虽然说这次的武侠电影并不是以动作打戏作为主要的卖点，同时也不强调江湖上的血腥，更加轻松搞笑。
但毕竟这是一部武侠片，观众就是希望在武侠片中看到出神入化、飞花摘叶的武功。
精彩的动作戏能够让整个电影添色不少，秦砚已经让梁永丰设计了好几个重要的打斗桥段。
而在秦砚这儿拍电影，他不允许年轻演员们使用替身演员。当初他在签订合同的时候就问过能不能接受真身打戏。
因为使用替身的效果肯定比不上自己亲自上台。
就算到了未来电影特效高度发达那个年代，一旦使用替身，打斗场面就不可能使用正面拍摄的全身镜头，只能面部特写和侧面镜头，这会让整个电影缺乏代入感。
而另一方面武替也不可能和演员们的身材一一对应，肯定会有所出入。任何一个穿帮镜头，会立刻让整个电影的质感大幅度下降。
而且秦砚早就提前告诉他们，这一次进组拍戏体能强度比较大，让他们提前自己进行体能训练，起码每天早上谢北杨都会乖乖去晨跑。
而现在的集中训练更加强调基本的动作招式，如何自己的动作在镜头面前显现的更有力，发力的时候面部表情应该有什么样的变化……
港城的打戏在国际影坛上都颇负盛名的。
比如《新警察故事》中那几个近身搏斗的镜头，陈龙先生所展示出来身体肌肉的紧绷度，每一个动作拳拳到肉，那种力量感会瞬间将观众拉入整个电影情境之中。
而且练武之人身上有一股独特的精气神。秦砚不求谢北杨他们能做到这一步，但绝对不能让一个江湖人士看上去像翰林学子病殃殃的。
于是一群光鲜亮丽的帅哥美女，此时在室内进行着体能训练，大汗淋漓、咬牙切齿。
“手抬高一点！”、“发力的时候要狠，把眼前当沙包当你们的敌人去打！”、“不爽我是吧！那就来打我！”、“用力啊！你是不是男人啊！我看奚芊芊都比你有力！”……
梁永丰训人的声音不断响起，说实话他也很意外秦砚居然会把所有年轻演员举在一起训练，这在港城也是难以想象的。
而且秦砚说过，如果谁最后不能达到他的标准，直接替换演员，连奚芊芊、谢北杨也不例外。
一开始杨振海、袁秋珊还有些将信将疑，但是开始训练后，他们看到奚芊芊对自己那个狠劲，全部被吓了一跳。
他们私下去问奚芊芊，为什么要那么拼命的训练，奚芊芊只是说了一句：“我第一次和秦砚合作，就是因为他原本合作的女演员连续迟到了三次。”
至于后来发生了什么，不用说大家都知道。谢北杨虽然没有这样的经历，但他对于秦砚的话可以说是言听计从，从来没有偷懒。
这把杨振海他们吓得够惨，他们可是好不容易才争取到这个机会，于是也开始拼命训练。
按照秦砚要求，梁永丰可以说是把几个人往死里操练，每个人都不顾形象地在健身房里哀嚎。
当然训练效果也相当明显，尤其是在健身房内脱下衣服后，每个人的体型都有所变化。
比如谢北杨的肩膀比以前稍微宽了一点，他手臂上的肌肉线条更加流畅。如果在戏中有紧身衣的打扮，谢北杨一旦发力，整个手臂的肌肉线条便会凸显出来，那种英武少年的气息会扑面而来。
梁永丰甚至都在思考要不要建议秦砚给谢北杨来个受伤的造型，肯定会具有反差的脆弱感。
至于奚芊芊和袁秋珊，虽然没有过于严苛的体能要求，但是给她们单独安排了形体课，让她们要展现出一个善于运动女性应有的形态。
这段时间可是把这些年轻人给折磨惨了。
大家都是学生，而且内心中还自诩为一个搞电影艺术的工作者。他们哪里体验过这样高强度的体能训练，上午三个小时的体能训练、下午两个小时的武术训练。
每天结束训练后，他们只想像一条狗一样趴在床上，哪里也不想去。最近他们朋友都没法在晚上见到他们，纷纷怀疑他们是不是搞对象、谈恋爱去了。
然而事实却是，他们和床铺爱得死去活来、难舍难分。
不过真正给他们压力的并不是梁永丰，而是秦砚。
一开始秦砚来健身房，其实是为了和梁永丰交流一些动作设计。最近他又在修改分镜，脑海中有很多不错的灵感。
同时也看看谢北杨他们这些年轻演员的体能到底如何，毕竟动作设计还是得根据他们的实际情况进行修改。
但是看到了他们谢北杨他们的训练后，秦砚也心动了。
以前的他就是一个极其自律的人，在运动方面对于自己的要求也特别高。
而且秦砚锻炼身体并不是为了别人，他完全是享受自我折磨后的成就感。所以他虽然有着堪比男模的身材，但长年累月把自己包裹在正装之下，外人根本不得而知。
只有一次去海边度假，不小心被狗仔抓拍。世人才知道他的身材有多么的性感，秦砚的泳装照直接碾压国内的流量们。
不过从此之后，秦砚更加重视自己的隐私，再也不会出现在公共海滩，这也成为了很多人心中的一大憾事。
重生以来，秦砚也一直坚持锻炼。只不过前段时间剧本创作实在太折磨人了，他也没有时间保持基本锻炼，明显感觉自己的肌肉已经开始松弛。
看到谢北杨、杨振海他们锻炼到大汗淋漓的样子，秦砚自然心动。反正他这段时间也没有特别的忙碌，便一起加入了早上的体能训练。
明明都是同龄人，体能锻炼的时候却完全比不过秦砚。尤其是在秦砚因为出汗，将外套脱下后，谢北杨、杨振海等几个男生的求胜欲瞬间被激发。
为什么他们导演的身材会那么好！这是几个年轻演员的唯一想法！
男人，永远是一种充满斗争性的生物。尤其是和同龄人在一起，总是免不了各种奇奇怪怪的攀比。
好好的体能锻炼，因为秦砚的加入竟然成了奇怪的攀比大会。10KM配速跑、深蹲重量、手臂推力等等，一切皆可比赛。
后来中年演员们加入体能训练后，这种攀比之风，不仅没有削弱，反而越演越烈。
有几位年纪30多的中年男性演员，他们看着秦砚、谢北杨他们年轻精干的身体，然后下意识摸了摸自己肚子上随着岁月而不断酝酿的“宝藏”，感觉遭到了来自年轻人的挑衅。
本来只是参加体态训练的他们，也自愿加入了早上的体能训练。健身房立刻就被整个剧组攻占。
不过也是秦砚的加入，快速拉近了秦砚和演员之间的距离，让接下来的很多工作都得以顺利开展。
而负责训练的梁永丰把这一切看在眼中，感叹了一句秦砚对于演员的掌控力实在太强了。他只有跟着自己师父的时候，在一些知名导演身上看到过，几乎可以说是令行禁止。
他现在无比期待电影开拍的那一天，他在剧组看到过太多的咖位之争、戏份斗争、明褒暗讽，他总觉得秦砚的剧组会和别人不一样。
除此训练之外，也还有很多工作等待着秦砚去完成。比如说场地的租赁、其他工作人员的确定、合同签订等各种问题。
华砚公司现在还不够健全，很多工作都需要秦砚亲力亲为。
在筹备期间，《古宅》在大陆上映一个半月，也下映了。《古宅》最后在大陆取得了1亿华夏币的总票房。
秦砚知道这个成绩在今年完全不够打，毕竟2002年可是会被誉为华国商业电影元年的年份，但是他也已经心满意足了。
这个数据已经基本上和2001年票房冠军《珍珠港》1。04亿持平，这无疑给整个电影市场注入了一针强心剂。
在国内上映期间，关于《古宅》和秦砚的报道就没有停止过。媒体们极尽全力去吹捧秦砚，在他们口中秦砚都快成为国产电影的希望了，同时对于秦砚的下一步电影更加期待。
比起之前秦砚高调出境，秦砚突然一反常态，谢绝了一切的采访，消失在公众视野中。
如果是上辈子的秦砚，恐怕还会为自己的成绩而沾沾自喜，但是现在的他，知道《古宅》的成功其实更多是天时地利人和罢了。
天时，入世之际、全球比赛。
地利，华国主场、国人吹捧。
人和，华影相助、名导蛰伏。
前段时间甚至出现一种声音说，《古宅》在国外都能取得那么好的成绩，那作为华国人必须要去支持。
当时华影集团的宣传部门也找过秦砚，问他是否要展开宣传，被秦砚直接拒绝。
这仅仅是一部恐怖片和爱国完全谈不上关系，他不希望强迫打着某些旗号去要求电影观众看自己不喜欢看的电影。
这也是他拍摄文艺片一直以来坚持的标准。
虽然拍摄文艺片是一件很艰苦、低回报的事，而且电影中也的确有导演所想要表达的深邃主题。
但上辈子几十年，秦砚从来没有说过文艺片就一定比商业片更加高雅，更没有站在道德或者是智商的高点，去鄙视、批判商业片的受众群体。
除此之外，秦砚还配合有关部门做了另外一件很多人都不知道、但却意义重大的事。
在《古宅》上映了一个周之后，国内许多的媒体突然开始报道各地偷票房的情况。
全国各地《古宅》的销售异常的火爆，有的电影院与院线竟然为了中饱私囊，无耻地直接偷取《古宅》票房。
华国大陆电影好不容易在国际上取得了成绩，很多人去电影院看《古宅》就是为了支持国产电影的发展。
居然有人敢冒天下之大不韪偷《古宅》的票房，立刻引爆了整个社会的讨论。
然后又有相关报道，指出各种偷票房的常见手段，比如手写的电影票、其他电影票进行替换……
电影圈子里的潜规则第一次如此详细在群众面前公布。
《古宅》的受众本来就年轻人居多，他们也是国内权利意识最强的群体。他们自发参与市场的监管，不想让自己的钱被某些人窃取。
秦砚其实知道偷票房肯定没有办法从根源上杜绝。
毕竟院线只要足够狠心，完全可以打印出几乎一模一样的《古宅》电影票，但是不入票房统计中，普通公众根本没有办法监督。
这次针对《古宅》票房的整顿，只是有关机关对于整个市场的试探，看看百姓们对于偷票房的反应，同时也是为了下次的重拳出击师出有名。
在秦砚的记忆中，上一个世界的2002年并没有像《古宅》这样一部能够激发过人自豪感的电影出现。
上半年虽然也有媒体报道过一些偷票房的报道，但实际上社会公众的关注度完全不够，导致后续工作的开展相当困难。
最近时间秦砚没事便会看各种媒体报刊，甚至有的时候还会《公民日报》。他能够看见有关部门在暗中操纵着这次的舆论导向。
虽然自己并不是这场票房战争、市场改革的胜负手，但是他好歹也算是做了开路先锋。
秦砚突然想起去年自己和谢北杨看电影遇到的糟心事，便把这背后的各种阴谋阳谋都告诉谢北杨。
“《古宅》是我们俩一起拍的电影，这也算为接下来票房制度的改革做出了一点点的贡献。”秦砚笑着对谢北杨说，他知道谢北杨一直耿耿于怀。
谢北杨远比秦砚想象中更加高兴，他激动地抱着秦砚说：“太好了。”
秦砚当时被谢北杨紧紧抱住的时候，大脑一片空白，他也不知道自己该做何反应。
唯一的念想就是“太好了”。
作者有话要说： 我昨晚存稿写到新电影上映了，好想给你们看。
我自己还挺喜欢新电影的。
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另外这一章里写港城演员看不起大陆，都是有原型的。本来写了好几百字，但想着关于现实就放弃了。正好在2003年前后最为猖狂，住宿条件不一样、待遇不一样、工作强度不一样，还有公开打人。
而且都是些二三线的tvb演员，这可能就是小鬼难缠吧。当初查资料的时候，贼难受。
所以，落后就要挨打啊。
第50章 开机！
“《大笑江湖》第1场，第1幕开拍。”
场记板的声音响起，整个片场立刻进入了拍摄的氛围之中。
《大笑江湖》前期工作正式完成。前段时间秦砚指导造型师完成了《大笑江湖》的角色设计，包括服装、化妆等等。
对于电影工作人员的邀请，秦砚向来是不吝啬投入的。只不过和袁七爷一样，哪怕千金一掷，很多功成名就的工作者也不会加入秦砚的剧组。
如果可以谁不想邀请叶大师担当造型设计呢？哪怕是上一世的秦砚，也不一定能请动他，更不要说现在了。
秦砚已经尽可能挑选审美在线的造型师，事实却有些一言难尽。
这真不是能力问题，而是受到了时代审美的局限。目前大陆影视圈对于武侠形象的理解基本上都是学习港城和台城，束发、短打、抹布、佩剑……
千篇一律就不说了，更重要的是学得还不到位，很多服装细节粗制滥造，穿在身上就有一种廉价感。
为了降低成本，还开始使用一些化工纺织材料，比如化纤、涤纶等等。
更为可怕的是，受到《卧虎藏龙》的影响，最近又开始学习朴素风格，实在惨不忍睹。
化妆师也没好到哪儿，女妆受到林轻霞等一系列港星的影响，似乎只会通过眼线来展现女性的妩媚。男妆则完完全全的“刀锋眉”、“柳目”……
最后秦砚不得不从学校请了一位老教授来陪他一同设计造型。教授设计真正融合了古代要素的造型与服装，而秦砚则负责从现代审美的角度进行一定程度的修改。
这就是源于历史，而又不同于历史。
为了造型设计，秦砚有耽搁了几天，最终才确定了主要演员的造型。秦砚也算是教学型设计，会邀请学院教授给剧组的的造型师上私课。所以配角他只需要给造型师一个灵感，让他们慢慢去完成。
秦砚不像港城、台城的导演那样迷信风水，在简单的开机仪式之后，便直接进入了拍摄阶段。
第一场戏，秦砚还是挑