这不是娱乐- 第94部分

第一百六十六章　三顾《蜀山》
　　“现在的AI换脸技术，始于2017年的Reddit社区。
　　一个叫Deepfakes的大神，发了一段换脸视频，同时代码开源，技术得以传播。如今国内外的换脸技术，几乎都源自DeepFakes。
　　但我的技术运用的是新算法，效率更高，完全可以应用在影视作品上，这点已经证明多次了。
　　大概流程是，收录真人演员的各种神态和面部表演技巧，形成一个存储库。需要换脸的时候，直接从存储库中调用，先换在演员的脸上，再换在替身的脸上。”
　　后期工作室，庄周侃（胡）侃（编）而（乱）谈（造）。
　　徐克却听得很认真，问：“必须用替身么？”
　　“不用也可以，完全AI捏脸，成本高，效率慢。”
　　“就是说，我把握好替身的形体就OK，面部后期制作？”
　　“没错，其实和流量抠图一样，只不过我的效果更好。”
　　“怎么能一样呢？”
　　孙茂贤莫名兴奋，道：“影视特效和AI是两种概念，你已经脱离特效的范畴了，这是新科技，是改变娱乐产业的东西！”
　　徐克赞同点头，他可是华语电影圈最痴迷新技术的老怪物，心理负担很小，蠢蠢欲动，恨不得马上应用一番。
　　几人看了一圈，返回市区。
　　庄周和二人分别谈了谈，先是孙茂贤。
　　“你们最好拿下海外明星的肖像授权，奈飞覆盖到哪个地区，就包括哪个地区的明星。这是深度合作的基础，好莱坞玩这个也不是一次两次了，我不明白你为什么困扰。”
　　“好莱坞虽然尝试过，但你没看到，每次都受到了强烈的道德谴责，对逝者不尊重，枉顾伦理，挤压现有演员的生存空间……”
　　“得了吧！”
　　庄周哂道：“挤压生存空间，你们就把现有演员的肖像也拿下来，那就无所谓挤压不挤压。
　　至于道德伦理，拜托！
　　只要能增长会员，抬高股价，我就算买一根勒死他们的绳子，奈飞的股东都会开开心心的出售。”
　　“呃……”
　　孙茂贤无从反驳。
　　“何况你们早已陷入瓶颈，几大流媒体在围剿奈飞，强撑着而已，眼下就有突破瓶颈的机会，干嘛不试一试呢？”
　　“好吧好吧，我回一趟新加坡，向总部详细汇报这个项目。”
　　“期待你的好消息。”
　　……
　　之后是徐克。
　　“一个月期限，《新僵尸先生》有困难么？”
　　“应该没问题，顶多回到以前那种拍港片的方法。”
　　“你们下部片选好了么？”
　　“不太清楚，下部片不一定由我执导。港星有好多，每隔一段时间放出几个面孔，再分别搭配，或者合家欢大团圆，能玩好久。”
　　徐克70多岁了，精力大不如前。
　　即便对电影的热爱一如往昔，很多时候，身体上也不允许了。他的面相依旧清奇如江湖人，眼中的锐气已经弱了，道：
　　“庄先生，我听说你想与我合作，不知是什么项目？”
　　“一部大剧集，每季十几集，海内外平台同时播出的那种。”
　　一听是剧，徐克就觉没啥意思，结果又听对方道：“这段我与各方沟通，还是感觉你们太保守，总想着试水。
　　那我只好自己来，做一部能尽情展示新技术的作品。
　　徐导演，有兴趣三顾《蜀山》么？”
　　咝！
　　徐克当即就坐直了身子。
　　1983年，他拍了《蜀山剑侠传》，郑少秋、林青霞、元彪主演，请好莱坞《星际大战》团队做的特技镜头。
　　虽然拿下1587万的票房，但成本太高，赔本收场。
　　2001年，他又拍了《蜀山传》，郑伊健、古天乐、张柏芝主演，砸下1亿天价，收获3千万票房，再度惨淡收场。
　　此后，徐克的锐气大减，加上影视环境改变，观众再也没见过90年代巅峰的徐老怪。
　　“其实你的毛病，自己最清楚。
　　技术至上，故事极容易跑偏，前两部《蜀山》都犯了这个错误。这次我们把它捋顺了，理清了，踏踏实实做剧本，一季一季来。
　　原著洋洋洒洒，人物支线杂乱繁冗，我们砍掉枝杈，重塑主线，保留精华，想必也还是一部惊世奇作。
　　这样一部体量庞大的作品，再适合不过了！”
　　徐克的眼睛越来越亮，他对《蜀山》有情结的，也想在自己退休之前，留下点真东西。
　　何况还有庄周这个魔鬼在诱惑：“这部《蜀山》，不必担心任何资源不足，华语影视上下五十年，几乎所有出类拔萃的演员，尽入彀中！”
　　……
　　“啊～啊～”
　　一条蜜色的线条匀称的小腿，猛地伸得笔直，圆润的脚指头张开，大脚趾使劲往上翘，好半天才软软垂落。
　　阿沅喘着粗气，身心满足，目光不善。
　　她一脚蹬在某人的后背上，超常发挥尚在贤者回味的庄周一栽歪，回头道：“你神经病啊？”
　　“你是不是外面有人了？”
　　“哈？”
　　“你是不是对不起我了？”
　　“说什么呢？”
　　“那你今天怎么这么兴奋？”
　　“我为什么不能兴奋？”
　　“还嘴硬！”
　　阿沅坐起身，盘着腿，一本正经道：“如果你相处许久已经缺乏热情的男朋友，突然对你亲昵体贴，说明他极可能做了对不起你的事，以此来填补自己的愧疚感。”
　　“谁说的？！”
　　“书上说的！”
　　阿沅又不知从哪儿摸出一本书，甩过去，庄周一瞧：《恋爱心理学大全》。
　　“你一天看什么乱七八糟的，不要瞎想。”
　　“我才没瞎想，你为什么突然回来啊？你刚才可卖力了，你卖力个什么劲？”
　　“我，我……”
　　庄周赶紧翻书，以论证反驳，迅速扫了眼，指着一处道：“你看书看全好不好？这里还写，亦有可能受到心理刺激，如事业、朋友、家庭等因素，产生的一种亢奋状态。
　　我明明是第二种！”
　　他带着孙茂贤、徐克参观完产业园，那俩人就走了。
　　他没回京城，而是回了趟凌水县，没想到还要接受责问。阿沅的目光依旧不善，问：“你确定你是第二种？”
　　“我……”
　　庄周一激灵，话到嘴边临时改口：“我哪种也不是，我就是想你了，我想你了回来看看不行么？”
　　“算了吧，你才不想我！”
　　阿沅已经看透了，起身去冲澡，从卫生间飘出一句：“你又亢奋什么啊？事业突破啊？”
　　“你还记得，我捏的第一个虚拟形象么？”
　　“第一个，那小道士啊？”
　　“对，奋战许久，终于见到光了！”


第一百六十七章　不再有巨星的时代
　　阿沅洗完澡出来，庄周正摆弄那台笔记本电脑。
　　里面有个小道士。
　　早在二人初识，他就捏了这个虚拟形象，取名陈瑛宁。这么久以来，一直放在电脑里，捂得严严实实。
　　小道士还是那副模样，蓝布道袍，白袜云鞋，盘发束髻，插着一支木簪子。小脸纤身，瘦不露骨，脖颈如荷叶秆挺拔。
　　眉目之间，顾盼神飞，既纯粹又神气。
　　庄周看着她，仿佛是一件最完美的艺术品。
　　也确实是艺术品，这是运用了那个世界最好的虚拟技术，高智能表演训练，可以比拟任何一个演员。
　　有两种模式，一是手动，一是AI。
　　手动的，类似现在的虚拟主播，真人戴上一套设备，像演双簧一样。学名叫：实时动态捕捉虚拟形象技术。
　　现实世界在数年前就有了。
　　庄周给小道士换装，一会正装华严，一会飘渺若仙，玩的不亦乐乎。这要拿去做直播，做网红，火箭刷的满天飞，开创新一代道媛名流！
　　佛媛什么的都弱爆了！
　　阿沅走过来，靠着他肩膀，问：“你终于要把它推出去了？”
　　“一点点的推。”
　　“嗯？”
　　“当所有人为其痴迷的时候，当所有人之后才发现真相，我期待他们的反应。”
　　庄周搂着阿沅的腰，亲了又亲，道：“这次我还得待上一段，好好陪陪你。”
　　“得了吧，你是好好工作，顺便陪陪我！”
　　阿沅看透了这个男人。
　　果不其然，庄周随后就查了查在叠楼的蓝星公司账户，凭借地球的文化作品输出，资金已经极其充足。
　　之前，他让阿沅留意一下VR产业的过时技术，这次不仅是VR，连带着裸眼3D、全息投影、特效软件等等，通通都要！
　　因为虚拟偶像是一个单类产业，想要把优势发挥到最大，掌握最凶悍的底牌，要一连串配套才行。
　　同样的，这些东西在现实中有没有？
　　当然有，裸眼3D、全息投影什么的，每一次技术展都会亮亮相，论效果其实已经不错了，可成本太高啊。
　　庄周继续闭关，画饼。
　　……
　　新加坡，奈飞亚太区总部。
　　孙茂贤回来后，就与宋乐安一起向总裁拜勒斯谏言，孙茂贤还带了一段拍摄的“庄周展示AI技术”的视频。
　　拜勒斯并未对换脸效果产生质疑，因为他也看过《黑潮》，特意找了李绮红的资料，确认这是个50多岁的过气老演员。
　　眼下，亚太区召集了一场高管会议。
　　孙茂贤作为一线职员，主讲了这个深度合作的项目。大家听完先是震惊，随即又莫名兴奋，除了金敏英。
　　“我不同意！”
　　“奈飞虽然奉行本土化战略，但一直以作品为基础，力求以质量换会员，以口碑换市场。
　　这些年我们做的非常好，韩、日、泰、马来西亚等地的代表作一部接着一部，各区的会员也在不断增长。我们没必要自毁招牌，去玩那些一定会被舆论攻击的下作伎俩！”
　　负责日本区的坂本浩田，开口道：“但会员的增长已经越来越慢，与亚太区人口相比，甚至可以说停滞不前，我们的市场开发已经遇到瓶颈。”
　　“那是因为还不够好！”
　　金敏英情绪激动，用近乎吵架的语气道：“作品质量永远是第一位，包括我在内，诸位都要检讨！”
　　“……”
　　几人翻白眼，说的冠冕堂皇，不就是怕中国人抢了生意？
　　宋乐安不慌不忙，道：“作品质量固然重要，但对我们来讲，成本才是目前的头等大事。我们连续数年都砸下超过100亿美元的原创经费，可带来的效果并不明显。
　　奈飞又不像迪士尼，本身就是好莱坞大厂，有漫威宇宙，有雄厚的全球发行渠道。
　　我们没有院线基础，全靠流媒体平台，引用中国的新技术，既能缩减成本，又能打造新的利润增长点，为什么不做呢？”
　　奈飞在美国是被抵制的。
　　他们的电影在院线上映一周后，就会挂在网上，引起了院线公司不满，以至于拒绝上映奈飞的电影。
　　迪士尼开始也搞过，比如《黑寡妇》，线上线下同步上映。
　　除了寡姐起诉，全球的发行商和院线都很恶心，迪士尼也得妥协，承诺一些作品将拥有45天的上映档期，然后才会挂在网上。
　　奈飞不如迪士尼血厚，处于严峻的转型期，已经在考虑收购院线了。
　　另外，这个事说过很多次了，但每次总有人问，再强调一遍：平台亏钱，亏的是会员和股民的钱，但它市值是高的，股东是赚的。
　　那巨额支出怎么办？靠发行债券，靠融资，融一轮，花一轮，花完了再去融。
　　奈飞一年一年就是这么过来的，终究不是长久方法，总得求新求变。
　　总裁拜勒斯认真听着，等高管们讨论完，才问：“你们自己的国家，就是你们国内，最红的明星是谁？坂本？”
　　“呃……”
　　坂本浩田皱眉，苦思冥想：“绫濑遥，石原里美，山崎贤人，菅田将晖，新垣结衣？哦，她已经退圈了。
　　抱歉，好像有很多。”
　　“那向前十年、二十年、三十年，最红的是谁？”
　　“山口百惠、松田圣子、中森名菜、织田裕二、木村拓哉……”
　　“好像也有很多？”拜勒斯问。
　　“不，不一样。”
　　坂本浩田来精神了，道：“绫濑遥那些人，提起来会让人觉得，哦，确实很红。但如果说最红，还谈不上。
　　木村拓哉那些人呢，起码在某一阶段，民众提起他来，哇，真的是最红！”
　　“有一种统治力的感觉？”
　　“对，就是统治力！”
　　“是的，马来西亚没有什么大明星，我们都是看港片的。那时觉得成龙、周润发真的是巨星，明星中的明星。
　　可不知什么时候起，没人再给我这种感觉了。”
　　宋乐安赞同道。
　　“好莱坞也一样。”
　　拜勒斯看看几人，道：“在娱乐业相对匮乏，技术相对落后的年代，很容易诞生巨星。从葛丽泰嘉宝、克拉克盖博、赫本，到迈克尔杰克逊、马龙白兰度、汤姆克鲁斯，都是如此。
　　现如今，娱乐产业愈发多元化，明星的含金量被那些井喷一样的低素质演员、超级英雄拼盘、网络红人、主播摊薄了。
　　这是个不再有巨星的时代。
　　奈飞先天不足，没有院线，没有传统媒体渠道，没有超级英雄IP。我们在流媒体上领先，在其他方面处处落后，但这次我觉得是一个转折点，先占领肖像IP市场！
　　坂本，你觉得日本观众会喜欢么？”
　　“当桥本环奈、本田翼、有村架纯、石原里美、北川景子、深田恭子、新垣结衣出现在一部电影里，日本人可以包容一切！”
　　“金，你难道觉得韩国人会例外？”
　　“我……”
　　金敏英暗恨，总裁的态度明摆着，只得问：“你是要重新打造巨星么？”
　　“巨星？NO！”
　　拜勒斯的回答出乎意料，道：“我刚才说过，这是个不再有巨星的时代。即便将那些面孔重现青春，也不见得拥有什么统治力。
　　但是，这是个娱乐至死的时代。
　　我们做这件事，会让全世界的目光都聚焦在奈飞身上，我们会开创新的潮流，继续娱乐至死！”


第一百六十八章　你要冲奖
　　横国，夜戏。
　　《新僵尸先生》片场，徐克感觉自己在拍一部网大。
　　好吧，虽然它确实是网大。
　　这逻辑很绕，大概是“我在拍一部冒充网大