执掌好莱坞- 第78部分

第一二一节　梦幻中的天使

当八月中旬，哥伦比亚公司为天使爱美丽召开了电影的新片首映式的时候，好莱坞绝大部分的媒体，以及一大部分的电影人，都已经对这部电影的首映等待了很久了。
“你看到了吗？今天来的人多的有些不可思议呢。”
坐在记者席上，布鲁斯颇为有些得意的和自己身边的同行说着话。他的同行只是白了他一眼：他看得出来，布鲁斯这个家伙来到这里，根本不是为了采访来的，他就是为了在自己的弟弟的新片首映式上，看看别人对他的弟弟的追逐，享受一下当明星的亲人的快乐。
“这部电影我投入了很大的心血，我得说电影能够顺利拍摄到了现在，我得感谢薇诺娜的倾情演出，也得感谢阿尔充满魅力的声音。他们的努力让这部电影更加出色，也更加接近我希望的标准……”
首映式一般都是伴随着提问环节的，只是布鲁斯根本不在乎这些。天使艾米丽这部电影，从开始写剧本到现在的首映仪式，布鲁斯都在其中有所参与，不像别人那样对这部电影一无所知，他在电影的内部情报上面，是要领先所有的同行的，他根本犯不上来这里，他来这里，不是为了这些采访，而是因为他是利维的哥哥。
天使爱美丽终于开始首映式了，这其中的艰辛布鲁斯也是知道的。他知道为了让这部电影获得pg级别的分级，利维做了很多努力，他也知道，这部电影哥伦比亚公司联系的开画数量，大概是2100块银幕，他还知道，现在有多少个媒体板块，有多少个脱口秀节目。有多少人在等待着自己的弟弟今天在这里发言，希望靠着他的话来写明天的报纸——自己的弟弟，已经和以前不一样了。
这几年以来，利维每一步走出去，都让布鲁斯这个做哥哥的，觉得惊异和自豪。几年前的时候，自己的弟弟还是没有长的小孩，而现在他却已经是顶级的导演了。这样的身份，在平时也许很难看出来，可是在电影的新片首映式上。看看这里来的记者的数量，看着这里的观众们的身份，布鲁斯一方面高兴，另一方面也在担心。
布鲁斯也是一个好莱坞的电影人，他知道成名有多么困难，也知道成名之后的路有多么艰辛。为了利维骄傲的同时，在心底里他也一样有些担心。
这些人现在在追逐利维的摇尾巴狗，可是，如果利维失败了。他们就是换上另外一幅面庞的野狗了。
“你看到多少人来了么？你看到都有谁来么了？你可能没有注意到，我甚至看到了斯皮尔伯格来了这里，看你的电影！”
在采访环节结束后，当利维走向了布鲁斯的时候。布鲁斯也兴奋地和利维说着话。这让利维点着头答应着他的话，“是的，我看到了，我看到了他来了这里。我想这不是一个多么重要的事情。没必要在意的。”
“怎么没有必要？斯皮尔伯格来看这部电影还能够有别的想法吗？他想要奥斯卡，他肯定是觉得你的电影对他有威胁才来看的。”布鲁斯说着话，“小心点。首映式来的，可不一定都是朋友。”
对布鲁斯的这些话，利维只是笑笑就不再说什么了。
确实，利维也看到了，来的人不只是斯皮尔伯格，甚至还有他的团队——利维在这里，看到斯皮尔伯格的御用摄影师卡明斯基，也看到了好莱坞最为著名的配乐大师罗宾。威廉姆斯，甚至于拯救大兵瑞恩的主演汤姆汉克斯也来了这里观看首映式。
也许到了明天，人们就会说，斯皮尔伯格来看自己的电影的首映式是为了想要给奥斯卡探路吧？对此，利维甚至都能够想到媒体的说法了，只是，他很清楚，斯皮尔伯格来这里，肯定不是那么无聊。
他来这里，只怕还是给自己还有薇诺娜一个面子而已——自己虽然是成名不久，薇诺娜却是成名演员，而且都同样是犹太人，来这里捧个场是很正常的事情。
其实不止是他，就是在前一段时间否定了薇诺娜出演自己的电影的韦恩斯坦，此时也来到了首映现场。这些人的出现，已经让人们看到了明星的价值：好莱坞这个圈子说大很大，说小却也很小，一个明星为自己的电影举办的电影首映仪式，是足以吸引整个好莱坞的注意的。
利维当然不会相信，这些人来这里就都是抱着希望自己的电影更好的目的。这些人的心里面，有好奇，有猜测，还有些可能抱着一些更为恶意的态度，甚至就是为了来看自己的笑话的。
只是既然来了，不管他们抱着什么样的心思，都是自己的客人，既然来了这里，那么自己想要让他们满意的办法自然只有一个，让自己的电影征服他们。
“好了，别在这里说这些，电影快要开场了，不管是抱着什么心思来的，都得看过了电影才能够说话。你想夸我，有人想骂我，也许还有人想做别的，可不管怎么想，都得看完了电影才可以吧。”
布鲁斯的话没有吓到了利维，反而是利维安慰着布鲁斯，一起走进了大厅。
在这里，人们基本上都已经入座了。电影的首映式的采访结束后，这是人们要在这里鉴赏品评电影的时候了。
电影开始了。
“1971年7月12日，下午8点23分21秒，一只每分钟可以闪动14670次翅膀的苍蝇落到了曼哈顿的街道上。”
随着阿尔帕西诺的声音，电影开始了，而这部电影几乎在第一时间，就引起了人们的一片骚动：人们谁都看出来的，电影中拍摄的确实是曼哈顿——那种只允许两车并行的狭窄道路，绝对是纽约无疑。可是，电影镜头中的曼哈顿，和人们平时见到的曼哈顿却又是完全不一样的，整个街道上面，似乎撒着一层金色的光辉，在电影的滤镜配合下，显得恍如梦幻，而在街道尽头处，落日就在眼前，通过狭长的接到可以尽收眼底，仿佛太阳悬在那里一样。
这只是电影的一个开始，一个电影开始的画面而已。可就是这一个画面，就已经让人觉得美得窒息了。
这段景象拍摄于5月28日——曼哈顿的街道都是非常整齐的棋盘街，每逢这一天，和7月12日，因为入射角度问题，会出现非常壮丽美观的景象：太阳垂直照射整条街道，落日余晖洒满整条大街。
这部电影是利维翻拍的，其中的景色和事物，自然也就要和原本的电影不一样了。利维不是一个拘泥的人，既然是他自己拍摄电影，他就要在自己的电影里面，拍摄出来最为漂亮的镜头。
生活中到处都有美丽，关键在于是否能够抓住。
这一年两次，一共只有30分钟的奇异景象，在瞬间就抓住了观众们的心。
“真美。”
利维听到自己的身后有人小声在说着。
所有的观众，几乎都沉浸在同样的心情中：就是这样一个简单的画面，已经显现出来了电影与众不同的魅力，让所有人的眼睛盯紧了屏幕。虽然很少有人知道曼哈顿悬日的奇景——当然，现在还没有曼哈顿悬日这个名字，这个现象是2002年才被命名的——可这种奇异瑰丽的景象，却依然是动人心魄。
从看到预告片的时候，人们就已经可以确定，这部电影是一部颇为具备梦幻色彩的电影。可一直到真的看到了电影的镜头，人们才真的了解到了什么叫做梦幻。
而更加梦幻的还在后面。
阿尔帕西诺的声音不断地进行着解说，从艾米丽还是一个受精卵开始，一直讲述到了艾米丽出生，成长，整个过程，几乎没有任何台词，只是在讲述下进行着。
这样的电影形式相当独特新颖：把一部爱情喜剧片拍的没有任何台词，一直都是通过旁白在叙述故事，这样的结构，使得观众们全都开始啧啧称奇了。
而利维也发现，在观众中，已经有一些人，看出来这样做的用意了。
电影的镜头如梦似幻，而与此同时，观众的视角，则被旁白带的开始逐渐引入了旁白的视角。精确的数字，对独特景象的注意，每一个人性格的优缺点，似乎无所不在的拍摄着每个人的**世界的镜头，这些东西，让观众们可以很容易的产生一种独特的想法：他们处在上帝的视角上。
一个梦幻般的故事，一群站在上帝的视角上的观众，而他们看的，则是一个从小遭遇不辛的小女孩的成长——人们心里的恻隐之心很轻易的就被激发了出来，可想而知，当艾米丽开始表现出来自己独特的魅力之后，会有原本怜悯她的人转变为喜爱她。
艾米丽是个天使，而懂得欣赏天使，怜悯天使的，自然就是上帝才可以。镜头是会说话的，通过这些镜头，电影已经把观众们引导到了独特的心境上面。
同样的故事用不同的角度讲出来魅力——这就是电影的魅力之处，这就是导演的出色之处！

第一二二节　崇高之美，爱情之美

电影还在继续，人们高兴地发现，艾米丽没有因为父母的对待失去了童真，她还是有着自己的生活的。她热爱动物，喜欢玩耍，甚至还一度找到了拍照这样的爱好，她从云中找出来各种美丽的图案，甚至还会在被冤枉之后施展恶作剧报复——虽然童年很不幸，可是，她的成长却依然有着那些让人高兴的部分。
而更让人惊讶的，是那些动起来的玩具，形状奇异的白云——谁都知道，这是童年的艾米丽眼中的奇异的世界，玩具是她的同伴，白云是她的画板。只是谁都没有想到，这些童趣和电影竟然结合的这么出色，一部并没有什么超能力，魔法的世界，竟然也可以有这样奇思妙想的拍摄方式。
镜头没有停留，随着它的推进，艾米丽长大了。她从一个小姑娘，长成了一个亭亭玉立的少女了。薇诺娜扮演的成年的艾米丽出现在了人们的面前。绿色的长裙，黑色的短发，而后，随着阿尔帕西诺的声音，她在银幕上面，也露出了一个大大的笑容。
这一个笑容，再次引起了人们的骚动。那笑容中的甜美，天真，狡黠，让人不得不为之动容。
“演的真棒。”在利维的身后，似乎有人在说着话。
如果说小孩子时期的艾米丽拍摄出来那可贵的童真，还是因为小孩子的天性未泯，那么，已经20多岁的薇诺娜能够露出来这样的笑容，简直是难以想象的。这样的灵性，这样的甜美笑容，是任何演员都很难表现出来的，看到了这个笑容时，就连看电影的众人，都忍不住在心里点头。
难怪薇诺娜和利维都对这部电影如此有信心——这样的电影自然会让导演有信心，而薇诺娜只需要着一个笑容。就足以让她的名声大涨。
有几个人可以扮演好天使？她就可以！
色彩的美，结构的美，剧情的美音乐的美，而现在还有最为重要的，演员的美。一切的美丽交织在一起，毫无瑕疵。
而长成了少女的艾米丽，还是一样的天真可爱——旁白的声音一如既往的讲述着她的爱好：敲破布丁凝固的油层，在河上水漂，把手深深地插进大米里面，看电影的时候。回过头去看别人的表情。
这些有些天真，可是却充满了情趣的事情，让人们对艾米丽的同情很快的转化为了好感。而依然还是和电影开始的部分一样的唯美的镜头和色彩，也让这个美丽的女孩的一切都像是梦幻一样。尤其是当艾米丽穿着一身红裙，站在绿色背景下打水漂时，水面泛起的涟漪，岸边站着的美人，让人觉得一起都不真实起来。
利维把这些色彩运用的很好。电影还是没有改变一开始的风格：依然是美丽的让人觉得美丽的不真实的风格色调，绿色。红色，黄色，这些明快的颜色叠加在一起，显示出来极为明亮而光彩的风格。
而很快。情节又推动了。电影推动到了戴安娜王妃的死亡，惊讶的艾米丽偶然发现了一个小盒子，开始决心去寻找物品的主人。而经过了不懈的努力后，他找到了要找的人——那个已经老去了的男孩看着自己童年的东西热泪盈眶。在随后和艾米丽说话时也极为感动，让艾米丽的心情好了起来。
而在回家的路上，扶着盲人过马路的艾米丽。一路上讲解着他的视线之外的绚烂，欢乐之情，溢于言表。
在这里，电影的拍摄手法也开始多样化起来。
前面的远景的拍摄景致的手法依然还在，而在寻人的过程中，开始使用了很多的快推镜头，让艾米丽的辛苦和劳累直观的表现了出来，而在后面扶着盲人过马路的时候，从扶住盲人到分手，镜头一路跟随着，随着艾米丽的声音拍摄着这些东西，而最后分开后，艾米丽上了台阶后，追随者艾米丽的镜头从台阶上反过来看着盲人，镜头变为了俯拍——这是最直接的上帝视角的表现，而盲人身上散发出来的光芒，也让人们立即就明白了，他看到了天使。
这也让观众们开始了些许议论：艾米丽的行为看似无聊，却真的是很善良。
而艾米丽做的事情，也让她自己感到快乐。不仅如此，在回到了家之后，她看着戴安娜的葬礼，幻想着自己的葬礼，近景镜头给了她，她开始决定要做些什么事情了。
她决定开始帮助他人，为别人做些事情——这并不让人觉得突兀，电影前半部分说了很多她周围人的缺陷，有一个天使在身边，她怎么会不在意这些？
而就在此时，在火车站，她邂逅了男主角。
一部120分钟的电影，直到40分钟男主角才出现，而且和女主角没有任何互动就离开了，女主角对他的爱，是透视后的跳动的心直观表现——这样的爱情喜剧，绝对是绝无仅有的。
可是这却没有让人和观众觉得突兀：艾米丽在电影中，就是一个神经质而善良的女孩，对于这样的女孩子来说，对于一个男人一见钟情又有什么奇怪的呢？
而更让人惊讶的是电影的男主角，也一样不是一个什么特别出众的男孩。他是一个古怪的男孩，和电影中的每个人一样，都有着自己的独特的怪癖——如果是在日常的生活中，遇到了这样的有着怪癖的人，人们会觉得这是个怪胎，可是在看到了这个男孩的时候，人们却是会心一笑。
至少，在看到了这个男主角的时候，电影院里的人们，全都是在笑的。
仔细想想，人们也很快就理解了为什么：电影中的每个人，都有着自己的小怪癖。旁白的声音，在每一个人出场的时候，就都把这些怪癖说了出来，而且这些人也没有坏人，让人们也下意识的以为，人有怪癖，是一件很正常的事情。当人们都已经对怪癖习以为常的时候