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最后，男主角九哥洛俊颜，两个徒弟约翰尼。德普跟托尔。马奎尔，女主角克里斯蒂娜。里奇，女吸血鬼奇希。劳尔兹，警局探长保罗。路德。
这样基本可以了，其他角色可以到演员工会去随便选。洛俊颜感觉好莱坞跟香江娱乐圈一样，艺人之间就特么是个圈子，人脉都是建立在性毒玩乐的基础上，跟艺术没有半毛钱关系。
《僵尸先生》名字也得改，诚哥起了《打怪三人组》、《东方凶尸》和《我是传奇》三个名字让洛俊颜选。这还需要选吗？于是美国版《僵尸先生》被定名为《我是传奇》。
剧本是这么修改的，一位美国人到中国淘金发了家，成为富翁之后，他带着从民间收购来的中国古董返回美国。这批古董里有一本古籍《茅山风水经》，里面阐述了种种延续家族世代富贵的方法，靠的是选择墓地的位置和入葬方法。
这位富翁尽管不太相信，但还是决定试一试。他非常贪心，选择了一种尸变可能性最高，但福泽效果最好的方法入葬。
待富翁下葬之后，这个家族果然开始飞黄腾达，成为富甲一方的美国豪门，并且家族继承人也开始崇信这本《茅山风水经》。
下面接上了《僵尸先生》原来的剧情，基本还算是顺畅。
按照《茅山风水经》的记载，二十年后需要给那位家族开创者起棺迁葬。而全美国只有一家茅山武馆在营业，武馆里有一个移民到美国的师傅九哥，和两个原本是来学功夫却迷恋上茅山道术的美国徒弟，于是师徒三人被请到了豪门家族聚居的私人岛屿。
后面的剧情改动就不大了，只不过把中国式的滑稽幽默换成了美国式的夸张笑料，僵尸不穿清朝官服改穿燕尾服，吸血鬼同样畏惧茅山术。美国警察根本就不相信有僵尸的存在，于是只派了两个探员去侦破这期谋杀案，大概齐就是这么个设定。
与原版《僵尸先生》差别最大的地方，翻拍亮点在于CG特效而不是功夫打斗。双子座数码特效公司已经在仔细的研究剧本，务必要把片中的道术表现得逼真而玄妙。
但光有特效肯定不行，还要从香江找来动作指导和特技团队，洛俊颜可没有动作设计能力。
粗粗拉拉算下来，前提投入加片子全部的成本一共5000万美金吧，如果用美国的特效公司，7000万美金估计都挡不住。好在“清欢岛”做豪门家族所在地正合适，与世隔绝的环境也可以弥补大批警察无法及时现身的逻辑漏洞。
从好莱坞雇佣团队绝对要谨慎再谨慎，合同要签的万分仔细，一不小心就得被告、赔钱。加班不行，改剧本不行，吃住标准不够不行，一个人当两个人用不行，等等这些苛刻的条件，外加上演员的片酬剧增，让影片的制作成本疯狂上涨。
好莱坞的小制片商和个人工作室就只能玩玩艺术电影吧，要名的参展，要利的出碟，院线公映就别研究了。
但同时也有好处，双子座数码特效公司为什么找上门的生意都忙不过来？论实力肯定是赶不上美国工业光魔特效公司，但差距没到不可超越的程度，有机会弯道超车也说不定。论成本就不用提了，美国工业光魔只有望洋兴叹的份。
好莱坞拍片就不能拿着几页草纸就开干，剧本得细化，演员完全按照分镜头脚本来演。导演把控的是整体，结构、叙事、节奏、气氛等等，演员基本不需要你来指手画脚教人家演戏，除非他对角色完全理解错误。
甚至有很多时候，好莱坞演员可以靠着自己的表演水平来弥补导演在掌控全局能力上的缺陷。比如《勇闯夺命岛》，尼古拉斯。凯奇完全是凭借自己的表演挽救了导演构想中的缺陷，使得片子成为一部经典的商业大制作。
这一次洛俊颜没有再当甩手掌柜，设计、制作服装、道具，为各个角色定妆，修改剧本、台词，选景、布景，等等筹备的事项他都全程参与。
不得不承认好莱坞的各种幕后团队贵是贵，但活做的真地道。原版《僵尸先生》里边的僵尸只能叫黑熊怪，这次设计化妆出来的一看就是尸变魔物，干瘪的血管清晰可见，皮肤虽然也是灰黑色的，但肌理纹路没有忽略掉。
洛俊颜同时还要跟着特效团队研究道法特效。为了让美国观众理解主角的每一个动作是在干什么，特效团队提供了一个思路，就是从自然界汲取不同的能量，组合成不同的能量攻击形态。
虽然这种方式有点跑偏，把茅山道士当成德鲁伊对待，但确实更加容易理解主角站在那一通比划是在干什么。德鲁伊就德鲁伊吧，反正洛俊颜也不是道教会员，不考究那些正统传承、标准指法。
按照这个思路，也不用穿道袍了，直接改成皮大衣，胸口画上个八卦图，后边背着桃木剑，这样的形象够酷。试想一下，《骇客帝国》里面男主角尼奥换上一身道袍会怎么样？观众起码跑一半，剩下的一半还是冲着墨镜才留下的。
经过多番的恳谈，哈维老兄终于答应帮忙发行，条件是15％的北美市场票房分成，并且不能保证点映的画布数量。
实际上哈维并不看好这部《我是传奇》。没有功夫、没有熊猫、没有好莱坞一线男星出演男主角，上帝啊，除了5000万美元的投资还说得过去，其他简直一无是处。
开拍前的一切手续全部办理完毕，5000万美元是以army姐私人的名义投资的，她也就成为了《我是传奇》唯一的出品人。监制还是从美国找了一位，很多法规和行业规则都需要内行去把握，防止拍摄的过程中犯错误，卞思聪显然难以胜任，他只能出任现场监制。
动作指导这次请的是林迪安，他跟袁和平一起出任《骇客帝国》的动作指导，《风云之雄霸天下》也是由林迪安负责了动作设计。洛俊颜请他很容易，因为他是徐小明的徒弟，跟程小东的关系也很近，这都是熟套的老朋友。
在《我是传奇》开拍之前，洛俊颜唯一不满意的就是大反派僵尸的扮演者。这家伙虽然是摔角选手转行，但根本就不会演戏，蹦那两步道跟龙虾下锅差不多，非得撅着屁股、猫着腰。
好莱坞动作明星可就不好找了，而且价格都奇高。洛俊颜本意是反正看不到脸，找个壮汉将就了，没想到还真就不行。
在好莱坞请的那位权力很小的监制这次是立了功，推荐了一位好莱坞的新人。
只出演过《两杆大烟枪》的英国籍演员杰森斯坦森进入了洛俊颜的视野。这位虽然不算是真正意义上的动作片演员，但是入行之前是英国国家队的跳水运动员，对身体的控制能力是非常优秀的。
听说邀请他出演僵尸，杰森。斯坦森是一百个不乐意。他虽然在积极的融入好莱坞，但这种角色吃力不讨好，就连真容都露不出几个镜头。
不过，洛俊颜的出价还是对自己表现出了足够的尊重，这也是杰森。斯坦森愿意跟洛俊颜坐下来闲扯的原因。
最后搞得洛俊颜没办法，现场就要给在美国的各个朋友打电话。只要杰森。斯坦森接了这部片子，动作演员的招牌就算是立住了，洛俊颜会马上就把他推荐到各个朋友那，保证让他明年能演上一个像样的角色。这个条件怎么样？
杰森。斯坦森觉得这是一笔不错的交易。待他点头同意，洛俊颜开始打电话，第一个电话打给了杰哥，两个人虽然还没在美国见上面，但杰哥还是很够意思，明年会有部片子很可能请他做主演，李连杰答应推荐杰森。斯坦森去试镜。
洛俊颜放下电话，说道：“杰森，明年黄毅瑜导演有部片子要开机，只要你在《我是传奇》里的表现出色，基本就内定你了，跟李连杰搭档。黄导演就是执导《死神来了》那位，名气比我大多了，杰森，你成了国际巨星之后可不要忘了我。”
杰森。斯坦森问道：“洛，明年的事谁能说得准？”
洛俊颜起身问道：“杰森，你对自己没信心？”
杰森。斯坦森连忙否认道：“当然不，我是最棒的。”
洛俊颜说道：“那你还需要担心机会会溜走吗？你现在只需要考虑要还是不要这个机会？”
杰森。斯坦森想了想，耸耸肩，说道：“好吧，我去演那个该死的僵尸。”
洛俊颜这才送了口气，还好不需要让龙哥出来做托，明年的事谁特么说得准，先把人圈进来再说。
第一五三章 拍摄进行时
2月25日，《我是传奇》在好莱坞拍摄基地正式开机。
拜神仪式就省了，入乡随俗，再说就跪下洛俊颜和卞思聪俩人儿，一大堆美国人围观，这场面也着实不好看。
《僵尸先生》的主线未变，但已经被改的面目全非，完全是照顾北美观众的胃口。说实话，看着那些重新设计出来的搞笑桥段，洛俊颜实在不知道笑点在哪，但这就是美国式的幽默。
在好莱坞拍片要比香江省力，因为分工是非常细致的，导演不需要去兼顾太多的杂事。洛俊颜这次制作了连接画板，因为他要做主演，不能时时跟着摄像走，就得把要求布置得更加明确。
洛俊颜的个人导演风格是以节奏为核心，前置的铺垫很少，营造氛围靠的是镜头的快慢远近。以前构图是他的弱项，跟杜琪峰混过之后，对构图也有了自己的理解，他的构图特点是将虚和实进行分割组合，强调实的直观性和虚的象征意义。
总之布景之后，灯光组进场，演员模拟走位，来回几次之后，主要演员就理解洛俊颜是个什么风格。属于最难伺候的那种导演，因为他切换镜头快，留给你的表演时间很短，同时会用近镜头跟拍来表现心理反应。
举个例子，一个人遇到怪物，连滚带爬的从狭小的缝隙中往外跑，洛俊颜不会去拍摄你的表情，而是在你后面几米的距离推进跟拍。你想展现出紧张、慌乱的情绪就要靠肢体语言来实现，但用力过猛还不行，这个时候应该是手足酸软的、手脚不协调的。
这种表现方式对观众的视觉冲击力最强，但同时表演起来也最难，等你找到感觉了，他已经切换视角到怪物身上了。所以要求你的节奏，这是核心要素，演员的节奏就是爆发力和创造力，全程神经都要紧绷，他不给你酝酿的时间。
所有演员里面，约翰尼。德普最喜欢这种表演，会给演员相当大的表现空间。夸张点说，已经有体验派的意思了，你是角色，角色也是你，不需要你去顾忌和控制表演的力度。
洛俊颜野路子出身，讲不出条条框框的理论。他把重要的事情说三遍，抢戏、抢戏、还是抢戏。谁规定僵尸不能赳赳威武？谁规定吸血鬼不能倾国倾城？谁又规定师父是主角，徒弟是配角？大家一起搞起来。
在现场拍摄进行的同时，特效团队已经设计出了攻击的几种视觉效果。
金剑形态、荆棘缠绕形态、中国龙喷火形态、海洋风暴形态和坚石武士形态，这个坚石武士形态是按照成龙的形象塑造出来的，这五种形态对应着金木水火土五种自然元素。
洛俊颜觉得这就是练到巅峰的降龙十八掌，跟六脉神剑也有异曲同工之妙。《我是传奇》彻底走上了大杂烩的邪路，僵尸算是不用再跟道家死磕了，从此正式登上了西方魔幻的舞台。
拍摄进度按部就班，想通宵加班连轴转，没人伺候你。洛俊颜格外轻松，除了制作片子以外，完全有精力去关注其他的事情。
这个时候，金喆河在美国各个拍摄基地的考察工作已经结束，几家知名大型电影公司的片场都转了个遍，离开美国前来见洛俊颜。
金喆河汇报了很多的见闻，并阐述了自己的看法。
美国各个片场是拍出顶级大片的基础，在一个特别建造的船坞里就可以把《泰坦尼克号》大部分的戏份拍摄出来，在这样的环境中特效才能实现最逼真、最优质的视觉效果。
金喆河这回是受了刺激，向洛俊颜强烈的请求，在韩国建造一个超级综合性拍摄基地。洛俊颜当然知道片场的重要性，但钱从哪来？这可不是撒撒小钱。
他本意是建几个特殊环境的片场就可以了，但金喆河说的也有道理，亚洲就没有这样的拍摄基地，建成之后的优势太明显了。
洛俊颜手里那点钱就捉襟见肘了，到底是建片场还是建院线？这是一个两难的选择。洛俊颜当机立断，这一次金喆河要做好保密工作，不管片场最终能不能建起来，先要把地买下来。
金喆河当即向洛俊颜推荐了釜山，选择有海滩、有山丘的偏僻地方。这种地不适合耕种，工业开发的性价比也很低，再加上金融危机对韩国的影响依旧严重，目前这种地普遍撂荒，价格是相当便宜。
两个人经过商议之后，决定在韩国成立一家空壳的新公司，秘密收购这种的土地。金喆河兼任新公司的总裁，全权负责拍摄基地的事务，但这个身份不能公开，前面需要推出一个傀儡。
至于投入的资金额？洛俊颜没有设置上限，要确保收购的土地连成一片，建就要建出规模来。院线的建设资金只能以后再考虑了，洛俊颜也是经过慎重考虑才做出的决定，公司业务的重心在制作方面，这一点是决策的根本依据。
接下来，跟army姐沟通过之后，决定以风雪巨人信托投资基金名义投资组建韩国巨人地产开发公司，户头上剩余的7。8亿美金随时可以转入韩国。
等有心人追查到风雪巨人资产管理公司股东情况的时候，釜山的地估计早就买完了。这条后路让人知道就知道吧，照这么个花法，用不了几年时间账上就没钱了。
洛俊颜轻松，好莱坞演员却不轻松。《我是传奇》里面的动作设计以太极为基础，洛俊颜可以比划得像模像样，好莱坞演员学起来就费劲了，很多复杂一些的连贯招式都需要用到替身演员。
尽管动作设计影响了拍摄进度，但洛俊颜觉得林迪安还是很有水平的。
他在设计动作的时候，是以观众的视角来考虑的。这种改造之后的太极韵味还在，不过更接近关节擒拿技，后期特效容易出效果不说，美国观众很容易理解攻击的威力体现在哪。
如果整出那种内力是