（四）
明代茶具，因饮茶方式与唐代时期截然不同发生了根本的变化。起决定性作用的是明洪武二二四年九月，明太祖朱元璋下诏废团茶，改贡叶茶，确立了叶茶的地位和饮茶方式，从而使茶具在釉色、造型、品种、使用方法等方面产生了一系列的变化。由于白色的瓷器最能衬托出叶茶所泡出的茶汤的色泽，茶盏的釉色也由原来的黑色转为白色，摒弃了宋代的黑釉盏。从明代茶具中，我们可明显看到一个大转变：盏由黑釉转而为白釉。屠隆《考＇上般下木＇馀事》称：“宣庙时有茶盏，料精式雅，质厚难冷，莹白如玉，可试茶色，最为要用。蔡君诸取建盏，其色绀黑，似不宜用。”高濂《遵生八笺》日：“茶盏惟宣窑坛盏为最，质厚白莹，样式古雅。有等宣窑印花白瓯，式样得中而莹然如玉。次则嘉窑心内茶字小盏为美。欲试茶色贵白，岂容于乱之。”谢肇＇氵制＇《五杂组》说：“蔡君谟云：茶色白，故宜于黑盏，以建安所造者为上。此说余殊不解，茶色自宜带绿，岂有纯白者？即以白茶注之黑盏，亦浑然一色耳，何由辨其浓淡？今景德镇所造小坛盏，仿大醮坛为之者，白而坚厚，最宜注茶。建安黑窑，间有藏者，时作红碧色，但免俗尔，未当于用也。”张源《茶录》称：“茶瓯以白磁为上，蓝者为次之。”这些文献记载都说明当时崇尚白釉盏，以便观茶色以优劣并辨其浓淡。此时德镇，制瓷工艺相当发达，已是全国制瓷业的中心，所创制的各种色釉和彩饰不断增加，尤以青花瓷最为突出。
虽然饮茶在明代又回到了自然简朴的方式，但茶具并未因此而停滞不前，相反，这更使明代的茶具得到充分的发展，品种更加多样化，功用更加明确，制作更加精细。人们的思想意识，艺术追求和社会风尚等更能通过茶具的书法、绘画图案，甚至造型等装饰手段表现出来。当时饮茶，一改点茶之习，开始直接瓷壶或紫砂壶泡茶叶，并逐渐成为时尚。壶的名称也于此时出现。壶的使用弥补了了盏茶易凉的落尘等不足。茶壶基本保持元代形制，只是流的曲线部位增加成S形，流与把手的下端设在腹的中部，结构合理，更易于倾倒茶水，并且能减少茶壶的倾斜度。流与壶口平齐，使检查水可以保持与壶体的高度而不致外溢，形制秀丽丰满。此时的壶用于泡茶，唐宋时期的汤瓶是作煮或盛沸水供点汤冲茶之用，其功能近似明代以后单纯用于煮水的煮水器。这种煮水器，明代以后已与茶具区别开来，一般不作为专门的茶具看待。对于明代泡茶用的茶壶，明代冯可宾《茶笺》说：“茶壶窑器为上，锡次之。茶壶以小为贵，每一客一把，任其自斟自饮方为得趣，何也？壶小则香不涣散，味不耽阁。”这里收录的青花花卉纹小壶和青花高土图执壶（190，左图），均为明代景德镇产品，其形体不大，正反映了以小为贵的时尚。
明代以壶泡茶，以杯盛之，款款而饮的方式广受欢迎，杯的式样亦与前不同。明代高足杯将元代接近垂直的足部改作外撇足，增加了稳定感。在制作工艺上，足与杯身用釉粘结，交结处有一釉的中间层，所以空心足内底常有一带釉的乳突。高足杯发展到明代，种类较多，有竹节高足杯、无节高足杯、八方高足杯等。除高足杯外，小巧玲珑的日用茶具，在永乐、宣德时期也有很多新的创烧，如永乐青花瓷器中的名器压手杯，其胎体由口沿而下渐厚，坦口，折腰，圈足，执于手中正好将拇指和食指稳稳压住，并有凝重之感，故有“压手杯”之称。其外壁所绘青花缠枝莲，纹饰纤细。青白色的釉面，光泽莹润。杯内心常见有小篆“永乐年制”四字篆书款，以图案环绕。这种精心设计的新品种，在明代就得到了很高的评价，谷应泰《博物要览》称：“永乐年造压手杯，坦口折腰，沙足滑底，中心画有双狮滚球，球内篆书‘大明永乐年制’六字或白了，细若米粒，此为上品；鸳鸯心者次之：花心者又其次也。杯外青花深翠，式样精妙。”北京故宫博物院藏有中心画双狮滚球和花心的两种。明万历、清康熙均见有仿制品。这里收录的造型轻盈玲珑的青花各式小杯，纹饰各有不同，千姿百态，有青花莲纹、奔马纹、花鸟纹以及“状元及第”等文字小杯，还有酱釉刻花小杯和青花褐彩鱼纹小杯，装饰图案清晰自然，均可反映明代茶杯式样。
明代以来饮用的主要是叶茶，贮茶主要用瓷或宜兴紫砂陶的茶罂。形制基本为直口，丰肩、腹下渐收，圈足，造型典雅别致，既美观，又实用。这里收录的纹饰流畅、色彩艳丽的青花人物盖罐和青花花卉盖罐，均为贮存茶叶的器皿，其中青花携琴访图盖罐，所绘纹饰色泽浓艳，釉汁凝厚而莹润。最为珍贵的要数明代崇祯年间的青花“上品香茶”铭小盖罐，其盖为扁圆形，盖面以青花绘菊花纹；罐为直口，短颈、丰肩、敛腹、圈足。器腹外壁两侧主题图案均用青花绘立马图，从火焰纹相间，马鞍部均饰方形招牌，其上分别书“上品”、“香茶”安样。该器汁莹润，青花色菜鲜艳。此类瓷罐应为装置茶叶出售的包装器皿。
（五）
清代饮茶之习与明代相同，茶具无显著变化，陶瓷器仍以景德镇为代表，可体现整个时代的制瓷水平。这时期所产茶具釉色较前期丰富，品种多样，有青花，粉彩以及各种颜色釉。茶壶口加大，腹丰或圆，短颈，浅圈足，体形较前代缩小，流短直，设于腹部，把柄为圆形，附于肩与腹之间，给人以稳重之感。这里收录的造型新颖别致的青花山水纹提梁壶（图225，左图），为清代乾隆年间产品，所绘青花纹饰色泽明快，令人爱不释手。此外，造型沉稳古雅的青花带字双系，色泽艳丽的粉彩花鸟、花蝶纹提壶和彩麒麟送子图提梁壶等等，式样各有千秋，均为清代烧制。
锡制茶壶也是当时广受欢迎的茶具，仅次于窑器，其优点还在于不易磕裂或碰碎，易于保管。这里收录的清代锡提梁壶、杯，内设一活动隔茶叶渣漏筒，构思独特。
清代饮茶用杯，无论是釉色、纹饰、还是器型方面，都有进一步的发展。这里收录的几组造型、纹饰各异的小杯，以及色彩艳丽的五彩龙凤纹小杯（图217，右图）、造型清秀大方的青花釉里红花卉纹杯和青花团凤纹杯，体现了清代以来人们对文化、生活艺术的追求。
在款式繁多的清代茶具中，首见于康熙年间的盖碗，开了一代行河，延续至今，未有间断。盖碗又称＇火局＇盅，由盖、碗、托三位一体组合而成。盖利于保洁和保温，且易凝聚茶香；碗敞口利于注水，敛腹利于茶叶沉积，且易泡出茶汁；托利于防止茶水溢出，又利于隔热。品茶时，一手把碗，一手持盖，一边以盖拨开漂浮于水面的茶叶，一边细品香茗，给人以稳重大方，从容不迫的感觉。使用盖碗又可以代替茶壶泡茶，可谓当时饮茶器具的一大改进。这里收录的清秀淡雅的青花花卉纹盖杯（图224，左图）、高贵雅洁的铜胎珐琅彩描金云蝠纹盖杯、玲珑秀巧的粉彩花卉纹盖杯，可见清代茶具的风范。
清代茶叶罐仍以瓷与紫砂器为主，形制多样，有方形、圆形、花瓣形等。从总体上看，器型有所加大，颈部有所加高，底部有圈足，平底。这里收录的造型挺秀大方的青花“喜喜”字方形罐（图245，右图），纹饰清晰流畅；造型巧妙、清新的粉彩“丰收”图罐，色彩艳丽而清逸，均为清代的常用茶具。
茶具中，还有壶、若干小杯以及茶盘配套组合使用的。壶、杯、盘绘以相应的纹饰，独具韵味。这里收录的造型富丽堂皇的墨彩山水纹壶、杯、托，为民国时期的器物。造型庄重的白釉描金国徽纹壶、杯、托，为70年代景德镇的产品。
这里还收录了部分玉质茶具，使用玉质茶具更能显示主人高贵的显赫的身份，雍容华贵。明代的双螭耳白玉杯，工艺精湛，玉质幼嫩柔和。清妆的双龙耳青白玉杯，制作工整，莹润雅洁。
（六）
闻名古今中外的宜光紫砂茶具，明代以来异军突起，倍受瞩目，在众多茶具中独树一帜。紫砂茶具以江苏宜兴产的品质独特的陶土烧制而成，土质细腻，含铁量高，具有良好的透气性能和吸水性能，最能保持和发挥茶的色、香、味。由于宜兴陶土丰富，最宜制壶，因而紫砂壶成为宜兴的主要产品，发展迅速，明代至今，一直享有盛誉。明代文震亨《长物志》认为：“壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气。”明代周高起《阳羡茗壶系》称宜兴陶壶“能发真茶之色、香、味”。紫砂茶具经过民间艺术家和文人墨客的改进、创新、融会了文学、书法、绘画、篆刻等多种艺术手法，产品自成一派，令人爱不释手。先后出现了不少制壶名家，如明代最著名的制过名家供春，号称“四家”的董翰、赵梁、袁锡和时朋，时称“三大”的时大彬、李仲芳、徐友泉等；清代的陈鸣远、杨彭年、陈曼生等都亨有盛名。这些名家手制的小壶都独具风格，深得时人喜爱。这里收录的紫砂茶具，虽不是出自名家之手，但亦可从中一睹清代宜兴紫砂器的丰采。
开始出现于雍正年间的彩釉紫砂器，是为了满足达官贵人追求华丽副贵的心理要求而生产的，是紫砂装饰的新工艺。它是紫砂工艺和景德镇的釉上彩工艺结合起来的尝试，普于清代风靡一时。由于这种装饰掩盖了紫砂器自然、质朴的本质特点，因而在宜兴没有得到进一步的发展，尽管如此，但也生产了不少传世佳作。这里收录的宜兴彩绘人物紫砂壶，腹部均彩绘戏剧人物，色彩明艳，生动趣致。造型高贵优雅的宜兴蓝彩壶、杯（图266，下图），器物内壁施以柔和悦目的白彩，外壁施以色彩绚丽的华贵的蓝彩，令人倍加珍爱。这些紫砂茶具，反映了这时期紫砂加彩器的工艺水平。
千百年来，我国饮茶之俗经久不衰，饮茶已成为人们日常生活不可缺少的一部分。正是由于这种爱好，使人们将品茶逐渐向艺术化发展，并把品茶作为一种显示高雅、素养与寄托情感、表现自我的艺术活动来加以追求和创造，因而茶具也不断得到艺术的再创造。当人们置身清幽的环境，口啜清茗，并且欣赏和品味宛如艺术品的精致茶具，不能不说这是一种怡情、高雅的艺术享受。
（完）
摘自《中国历代茶具》/广西美术出版社