力与画面感。
那么，你认为这是什么故事，这就是什么故事。
欢笑之余，不知为何，大家升起了一种莫名的……“敬佩”？
尤其是演奏家们。
这首曲子，似乎就是在诠释何为“寓教于乐”！
可以说是讽刺吝啬鬼。
也可以是在劝大家不要因为小事而把自己气成这样。
更可以是我丢了一块钱，于是心里闹心，将气撒在别的地方，导致引起了后续一系列的滑稽笑话，以此告诉大家，不要迁怒。
完全都是可以的。
正如李少杰当初的想法。
【没有正确答案】！！
没有语义性，或许是缺点，让音乐总是有些难懂。
但没有语义性，或许更是一个亮点。
让音乐充满了无数的可能性，能让人发散想象力！！
与其纠结两面性，李少杰觉得，不如不需要去懂。
你觉得是什么样，那就自信一点，你是对的！
鞠了个躬，走道台下，很多话，李少杰甚至并不需要说出来。
很多演奏家自己就已经懂了。
几人看向李少杰，都感觉一阵荒唐。
这次的交流，这位来自东方的【晨星】，不仅证明了自己绝对的天才。
更是证明了天才可以拥有完全不同的写法……
就好像是同样答一个特别超纲的题。
普通人看着一系列的题，一头雾水。
学霸张了张嘴，我看得懂，但做不出……
学神呢？做出来了，而且试图尽善尽美。
李少杰呢？
他不仅做出来了，还躺在考场里试图换着花样去解，多的不说，起码先给考官秀两种答题思路再说……
不少演奏家荒唐的摇了摇头。
这首音乐演奏难度大吗？
确实很难弹奏，尤其是弹好。
速度快，清晰度足，还要足够有颗粒感，以此来营造灵巧的感觉。
音乐高级吗？
自然是高级的。
拥有随想曲风格的回旋曲形式。
结构A－B－A－C－主题的发展－A－尾声。
但难懂吗？
一点都不难懂。
甚至可以说，根本没什么欣赏的门槛。
看一眼标题，听一下歌曲。
芜湖好玩，感觉来了。
冈本池九只感觉自己这一刀砍在一团棉花上了。
不仅棉花没P事儿……
还因为用力过猛，让自己难受了一下子。
整个所谓的“前辈指导”几乎可以说是非常的虎头蛇尾了。
但观众们并不在意。
听到了李少杰连着送上的两道大餐，谁还去会注意隔壁嫉妒的厨子呢？
交流音乐晚会结束，观众散场。
“真不错！”
王宗平和陈浩晃晃悠悠的走过来，给李少杰点了个赞。
“确实很棒，尤其是这个思路。”
王宗平看着这个中国音乐界的未来，越看越欢喜。
脸上的�